3D 애니메이션 스튜디오와 영화 제작의 미래

좋아하는 어린 시절 영화는 모두 3D 애니메이션을 사용하여 시선을 사로잡는 비주얼로 즐거움을 선사합니다. Lion King에서 Toy Story 3, Matrix 및 Avatar에 이르기까지 모두 디지털 꿈의 나라로 탈출하는 데 도움이 되는 3D의 마법을 가지고 있습니다.

꿈꾸는 듯한 시각적 경험을 만들고자 하는 모든 사람이 이 기술을 손에 넣을 수 있게 되면서 애니메이션은 큰 인기를 얻고 있습니다.

이 블로그에서는 3D 애니메이션 스튜디오가 어떻게 성장하고 있으며 매일 더 많은 애니메이션이 사용되면서 영화 제작의 미래가 어떤 모습인지 알아볼 것입니다.

당신은 또한 배울 것입니다

• VFX 및 3D 애니메이션이란 무엇입니까?
• 3D 애니메이션이 영화 산업에 어떤 영향을 미치고 있습니까?
• 3D 애니메이션과 영화 제작의 미래
• 3D 애니메이션의 현재 트렌드는 무엇입니까?
• 최신 기술은 오늘날의 애니메이터에게 어떤 영향을 미칩니까?

자, 더 이상 고민하지 말고 바로 들어가 봅시다!

VFX 및 3D 애니메이션이란 무엇입니까?

VFX부터 시작하겠습니다. 영화에서 VFX란?

시각 효과 또는 VFX는 기존의 사진으로는 캡처할 수 없는 사진을 생성하는 데 사용됩니다. 크리에이터는 VFX를 사용하여 눈에 사실적으로 보일 수 있는 환경을 디자인할 수 있습니다.

또는 이를 사용하여 특수 효과로 장면을 향상시킬 수도 있습니다.

3d 애니메이션은 어떻습니까?

애니메이션은 움직임으로 표시되는 사진 묶음입니다. 모든 단일 이미지는 서로 고유한 움직임을 보여줄 수 있습니다.

애니메이터는 초당 24프레임의 일반적인 프레임 속도로 애니메이션을 만듭니다. 그것은 육안으로 일반적으로 경험하는 이동 속도와 같습니다.

애니메이션을 보다 생생하게 만들기 위해 애니메이터는 2D 또는 3D로 애니메이션을 만들 수 있습니다.

비디오 경험을 다른 수준으로 끌어올리고 싶다면 3D 애니메이션도 선택할 수 있습니다. 중소기업을 위한 저렴한 3D 애니메이션 서비스가 많이 있습니다.

3D 애니메이션은 영화 산업을 어떻게 변화시키고 있습니까?

3d 애니메이션은 프로덕션 하우스가 영화 작업을 훨씬 쉽게 만들고 실제와 같은 캐릭터와 장면으로 시청자를 즐겁게 합니다. 이들은 애니메이션이지만 3D 애니메이션이 그렇게 보이도록 하기 때문에 눈에 실제처럼 보입니다.

명확한 설명을 위해 Marvel 영화와 Transformers 시리즈를 살펴볼 수 있습니다. 3D 애니메이션의 현재 수준의 발전이 없었다면 영화 제작자가 이러한 영화를 제작할 수 없었을 것입니다.

Jurassic World 및 Matrix와 같은 영화도 3D 애니메이션을 사용하여 마치 표시된 세계에 살고 있는 것처럼 느끼게 합니다. 그만큼 몰입도가 높습니다.

이전에는 영화 제작자들이 VFX 기술에 쉽게 접근할 수 없었습니다. 가격이 비싸 할리우드 톱 크리에이터들만의 전유물이었다.

그러나 이제는 모두의 일이 되었습니다. 영화 제작자부터 애니메이션 스튜디오, 브랜드 및 스토리 크리에이티브에 이르기까지 모두가 놀라운 이야기를 들려줍니다. 그리고 그들은 VFX와 3D 애니메이션을 결합하여 그렇게 하고 있습니다.

오늘의 3D 애니메이션

어린 시절이 Harry Potter, Frozen 및 Zootopia와 같은 영화의 축복을 받았다는 데 동의할 것입니다. 대부분의 사람들은 3D 애니메이션을 일부 영화의 일부로 착각합니다.

그리고 그것은 사실이 아닙니다. 3D 애니메이션은 이렇게 접근 가능한 적이 없습니다. 요즘 시대에 3D 애니메이션을 사용하지 않고 만든 영화는 생각할 수 없을 정도로 대중화되었습니다.

적어도 어느 정도는 대부분의 영화가 3D 애니메이션 기술을 유리하게 사용합니다. Tenet, Dune 및 모든 Marvel 영화를 포함한 대부분의 블록버스터는 애니메이션을 사용했습니다.

그리고 특히 한 가지 기술이 모든 것 위에 나타났습니다. 그것은 실사와 3D 애니메이션의 매끄러운 혼합입니다.

영화는 사실주의를 분명히 강조합니다. 그들은 최고 품질의 애니메이션 기술을 사용하여 애니메이션과 현실의 경계를 모호하게 만듭니다. Matt Reeves의 배트맨이 좋은 예입니다.

영화는 볼륨이라는 하이엔드 기술을 사용합니다. 이 기술은 똑똑하고 엄청나게 빠릅니다. 실시간으로 카메라 움직임을 렌더링하고 반응합니다.

그리고 솔직히 말해서 영화의 시작일뿐입니다. 앞으로 영화와 만화를 제작하기 위해 VR과 AR 기술이 결합되는 것을 기대할 수 있습니다.

