خلف العدسة: أوديسي ميشيل بوردون في السينما

إن عالم السينما والترفيه المتطور باستمرار يقف بمثابة شهادة على شهية البشرية التي لا تشبع للقصص المقنعة. مع التقدم التكنولوجي الذي يقود الصناعة إلى آفاق جديدة والوتيرة المتواصلة لاستهلاك المحتوى في العصر الرقمي الحالي، لم يكن عالم السينما أكثر أهمية من أي وقت مضى. يوجد في قلب هذه الصناعة النابضة بالحياة مجموعة كبيرة من المحترفين المتحمسين، الذين يقدم كل منهم رؤيتهم ومهاراتهم الفريدة إلى النسيج السينمائي. ومن بين هؤلاء النجوم تقف ميشيل بوردون، الفنانة البارعة التي ترك تأثيرها العميق في عالم صناعة الأفلام بصمة لا تمحى.

تعتبر مهنة ميشيل بوردون اللامعة في مجال السينما بمثابة منارة لصانعي الأفلام الطموحين. مع أساس قوي في الفروق الفنية والإبداعية للتحرير، يلقى عمل بوردون صدى لدى كل من النقاد والجماهير على حد سواء. باعتبارها محررة الفيلم القصير الشهير "Moon"، برزت براعة ميشيل في سرد ​​القصص التي لا تشوبها شائبة في المقدمة، وحصلت على الأوسمة وأثبتت حضورها الهائل في صناعة السينما.

في عام 2019، حصل فيلم "Moon" على لقب أفضل فيلم قصير في مسابقة AVM Accademia لصناعة الفيديو في إيطاليا، وتم اختياره وتوزيعه لاحقًا بواسطة Forme Web TV، وهي مبادرة مدعومة من الاتحاد الأوروبي والحكومة الإيطالية. ولتعزيز براعتها، حصلت "Moon" على مكان في التصفيات النهائية في مهرجان CineFutura المرموق وتم اختيارها رسميًا في Fabrique du Cinema Party رقم 25، وكلاهما في عام 2019.

بحلول عام 2022، وصلت إنجازات ميشيل السينمائية إلى ذروة جديدة بحصولها على العديد من الجوائز في FuoriCampo FilmFest، بما في ذلك ألقاب أفضل فيلم قصير وأفضل تصوير سينمائي. يضم هذا المهرجان، الذي تموله وزارة الثقافة الإيطالية، لجنة تحكيم تترأسها أساطير سينمائية مثل لينو بانفي، وهو ممثل غزير الإنتاج له أكثر من مائة فيلم باسمه، ونيري بارينتي، المخرج وكاتب السيناريو الذي كان رائدًا في هذا النوع من السينما.

بالإضافة إلى الجوائز السينمائية التي حصل عليها، خطى ميشيل بوردون خطوات كبيرة في المجال التجاري. وباعتباره المحرر والمؤلف والمصور السينمائي للإعلان التجاري "Terminal Amerigo Vespucci"، أظهر مجموعة من المهارات المتعددة الأوجه التي لا يمكن أن يضاهيها إلا القليل. تم بث هذه القطعة، بتكليف من La Pegna Srl، إلى الملايين، وتم بثها على التلفزيون الوطني عبر القنوات الثلاث الأولى لـ RAI.

في محادثة حديثة مع ميشيل بوردون، أصبح من الواضح أن نجاحه ليس مجرد نتاج موهبة خام، بل أيضًا فهم عميق لعملية صناعة الأفلام. تمتد خبرة ميشيل العملية إلى نطاق صناعة الأفلام. وتكتمل كفاءته في التحرير بفهم شامل لأقسام متعددة، بدءًا من عمل الكاميرا وحتى مرحلة ما بعد الإنتاج. لقد غيرت هذه النظرة الشاملة لعملية صناعة الأفلام قواعد اللعبة بالنسبة لميشيل، حيث مكنته من التنقل في تعقيدات المشروع ببصيرة لا مثيل لها. من خلال توقع التحديات وتوظيف الحلول الاستباقية، تعمل ميشيل على تبسيط سير العمل، مما يضمن أن المنتج النهائي يلبي أعلى معايير التميز السينمائي.

