LA의 숨겨진 보석에서 Spotify 센세이션까지: Deborah 팬의 혜성같은 부상

오늘날 음악 산업에서는 성공의 척도가 진화했습니다. Spotify 및 Apple Music과 같은 스트리밍 플랫폼은 전통적인 수익원을 대체했으며 이제 아티스트의 도달 범위와 영향력을 나타내는 중요한 지표 역할을 합니다. 지상파 라디오와 앨범 판매는 여전히 그 자리를 차지하고 있지만, 적절한 재생 목록이나 기능을 통해 아티스트를 전 세계적으로 인정받을 수 있는 디지털 환경으로 대체되었습니다.

Deborah Fan은 현대 다학문 분야의 매혹적인 사례 연구입니다. Fisker Inc.의 메인 사운드 디자이너로서 그녀는 회사의 데뷔 차량인 Fisker Ocean의 음향 세계를 만드는 데 도움을 주었습니다. 그녀는 YouTube에서 25,000회 이상의 조회수를 기록한 회사 출시 영화의 사운드스케이프를 주도한 인물이기도 합니다. 그녀의 공동 영화 프로젝트인 "Fisker x Geoff McFetridge"는 Retrospective of Jupiter 및 Film Shortage와 같은 플랫폼에 소개되어 그녀의 깊이와 다재다능함을 보여주었습니다.

자동차 사운드 디자인 분야에서의 성취와 병행하여 그녀의 아티스트 프로젝트인 Deb Fan은 인상적인 높이로 치솟았습니다. 모든 플랫폼에서 350,000개 이상의 스트림을 통해 그녀의 음악은 확실히 성공을 거두고 있습니다. 그녀의 노래 "Run My Mind"는 스트리밍 서비스에서 히트했을 뿐만 아니라 빌보드에도 소개되었습니다. "Pull My Hair"라는 제목의 트랙이 MTV 웹사이트에 소개되면서 업계 거물급 선수들 사이에서 그녀의 위상이 확고해졌습니다. Spotify에서는 EP "Gemini Moon"에 수록된 그녀의 노래와 "@me"와 같은 다른 싱글이 영향력 있는 편집 재생 목록에 포함되었으며 그녀는 수백만 명의 집단 팔로워를 보유하고 있습니다. Deb Fan의 Audiomack 차트와 Lyrical Lemonade 및 A1234의 인정은 그녀의 폭넓은 매력과 업계 입지를 더욱 입증합니다.

우리는 독점 인터뷰에서 Deborah의 놀라운 스트리밍 성공과 업계 인지도에 대해 논의할 수 있는 특권을 가졌습니다. 다양한 플랫폼에 걸쳐 800,000개 이상의 스트림을 통해 그녀는 폭넓은 청중을 사로잡았습니다. 그녀는 이것을 자신의 예술의 진정성 때문이라고 생각합니다. "나는 내 비전에 충실하고 진정으로 그것에 공감하는 사람들과 공감할 수 있는 예술을 창조하는 데 중점을 둡니다." 그녀의 작품에 대한 이러한 성실성은 Billboard 및 MTV와 같은 중요한 출판물에서 언급된 내용을 통해 입증되었습니다.

데보라의 이야기에는 학계와 동창회도 포함됩니다. 그녀는 Vocal Point와 함께 2017년 ICCA 중앙 준준결승에 리드 싱어로 참여하여 2위를 차지했습니다. 그녀는 또한 2019년에 Wachter Fellowship을 받았습니다. 이는 미로 같은 음악 산업에서 경력 개발을 더욱 지원하는 권위 있는 영예입니다.

몰입감 넘치는 운전 경험을 만드는 것부터 대륙 전체에 울려 퍼지는 트랙을 작곡하는 것까지, Deborah Fan은 진정한 현대 르네상스 여성입니다.

Deb님, 여기에서 귀하의 작업에 대해 더 많은 것을 알게 되어 매우 기쁩니다! 다양한 플랫폼에 걸쳐 800,000개가 넘는 스트리밍을 통해 스트리밍 성공의 전환점이 되었다고 생각하는 순간이나 추적을 정확히 찾아보실 수 있나요?

내 스트리밍 성공의 전환점은 의심할 여지 없이 내 프로젝트 "Headlights"에서 찾아왔습니다. 특히 이 프로젝트가 Lyrical Lemonade에서 보도되었을 때 더욱 그랬습니다. 이 중요한 노출은 Spotify에서만 거의 200,000개의 스트림을 기록한 "Like Me (Walla)" 트랙에서 Aisu와의 협업을 위한 무대를 마련했습니다. 이러한 이정표는 다양한 플랫폼에서 스트리밍 수를 800,000개 이상으로 늘리는 데 중요한 역할을 했습니다.