영화의 미래를 여는 3D 애니메이션

최근 몇 년 동안 3D 애니메이션이 크게 발전했습니다. 2023년 세계 애니메이션 시장은 현재 4040억 달러로 추산된다.

업계는 호황을 누리고 있으며 2018-2023년 동안 시장이 연간 4.79%씩 계속 성장할 것으로 예상되었습니다.

주로 애니메이션의 최첨단 기술이 출시되면서 확장이 일어나고 있습니다.

이 기술은 더 접근하기 쉽고 저렴하기 때문에 애니메이션 틈새 시장에서 야심 찬 영화 제작자를 위한 새로운 생산 방식을 열었습니다.

어떤 사람이 3D 애니메이션의 미래를 예측하는 것은 터무니없는 일입니다. 대부분의 연구 분야와 마찬가지로 미래는 여전히 불확실합니다. 그러나 성장을 활용하려는 사람들에게는 기술을 수용하는 것이 중요합니다.

그리고 실제와 같은 애니메이션을 다루는 Avatar와 같은 영화에서는 더 이상 기대할 수 없습니다. 그러나 크리에이티브와 기술 리더는 항상 개선의 여지가 있다는 것을 알고 있습니다.

3D 애니메이션 기술의 미래가 어떻게 펼쳐질지 보는 것은 정말 흥미로울 것입니다. 우리는 이미 회사와 스튜디오가 이를 대체 현실 및 가상 현실 장치와 결합하여 보다 몰입감 있는 경험으로 팬들을 기쁘게 하는 것을 보고 있습니다.

아바타 2는 시작에 불과합니다. 미래는 3D, AR, VR 기술을 연마하여 시청자에게 보다 몰입감 있고 매우 재미있는 영화 경험을 제공할 것입니다.

실제로 가상 현실 경험을 위한 맞춤형 3D 애니메이션 회사는 이미 많이 있습니다.

3D 애니메이션의 현재 트렌드는 무엇입니까?

다음은 오늘날 3D 애니메이션에서 가장 인기 있는 트렌드 중 일부입니다.

• 마스코트 캐릭터, 플랫 스타일 캐릭터 및 실험적인 Lo-Fi
• 초현실주의 애니메이션과 구식 애니메이션
• CGI 및 키네틱 타이포그래피

영화 제작자들은 계속해서 최신 기술을 채택하겠지만, 이제 3D 애니메이션에 대한 접근성이 높아지고 있음을 알고 있습니다. 기업들은 애니메이션 테마를 중심으로 브랜드를 만들고 펑키한 캐릭터로 이야기를 전하고 있습니다.

하나는 군중에서 눈에 띄는 데 도움이됩니다. 둘째, 3D 애니메이션은 매력적인 비주얼이 우리의 시선을 즉시 사로잡을 수 있기 때문에 보편적인 매력을 가지고 있습니다. 따라서 사람들은 귀하의 브랜드에 대해 더 많이 알게 되어 기뻐할 것입니다.

애니메이션은 텔레비전 프로그램에서처럼 브랜드에서 자주 사용됩니다.

애니메이션만으로는 성공의 은총알이 아닙니다.

그러나 애니메이션만으로는 브랜드 성장을 위한 만병통치약으로 생각할 수 없다는 점을 아는 것이 중요합니다. 다시 말하지만 고객의 요구 사항을 고려하여 콘텐츠 큐레이션에 대한 보다 전략적인 접근 방식이 필요합니다.

기술이 크리에이터에게 어떤 영향을 미치나요?

인공 지능(AI) 혁명(더욱 빠르게 진행되고 있음)으로 인해 크리에이터는 걱정과 흥분을 동시에 느끼고 있습니다. 우선 기술은 예술을 창조하는 데 상상할 수 없는 잠재력을 가지고 있습니다.

둘째, 비용이 많이 드는 리소스(인간 아티스트)에 대한 강력하고 놀랍도록 저렴한 대안으로 곧 대체될 수 있습니다. 그리고 놀랍게도 (크리에이터의 경우) 기술은 점점 더 좋아지는 법을 배우게 될 것입니다. 다시 말하지만, 놀랍도록 빠른 속도로 학습하고 있습니다.

애니메이터들에게 두려움과 불확실성이 계속해서 고조되고 있지만, 그것이 그들의 작업을 더 쉽게 만들어 줄 뿐이라는 것을 아는 것이 중요합니다. 그리고 더 전략적인 부분, 즉 제가 업무의 창의적인 측면이라고 부르는 부분을 활용하도록 격려합니다.

크리에이터는 작품 제작에 있어 힘들거나 반복적인 작업에 몰두할 필요가 없습니다. 시간을 절약하면서 새로운 기회 영역을 탐색할 수 있습니다.

마지막 생각들

이것으로 마무리합시다. 위에서 우리는 VFX와 3D 애니메이션을 명확하게 구분했습니다. 또한 오늘날 영화 산업에서 애니메이션이 어떻게 사용되고 있는지에 대해서도 이야기했습니다. 우리는 기술에 대한 접근 용이성과 오늘날 지원자에게 제시하는 기회에 대해 언급합니다.

다음으로 3D 애니메이션을 통해 영화 제작의 미래가 어떤 모습일지 살펴보았습니다. 현재 트렌드는 무엇이며 최신 영화는 무엇을 사용하고 있습니까? 이에 답하기 위해 배트맨과 아바타의 예를 공유했습니다.

또한 3D 애니메이션의 현재 동향과 이 기술이 오늘날 제작자에게 어떤 영향을 미치고 있는지 강조했습니다. 우리는 기술이 계속 발전하여 더 많은 지원자들에게 고급 영화 수준의 기술을 제공할 것이라고 믿습니다.