إنه لأمر رائع أن يكون لك هنا، ميشيل. هل يمكنك مشاركة كيف ساهمت خبرتك العملية في مختلف جوانب صناعة الأفلام في تشكيل أسلوبك في التحرير؟

لقد كانت تجربتي في مختلف جوانب صناعة الأفلام مفيدة في تشكيل أسلوبي في التحرير. أعتقد أن الفهم الشامل لمراحل صناعة الأفلام المختلفة أمر ضروري للمحرر لنقل القصة والعواطف المقصودة بشكل فعال. بعد أن خدمت في أدوار مثل مدير البيانات ومشغل الصحف اليومية الأول، اكتسبت رؤى قيمة حول التقاط اللقطات وإعداد الإضاءة وتصميم الرقصات للمشهد. لقد عمقت هذه التجربة المباشرة تقديري للفروق الدقيقة في التقاط اللقطة المثالية، وبالتالي أثرت على قراراتي في التحرير.

علاوة على ذلك، فإن العمل بشكل وثيق مع المخرجين والمصورين السينمائيين خلال مرحلة ما قبل الإنتاج والتصوير قد عزز فهمي للرؤية والأهداف الأصلية للمشروع. يساعدني هذا الفهم في مواءمة اختياراتي التحريرية مع السرد والأسلوب المرئي المطلوب، مما يضمن الحصول على منتج نهائي متماسك ومقنع. في الأساس، زودتني أدواري المتنوعة في صناعة الأفلام بمنظور شامل. يتيح لي هذا رؤية التحرير ليس فقط كإجراء تقني، بل كمحاولة فنية لسرد القصص. من خلال التعرف على العناصر السينمائية المختلفة ومزجها، يمكنني الارتقاء بالمنتج النهائي، والتقاط جوهر كل مشروع أقوم به.

لقد عززت هذه التجارب إيماني بأن المحرر الناجح ليس مجرد فني، بل هو متعاون ينسق بين الجوانب المتنوعة لصناعة الأفلام ليصنع تحفة سينمائية.

هل يمكنك إعطاء مثال على الوقت الذي سمح لك فيه فهمك لأقسام صناعة الأفلام الأخرى بتوقع مشكلة في التحرير ومعالجتها بشكل استباقي؟

أثناء إنتاج فيلم "Moon"، حظيت بشرف العمل بشكل وثيق مع المخرج والعديد من الأقسام الأخرى خلال مرحلة ما قبل الإنتاج. كشفت مناقشاتنا حول النغمة البصرية والعاطفية للفيلم أن أحد المشاهد المحورية يحتاج إلى إعداد إضاءة معين لاستحضار الجو المطلوب. الإعداد: غرفة مضاءة بشكل خافت مع مصدر ضوء قوي وفريد، مما يخلق ظلالاً عميقة. من تجربتي السابقة مع هذا النوع من الأفلام القصيرة، وبعد أن رأيت تكوينات إضاءة مماثلة، كنت على دراية تامة بالتحديات المحتملة التي قد يفرضها ذلك أثناء التحرير. في حين أن الأجواء كانت مقنعة بشكل لا يمكن إنكاره، إلا أن الظلال يمكن أن تحجب بعض تعبيرات الوجه، مما قد يقلل من وضوح الرحلة العاطفية للشخصيات.

