Membentuk Suara Patung: Jalur Budaya dan Pendidikan Utong Aoieong yang Jalin

Lahir di suasana Macau yang dinamis dan memadukan pengalamannya di berbagai lanskap yang berbeda, Utong Aoieong berdiri sebagai bukti kekayaan pengaruh budaya dan pendidikan dalam karya seninya.

Saat ini tinggal di Brooklyn, perjalanan Aoieong dalam dunia penciptaan dimulai dengan landasan arsitektur dari Universitas Shih Chien di Taipei, Taiwan. Peralihannya ke seni rupa ditandai dengan gelar master dari Pratt Institute, di mana ia mengasah spesialisasinya di bidang seni pahat.

Karya seni Aoieong bukan sekadar kemegahan visual; itu adalah meditasi pikiran yang ingin tahu, merenungkan misteri bentuk dan ruang. Lebih dari sekedar patung, patungnya menjalin gerakan dengan objek, mewujudkan interaksi dinamis antara pengalaman manusia dan wujud fisik. Berkontribusi sebagai fabrikator logam di Enzo Metal dan menjabat sebagai asisten studio di UBR Studio, Aoieong sangat mengakar dalam dunia seni.

Patung formatif

Berakar kuat pada latar belakang pendidikan Taiwan, “Pendidikan saya di Taiwan memberikan landasan yang kuat untuk kreativitas dan cara menjadikan segala sesuatu sebagai manusia,” kenang Aoieong, menekankan pendekatan holistik dalam belajar dan berkreasi yang ia alami. Ia juga mengatakan, “Pendidikan arsitektur saya di Taiwan telah memungkinkan saya untuk menggabungkan akal dan emosi. Setelah mempelajari studi seni, saya menyadari bahwa seni saya bukan hanya sekedar penyaluran emosi, namun sebuah platform untuk menganalisis motivasi di baliknya.”

Pengalaman pendidikan ini tidak hanya mengasah keterampilan teknisnya tetapi juga memupuk pemahaman konseptual seni yang lebih luas, memungkinkannya melihat melampaui batas-batas konvensional arsitektur ke dalam ranah eksplorasi pribadi dan artistik.

“Penekanan pada pengalaman langsung di Taiwan memainkan peran penting dalam membimbing saya menuju seni pahat, memungkinkan saya untuk mempelajari lebih dalam tentang seni pahat,” jelas Aoieong. Pendekatan terhadap pendidikan ini—menghargai sentuhan, hal nyata, dan pengalaman—memberinya alat dan pola pikir untuk bereksperimen dan berinovasi dalam karya pahatannya.

Melalui sudut pandang ini, pendidikannya bukan hanya tentang memperoleh keterampilan tetapi tentang mengembangkan cara melihat dan berinteraksi dengan dunia, memungkinkan dia untuk mendefinisikan kembali lingkungannya dan tempatnya di dalamnya secara kreatif.

Menavigasi identitas budaya

Karya seni Utong Aoieong adalah cerminan nyata dari sungai yang dialiri oleh berbagai aliran, dengan warisan Makaunya yang memainkan peran halus namun mendalam. Aoieong berbagi perspektif yang berbeda mengenai pengaruh latar belakangnya, dengan menyatakan, “Saat ini, warisan Makau saya belum secara langsung mempengaruhi tema dalam karya seni saya. Saya memilih untuk tidak mengaitkan tema seni saya dengan negara tertentu.” Pendekatan ini mengungkapkan keengganannya untuk mengaitkan karya seninya pada identitas nasional tunggal, dan malah memilih untuk mengeksplorasi “aspek-aspek kecil dan menarik dalam hidup saya.”

Oleh karena itu, karya-karyanya sangat bersifat pribadi dan bergema pada tingkat kemanusiaan universal, sebuah bukti kompleksitas dan intensionalitas narasi kreatifnya.

“Saat ini, saya tidak sengaja memasukkan budaya Makau ke dalam karya seni saya,” jelasnya, sambil menunjukkan bahwa pengaruh budaya secara halus meresap ke dalam karyanya, sehingga esensi pengalamannya muncul secara alami. Dia percaya bahwa “budaya pengalamannya akan terwujud secara alami dalam karya saya,” yang menunjukkan keaslian mendalam dalam cara dia berinteraksi dengan warisan budayanya.

Refleksi Aoieong mengenai pengaruh budaya dalam seni mengungkapkan perenungan mendalam terhadap identitas dan keaslian. Dia berpendapat bahwa tidak adanya unsur budaya Makau yang eksplisit mungkin menunjukkan bahwa “pengaruh budaya tersebut belum mendapat tempat dalam diri saya.”

