Los desafíos y oportunidades del mercado del arte NFT

El mundo del arte ha estado lleno de entusiasmo por los NFT, también conocidos como tokens no fungibles. Almacenados de forma segura en la cadena de bloques y con un inmenso potencial, han transformado significativamente el panorama de la adquisición, venta y colección de arte. Tanto las instituciones culturales de nicho como las bien establecidas han aprovechado esta tecnología para atraer a sus audiencias a través de activos digitales únicos con la ayuda de organizaciones especializadas como Digital Basel.

Sin embargo, a pesar de una disminución en el interés público y la cobertura de los medios desde su creación, los tokens han superado gradualmente la reacción negativa inicial y han asegurado su lugar en la comunidad artística. Hoy en día, la comunidad artística ya no asocia las NFT únicamente con imágenes de baja calidad, sino que reconoce su verdadero potencial como herramientas valiosas.

A medida que las instituciones de arte de todos los niveles integran la tecnología NFT en sus operaciones comerciales, el mercado enfrenta nuevos desafíos y oportunidades. En este artículo, discutiremos cuáles son estos cambios, cómo las instituciones de arte deben adaptarse a ellos y si hay perspectivas para galerías y coleccionistas.

Abriendo nuevos caminos: los desafíos de la adopción de NFT en el mercado del arte

A pesar de la creciente popularidad de este nuevo activo digital en el mercado del arte, existen varios desafíos que pueden plantear obstáculos significativos para la integración de NFT.

Implementación de NFT en el ecosistema existente. Al igual que con cualquier tecnología nueva, las instituciones de arte deben ser técnicamente competentes para acuñar, vender e implementar NFT de manera eficiente dentro de su ecosistema. Además, sería una ventaja significativa si las personas responsables de guiar a las instituciones de arte a través del nuevo ámbito digital estuvieran familiarizadas con el tema y tuvieran conexiones dentro de la NFT y la comunidad. De esta manera, las galerías pueden usar sus esfuerzos y recursos de manera eficiente, asegurando que sus esfuerzos de NFT produzcan los mayores beneficios.

Falta de regulación legislativa en torno a las NFT. El mundo del arte ha sido un impulsor clave de la innovación y ha generado un interés significativo en las NFT. A medida que este mundo tradicionalmente fuera de línea se expande a arenas en línea, surgen desafíos legales, particularmente en áreas como la propiedad, la propiedad intelectual y las preocupaciones regulatorias.

Actividades fraudulentas. Como es tradicional en cualquier empresa emergente, han surgido un montón de esquemas y delitos desde el inicio de las NFT. Por ejemplo, hubo un incidente en el que un coleccionista compró un Banksy NFT falso por 244 000 £. Por lo tanto, a medida que la infraestructura en el espacio NFT continúa desarrollándose, las galerías y otros comerciantes de arte deben estar familiarizados con los temas tradicionales del mundo del arte. Además, es crucial comprender y mantenerse actualizado sobre el desarrollo de las prácticas de valoración, seguridad, almacenamiento y seguros relevantes para las NFT.

El NFT falso de Banksy que se vendió por £ 244,000.

Sin embargo, sin importar cuán significativos puedan parecer, estos desafíos solo podrían posponer la adopción de NFT en el mercado del arte. A medida que disminuyó el entusiasmo inicial y la comunidad artística comenzó a abordar los NFT de una manera más constructiva, incluso las instituciones artísticas más destacadas expresaron su interés. Art Basel, entre ellos, afirmó en su investigación que el enfoque se ha desplazado hacia el impacto a largo plazo de las aplicaciones de blockchain en el mercado del arte.

Pintando un futuro brillante: las perspectivas del mercado del arte se disparan con las NFT

Entre todas las aplicaciones de impacto a largo plazo de las NFT, existen varias oportunidades que pueden ser particularmente beneficiosas para las organizaciones en el mercado del arte. Como incluso los principales actores sugieren interesarse en el nuevo activo digital, cada institución de arte debería al menos evaluar de primera mano si los beneficios de las NFT valen su tiempo y esfuerzo.