ولمعالجة هذا القلق بشكل استباقي، اقترحت زاوية كاميرا إضافية لالتقاط تعبيرات الممثلين بشكل أكثر وضوحًا. تم وضع هذه الزاوية لالتقاط الفروق الدقيقة المضاءة جيدًا في ميزاتها، مما يوفر شبكة أمان أثناء مرحلة التحرير. وبالتعاون مع المخرج، قمنا بدمج هذا الحل بسلاسة في خطة التصوير. أثناء التحرير، ثبت أن هذا التبصر حاسم. كانت الإضاءة الدرامية آسرة بصريًا، وضمنت الزاوية الإضافية قدرتنا على تضخيم الصدى العاطفي للمشهد من خلال دمج اللقطات التي تسلط الضوء على التعبيرات الدقيقة للممثلين بسلاسة.

وقد أكد هذا المسعى على قيمة المعرفة الشاملة بصناعة الأفلام. ومن خلال التعرف على تحديات التحرير المحتملة والاستفادة من الأفكار من الأقسام الأخرى، ساهمت في إيجاد حل إبداعي يعزز التأثير العام للفيلم.

تشمل أوسمة القمر ما يلي:

• جائزة أفضل فيلم قصير في مسابقة AVM Accademia لصناعة الفيديو في إيطاليا (2019).
• التوزيع بواسطة Forme Web TV، برعاية الاتحاد الأوروبي والحكومة الإيطالية.
• وصل إلى المرحلة النهائية في مهرجان CineFutura في إيطاليا (2019).
• الاختيار الرسمي في حفل Fabrique du Cinema Party رقم 25 في إيطاليا (2019).
• جوائز متعددة في FuoriCampo FilmFest بإيطاليا (2022)، منها أفضل فيلم قصير وأفضل تصوير سينمائي. تم دعم المهرجان من قبل وزارة الثقافة الإيطالية، مع لجنة تحكيم برئاسة لينو بانفي، ممثل لديه أكثر من مائة فيلم، ونيري بارينتي، المخرج وكاتب السيناريو الشهير الذي كان رائدا في هذا النوع من "سينبانيتون".

كيف تعتقد أن فهمك الشامل لصناعة الأفلام يميزك عن غيرك من المهنيين في هذا المجال والمتخصصين في مجال واحد؟

إن فهمي الشامل لصناعة الأفلام، والذي أثراه ماجستير الآداب في صناعة الأفلام، وثلاث سنوات من الدراسة الأكاديمية، والتدريب الداخلي الشامل في جمعيات سينمائية مرموقة مثل Panalight و Kiwii، يميزني في صناعة غالبًا ما تتميز بالتخصص. بينما يزدهر المتخصصون في مجالات تخصصهم، فإن خلفيتي الواسعة تسمح لي بدمج هذه المجالات المتخصصة بسلاسة.

في التحرير، منظوري الواسع لا يقدر بثمن. أنا على دراية جيدة بعمل الكاميرا، والإضاءة، وتصميم الصوت، والمزيد، وأدرك دورهم الجماعي في صياغة قصة مقنعة. يمكّنني هذا الوعي من توقع ومعالجة تحديات التحرير الناجمة عن القرارات المتخذة في الأقسام الأخرى، مما يضمن أن المنتج النهائي يعكس رؤية المخرج بشكل متناغم.

علاوة على ذلك، فإن نهجي الشامل يشجع التعاون الديناميكي. على دراية بالفروق الدقيقة في مختلف تخصصات صناعة الأفلام، يمكنني تبسيط التواصل وتعزيز بيئة تمتزج فيها الأفكار بسهولة في قصة متماسكة. أحترم تعقيدات كل دور، وأضمن إجراء محادثات مثمرة تعزز العملية الإبداعية. تجربتي المتعددة الأوجه تغذي الابتكار أيضًا. من خلال استخلاص رؤى من مجالات مختلفة، أحمل وجهات نظر جديدة وحلولًا إبداعية غالبًا ما يتم تجاهلها ضمن تخصص واحد. تتيح لي هذه القدرة على التكيف المساهمة بطرق فريدة، والارتقاء برحلة سرد القصص.