Sikap introspektif ini menyoroti kompleksitas identitas budaya dalam seni, menunjukkan bahwa kurangnya penanda budaya yang jelas tidak mengurangi kehadiran warisan dalam perjalanan kreatifnya. Sebaliknya, hal ini menunjuk pada proses asimilasi dan ekspresi budaya yang lebih dalam, mungkin di bawah sadar, dalam praktik seninya.

Inspirasi yang terjalin

Perjalanannya sebagai seniman sangat terukir dalam jejak budaya yang beragam. Merefleksikan pengalamannya, Aoieong berbagi, “Meskipun saya belum mempelajari tradisi artistik kedua wilayah secara formal, pengamatan saya menunjukkan bahwa budaya Taiwan, yang memadukan pengaruh Jepang dan Tiongkok, cenderung mengutamakan keahlian dan menonjolkan teknologi maju dalam produksi industri.”

Wawasan ini menyoroti warisan budaya Taiwan yang kaya, di mana perpaduan presisi Jepang dan seni Tiongkok menumbuhkan lingkungan yang matang untuk inovasi teknologi dan kerajinan tangan yang cermat.

Sebaliknya, perspektif Aoieong terhadap dunia seni Macau mengungkap kompleksitas yang berbeda. Ia berkomentar, “Macau, perpaduan budaya Portugis dan Tiongkok, tampaknya tidak memiliki identitas seni asli yang berbeda.” Pengamatan ini menggarisbawahi persinggungan budaya yang unik di Makau, di mana interaksi warisan Portugis dan Tiongkok memperkaya struktur budaya kota tersebut namun juga memberikan tantangan bagi para seniman yang berusaha mengukir ceruk yang dapat diidentifikasi dalam mosaik rumit ini.

Transformasi media artistik Aoieong, dari cat air di Makau hingga pengerjaan kayu di Taiwan, merangkum eksplorasi adaptifnya di seluruh spektrum budaya.

“Perjalanan saya dari belajar cat air di Makau hingga kerajinan kayu di Taiwan telah memengaruhi persepsi saya terhadap kerajinan tangan,” ungkapnya, menyoroti perubahan signifikan tidak hanya dalam teknik tetapi juga dalam cara dia berinteraksi dengan lingkungan sekitarnya dan mengekspresikan identitasnya yang beragam.

Mentor dan gerakan

Kehadiran mentor dalam kehidupan seorang seniman dapat bersifat transformatif, membimbing pertumbuhan kreatif dan pribadi mereka melalui tahapan-tahapan penting. Bagi Aoieong, pengaruh ini sangat terasa melalui bimbingan Profesor Zhongxian Yan, yang memainkan peran penting selama masa kuliahnya di Taiwan. Mentor ini, lebih dari gerakan budaya tertentu atau seniman daerah mana pun, telah memainkan peran penting dalam membentuk pendekatannya terhadap seni.

“Saya berpendapat bahwa Profesor Zhongxian Yan memberikan pengaruh yang signifikan pada gaya artistik saya,” Aoieong merenung, menekankan dampak mendalam dari ajarannya terhadap perkembangannya sebagai seorang seniman.

Pengaruh Profesor Yan pada Aoieong melampaui teknik artistik tradisional hingga mencakup pendekatan filosofis yang lebih luas terhadap kreativitas. Dia “memperkenalkan saya pada beragam bidang seni,” kenang Aoieong, menandai periode formatif dalam pendidikannya di mana batas-batas seni diperluas hingga mencakup beragam ekspresi dan media. Lebih penting lagi, “Dia menanamkan dalam diri saya keyakinan bahwa tidak ada yang mustahil atau aneh, dan terkadang, pemahaman tidak selalu merupakan kondisi yang diperlukan untuk ekspresi kreatif.”

Prinsip ini jelas telah menjadi landasan filosofi artistik Aoieong, membimbingnya untuk mengeksplorasi dan berekspresi tanpa batasan pemahaman konvensional atau kebutuhan untuk menyesuaikan diri dengan kategori artistik yang telah ditentukan. Melalui lensa ini, pengaruh Profesor Yan dipandang sebagai katalisator pendekatan khas dalam karya Aoieong, yang menghargai eksplorasi, keterbukaan, dan melampaui batas-batas seni tradisional.

Perjalanan Utong Aoieong adalah sebuah narasi integrasi. Patung dan pertunjukannya berbicara dalam bahasa yang tercipta dari dualitas pengaruh ini, namun ditentukan oleh suara khas yang melampaui batas geografis. Dalam konstelasi seni modern, Aoieong adalah seorang tokoh termasyhur, karyanya berdiri sebagai monumen individu dan warisan bersama umat manusia. Melalui setiap ciptaannya, ia memberikan gambaran sekilas tentang beragam potensi material dan ide, yang secara introspektif dijalin ke dalam jalinan jati dirinya—seniman dunia, untuk dunia.