La colaboración entre un ecosistema de cadena de bloques llamado Tezos y la destacada institución de arte Art Basel es un reconocimiento de las NFT como una herramienta valiosa para el mercado del arte.

Diverso rango de monetización. En el mercado del arte tradicional, las galerías y los artistas dependen de la colaboración con otras instituciones de arte, exhibiciones y comisiones para generar flujos de ingresos. Sin embargo, ante la crisis, a menudo recurren a la venta de valiosas obras maestras a coleccionistas privados, lo que puede ser beneficioso a corto plazo pero disminuye el interés del público por las exposiciones. Por otro lado, al aprovechar los NFT, las instituciones de arte no solo pueden generar ingresos a través de servicios exclusivos o comerciales de gran liquidez, sino también conservar todas las formas tradicionales de monetización del arte.

Nuevas formas de involucrar a los coleccionistas. Los NFT se pueden usar para crear obras de arte de edición limitada o para dar a los coleccionistas acceso a contenido exclusivo. Pueden ayudar a las instituciones de arte a establecer conexiones más personales y significativas con los coleccionistas mientras interactúan con los medios a través de contenido no convencional para promover exhibiciones de la vida real. Por ejemplo, la Galería de los Uffizi, un renombrado museo de arte en Florencia, transformó su preciada pintura de Miguel Ángel de la sagrada familia, Doni Tondo, en una NFT y la vendió por $170,000. Como resultado, la galería pudo mejorar su situación financiera después de un año 2021 con problemas de liquidez.

Doni Tondo, el cuadro de Miguel Ángel que fue tokenizado y vendido por 170.000 dólares

Democratización del mercado del arte. En el mundo del arte tradicional, a menudo puede ser difícil para los artistas ganar visibilidad y que los coleccionistas vean su trabajo. Sin embargo, la tokenización puede ayudar a nivelar el campo de juego al facilitar que las galerías vendan sus obras de arte. Al circular en el ámbito digital, los NFT permiten a las instituciones de arte involucrarse directamente con un grupo global de coleccionistas, lo que les permite participar en las licitaciones independientemente de su estado, capacidades financieras o ubicación.

Transparencia y procedencia mejoradas. Como las infracciones de propiedad intelectual eran relativamente comunes en el ámbito del arte digital, los artistas buscaron soluciones más sofisticadas que colocar sus obras detrás de un muro de pago o agregar marcas de agua. Al combinar arte con NFT, las galerías pueden integrar pruebas de propiedad que se pueden rastrear, acceder y verificar en cualquier momento. Esto permite a los propietarios originales y secundarios de los activos digitales proteger su propiedad intelectual sin restricciones de acceso ni alteraciones visuales.

Intermediarios de la era moderna de NFT. Como mencionamos anteriormente, para navegar a través del fascinante reino de las NFT, las instituciones de arte deben ser técnicamente competentes y bien informadas. Sin embargo, hay otra opción: soporte completo de organizaciones especializadas. Por ejemplo, empresas como Digital Basel ayudan a las galerías a conectarse con los coleccionistas, facilitan la comunicación entre ellos y agilizan la tokenización de los activos de arte. Además, estos asistentes especializados guían a sus clientes por el nuevo panorama digital, ofreciendo las prácticas más adecuadas y promocionando las NFT en los medios. De esta manera, las instituciones de arte de cualquier escala pueden integrar efectivamente nuevos activos digitales en su ecosistema y aprovecharlos sin necesidad de capacitar a su personal.

Digital Basel: el mercado del arte del mañana

Digital Basel es una de las organizaciones especializadas que hacen que las NFT sean más accesibles para las instituciones de arte.

Para algunos, el futuro de las NFT en el mercado del arte puede parecer incierto y lleno de desafíos y riesgos. Sin embargo, es importante que los artistas, coleccionistas y otras partes interesadas reconozcan las innumerables oportunidades y beneficios que brindan los NFT, que en última instancia transforman el mercado del arte para mejor.

Lo alentamos a explorar el potencial revolucionario de las NFT y buscar información de profesionales del mercado del arte, como Digital Basel, que pueden brindar respuestas a las preguntas más complejas. Al hacerlo, su galería estará bien equipada para aventurarse en un nuevo reino digital con facilidad y confianza.