كيف أثرت معرفتك التقنية في كل من البرامج والأجهزة المستخدمة في صناعة الأفلام على عملك في قسم التحرير؟

لقد أثرت معرفتي التقنية الواسعة في كل من برامج وأجهزة صناعة الأفلام تأثيرًا عميقًا على مساهماتي في قسم التحرير. توفر لي هذه الخبرة ميزة مميزة، وتسهل سير العمل المبسط، واستكشاف الأخطاء وإصلاحها بكفاءة، ومنتجًا سينمائيًا نهائيًا محسنًا. فيما يتعلق بالبرمجيات، فإن خبرتي في التعامل مع مجموعة من منصات التحرير وأدوات تصنيف الألوان تسمح لي باختيار التطبيق الأمثل المصمم خصيصًا لكل مشروع. ويضمن هذا التنوع القدرة على التكيف مع متطلبات المشاريع المتنوعة والتعاون السلس بين الفرق. علاوة على ذلك، فإن كفاءتي في البرمجيات تمكنني من التعامل مع مهام التحرير المعقدة بسهولة، وتحسين عملية ما بعد الإنتاج.

هل يمكنك وصف مشروع ساهمت فيه قدرتك على الفهم والتعاون مع الأقسام الأخرى بشكل كبير في نتيجة الفيلم؟

عندما عينتني شركة Palomar Production في عام 2020 للإشراف على القسم الرقمي للمسلسل الرئيسي، "That Dirty Black Bag"، أدركت أنها فرصة مثالية لعرض معرفتي المتراكمة. تطلب مني الإنتاج أن أرتدي قبعتين: مدير البيانات ورئيس القسم الرقمي (كبير مشغلي الصحف اليومية). تضمنت مسؤولياتي تفريغ جميع بطاقات الكاميرا، وإنشاء الصحف اليومية، وأرشفة اللقطات على LTOs، وإجراء فحوصات الجودة اليومية.

في دوري كمدير بيانات، كان التعاون مع أقسام الكاميرا أمرًا بالغ الأهمية لضمان تقديم جميع التقارير اللازمة باستمرار. علاوة على ذلك، قمت بالتنسيق مع إدارة المعلومات والتكنولوجيا للتحقق من المظهر أثناء التصوير. كانت إحدى المهام المحورية التي قمت بها هي التأكد من تخزين جميع اللقطات المخصصة لمرحلة ما بعد الإنتاج بشكل آمن على NAS قبل مسح بطاقات الكاميرا.

باعتباري كبير مشغلي الصحف اليومية، تم تكليفي بتسليم جميع اللقطات المعالجة إلى المحرر. وقد استلزم ذلك تحديث البيانات الوصفية بدقة، وإعادة معايرة اللون والتعرض، وتحميل الصحف اليومية على منصات مثل Aspera وMoxion. من منطلق إدراكي أن دور كبير مشغلي الصحف اليومية هو دور تعاوني بطبيعته، فقد بدأت مناقشات سير العمل مع المحرر ومشرف النص وقسم الكاميرا أثناء مرحلة ما قبل الإنتاج. أدى هذا النهج الاستباقي إلى تنسيق العمليات بين مرحلة التصوير وما بعد الإنتاج، مما أدى إلى تحسين الكفاءة وتقليص النفقات المحتملة.

ما هي النصيحة التي تقدمها لشخص بدأ للتو في هذا المجال، فيما يتعلق بأهمية فهم عملية صناعة الأفلام بشكل عام بدلاً من جانب واحد فقط؟

بالنسبة لأولئك الذين يخطوون إلى عالم صناعة الأفلام متعدد الأوجه، فإنني أحثكم على تبني تقدير شامل للرحلة السينمائية بأكملها، بدلاً من قصر نفسك على تخصص واحد. يمكن أن يكون هذا المنظور الشامل بمثابة تذكرتك الذهبية، مما يفتح المجال لمهنة مُرضية ومؤثرة.

في صناعة الأفلام، يعد هذا المجال تعاونيًا ومتعدد التخصصات بطبيعته، فامتلاك فهم شامل يشبه الحرفي الذي يمتلك مجموعة أدوات متنوعة. مثلما يصنع هذا الحرفي روائع من أدوات متنوعة، فإن مجموعة مهاراتك المتنوعة يمكنها نحت وتحقيق التطلعات الإبداعية. تسهل المعرفة الشاملة إجراء حوارات مثمرة مع أقرانهم عبر الأقسام، مما يعزز تبادل الأفكار والجهود التآزرية التي ترفع مستوى التحفة الفنية النهائية.

فضلاً عن ذلك فإن مثل هذه الرؤية الشاملة تشكل أهمية بالغة في إيجاد الحلول الوقائية للمشاكل. إن فهم كل ترس في الماكينة يجعلك قادرًا على التنبؤ بالتحديات المحتملة، مما يتيح لك اتخاذ قرارات سريعة وعمليات مبسطة. كما يوفر هذا الفهم الأوسع تصورًا أوضح للقطعة السينمائية النهائية منذ بدايتها. يصبح اتخاذ القرارات في مجالك جزءًا عضويًا من قصة أكبر، مما يعزز تجربة الجمهور الغامرة.

في حين أن التخصص يمكن أن يشق طريقًا نحو الإتقان في مجال مختار، إلا أن دمج هذه المهارات المتخصصة في بانوراما صناعة الأفلام هو ما يميزك. اغتنم كل فرصة للتعمق في جوانب متنوعة من هذا الشكل الفني، سواء كان ذلك من خلال السبل الأكاديمية أو التدريب الداخلي أو المهام الذاتية.

في الجوهر، بالنسبة لأولئك الذين يقفون على عتبة صناعة الأفلام، يتصورونها على أنها نسيج معقد من التخصصات المتشابكة. استمتع بالسعي لفهم النطاق بأكمله، بدءًا من مرحلة ما قبل الإنتاج وحتى مرحلة ما بعد الإنتاج. ومن خلال القيام بذلك، لن تقوم فقط بتضخيم ترسانتك الإبداعية، بل ستكون أيضًا فعالاً في السحر التعاوني الذي هو السينما.

لقد ذكرت أن فهم سرعة الصناعة أمر بالغ الأهمية في عملك. هل يمكنك التوسع في ذلك ومشاركة تجربة لعب فيها هذا الفهم دورًا رئيسيًا؟

إن وتيرة صناعة السينما التي لا هوادة فيها تشكل بشكل عميق دوري كمحرر. وبعيدًا عن التحدي المتمثل في المواعيد النهائية الصارمة، تكمن ضرورة التكيف بسرعة مع الديناميكيات المتغيرة باستمرار، مما يضمن بقاء جوهر الرؤية الإبداعية دون تخفيف. في هذه البيئة العاصفة، يتم اتخاذ القرارات والمراجعات والتقدم بسرعة مذهلة، مما يتطلب مزيجًا من خفة الحركة والخبرة الفنية.

إحدى التجارب المؤثرة بشكل خاص والتي لخصت ذلك كانت خلال مرحلة ما بعد إنتاج الإعلان التجاري "Terminal Amerigo Vespucci". نظرًا للقيود التي يفرضها جدول زمني ضيق للتقديم، بالإضافة إلى التأخيرات غير المتوقعة في الإنتاج، فقد تلقينا اللقطات الأولية في وقت متأخر جدًا عما كان مخططًا له. ترك هذا لنا مهمة شاقة تتمثل في التحرير وتصنيف الألوان وتصميم الصوت واللمسات النهائية ضمن نافذة مصغرة بشكل كبير.

وفي هذه الظروف الضاغطة، أصبح فهمي العميق لوتيرة الصناعة هو بوصلتي. لقد قمت بتنفيذ سير عمل تحريري فعال، مما سمح باختيارات حاسمة وسريعة دون إغفال تعقيدات القصة. ولم تكن هذه الاستراتيجية تتعلق فقط بتوفير الوقت؛ كان الأمر يتعلق بمزامنة كل عنصر. لقد اتخذت قرارات تحرير فورية، حيث قمت بمحاذاة كل تسلسل للعمل اللاحق بالألوان والصوت، وبالتالي ضمان التكامل السلس والمتناغم لجميع المكونات.

كان هذا النهج المنسق بإحكام، مدفوعًا بإدراكي لإيقاع الصناعة، محوريًا. لقد سهّل ذلك روح التعاون بين الفريق، مما مكننا من الوفاء بالموعد النهائي المحدد لنا، والأهم من ذلك، إنتاج منتج نهائي محسن. تتويجًا لجهودنا، تم بث المشروع على القناة التليفزيونية الوطنية الأولى في إيطاليا، RAI.

لقد أبرزت هذه التجربة حقيقة بارزة: في صناعة الأفلام، لا غنى عن الغرائز الإبداعية السريعة والمتميزة، المقترنة بالحرفية الدقيقة. إن التكيف مع إيقاع الصناعة يؤهلني للتعامل مع المشاريع بدقة ومرونة، وتحقيق نتائج رائعة باستمرار حتى في ظل القيود الزمنية الأكثر صرامة.

هل يمكنك التحدث عن الوقت الذي ساعدتك فيه معرفتك الواسعة بعملية صناعة الأفلام على تبسيط سير العمل وتجنب التكاليف الإضافية للإنتاج؟

لقد كانت هناك لحظة مهمة عندما كانت معرفتي الشاملة بعملية صناعة الأفلام محورية في تعزيز سير العمل وتجنب التكاليف الزائدة المحتملة أثناء الإنتاج. أثناء مرحلة ما قبل إنتاج "Ferrari"، تعاونت بشكل وثيق مع فرق ما بعد الإنتاج لصياغة سير عمل مصمم لتحقيق الكفاءة. بفضل الخبرة التي اكتسبتها على مر السنين، قمنا باختيار محطة عمل الأجهزة الأكثر مثالية لمشروعنا بدقة.

بينما كانت لدينا خيارات متعددة للأجهزة، اخترنا أرشفة اللقطات على شريط مغناطيسي خطي (LTO). لم يكن LTO أكثر فعالية من حيث التكلفة من محركات الأقراص الثابتة التقليدية فحسب، بل إن طول عمره - وهو 30 عامًا مذهلاً مقارنة بالعمر النموذجي لمحركات الأقراص الثابتة القياسية الذي يبلغ 10 سنوات - جعله خيارًا جذابًا. وقد لاقى هذا القرار الاستراتيجي استحسان فريق الإنتاج. لم يكن الأمر يتعلق فقط بتوفير التكاليف؛ كان الأمر يتعلق بالتأكد من أن حل التخزين الذي اخترناه يعزز سير العمل لدينا ويتوافق مع الاحتياجات الإبداعية للمحرر.

وقد أدى تنفيذ هذا النهج المتجدد إلى فوائد عديدة: عملية إنتاج أكثر سلاسة، وتقليل التأخير، والأهم من ذلك، خفض التكاليف التي ربما تكون ناجمة عن ممارسات أقل كفاءة. وبالتأمل في هذا، من الواضح أن امتلاك فهم واسع النطاق لصناعة الأفلام يمكن أن يشكل مسار الإنتاج بشكل جذري. لقد مكنني الاستفادة من الرؤى من الأقسام المتنوعة والتركيز على الصورة الكبيرة من قيادة سير عمل أكثر اقتصادا وكفاءة، مما أفاد كل من مرحلتي الإنتاج وما بعد الإنتاج.