Spotify, Apple Music 등 다양한 플랫폼에서 성공을 거뒀지만, 한 플랫폼이 귀하의 음악과 더 잘 어울린다고 생각하시나요? 그렇다면 왜 그렇다고 생각하시나요?

운이 좋게도 여러 플랫폼에서 성공을 거두었지만 Spotify는 특히 내 음악에 반향을 불러일으키는 데 큰 영향을 미쳤습니다. 수년에 걸쳐 플랫폼의 편집 재생 목록은 내 작업을 홍보하는 데 중추적인 역할을 해왔습니다. Spotify는 저와 같은 독립 아티스트가 청중과 소통할 수 있도록 특별히 선별된 다양한 재생 목록을 제공합니다. 저는 모든 플랫폼에서의 지원을 중요하게 생각하지만, 인디 아티스트가 노출될 수 있도록 지원하는 Spotify의 초점은 제 음악에 특히 도움이 되었습니다.

이처럼 인상적인 스트리밍 수치를 달성하는 것은 쉬운 일이 아닙니다. 당신의 음악이 그렇게 폭넓은 청중의 공감을 불러일으킬 수 있는 차별점은 무엇이라고 생각하시나요?

상당한 스트리밍 수를 달성하는 것은 하나의 여정이었으며, 이는 내 음악의 진정성 때문이라고 생각합니다. 내 접근 방식은 입소문이 나는 순간을 쫓거나 단지 그것을 위해 대중을 대상으로 삼는 것이 아닙니다. 대신, 나는 내 비전에 충실하고 진정으로 그것에 공감하는 사람들의 공감을 불러일으키는 예술을 창조하는 데 집중합니다. 모든 사람의 관심을 끄는 예술 작품을 만들려고 하기보다는 내가 만든 예술 작품을 중심으로 열성적인 팬 기반을 구축하는 것이 목표입니다.

빌보드, MTV 등 유명 플랫폼에서도 인정을 받았어요. 이들과 다른 업계의 거대 기업들이 수년 동안 당신의 음악에 어떤 영향을 미쳤나요?

빌보드, MTV 등 영향력 있는 플랫폼에서 인정받은 것은 내 음악적 여정에 큰 영향을 미쳤습니다. 어렸을 때 MTV를 시청했던 기억이 생생합니다. 특히 MTV가 새로운 뮤직 비디오를 선보이던 시절이 더욱 그랬습니다. 아티스트가 자신을 매우 생생하게 표현하는 것을 보는 이러한 경험은 나에게 큰 영감을 주었고 자신만의 몰입형 세계를 구축할 수 있는 음악을 만들고 싶은 나의 열망을 촉발시켰습니다.

음악 교육을 계속하면서 차트와 데이터에도 푹 빠져 빌보드와 같은 업계 거대 기업으로부터 영감과 통찰력을 얻었습니다. 이러한 노출은 나의 예술적 발전을 촉진했을 뿐만 아니라 음악 산업에 대한 나의 접근 방식을 형성하는 데에도 중요한 역할을 했습니다. 본질적으로, 이러한 유명한 플랫폼에 대한 인식과 영향력은 나의 예술적 비전을 형성하고 음악가로서 성장하는 데 중추적인 역할을 했습니다.

영향력 있는 Spotify 편집 재생 목록에 등장하면 업계의 주요 아티스트와 나란히 놓일 수 있습니다. 당신의 음악이 그렇게 잘 알려진 이름들 사이에서 보완되거나 눈에 띄는 것을 어떻게 생각하시나요?

영향력 있는 Spotify 편집 재생 목록에 등장한다는 것은 업계의 일부 유명 인사들과 공간을 공유한다는 것을 의미합니다. 나는 내 음악이 이러한 재생 목록 내에서 고유하게 보완되고 차별화된다고 믿습니다. Spotify 편집 재생 목록을 스크롤하다 보면 숨겨진 보석을 발견하고 싶어 익숙하지 않은 이름과 노래에 이끌리는 경우가 많습니다. 나는 동료 음악 애호가들이 이러한 호기심을 공유하고 내 트랙도 탐색할 것이라고 생각하고 싶습니다.

내 재생 목록 배치의 대부분은 R&B 장르였으며 이는 내 음악 스타일과 잘 맞습니다. 이렇게 하면 재생 목록 내에서 원활한 흐름이 생성되어 내 음악이 기존 트랙을 보완하고 독특한 추가 요소로 돋보일 수 있습니다. 청취자들에게 신선한 시각과 독특한 사운드를 선사합니다.

빌보드나 MTV 같은 유명 매체에서 당신의 음악이 언급되는 것을 처음 봤을 때 기분이 어땠나요? 그리고 이러한 인정이 당신의 경력 궤적을 어떻게 형성했다고 생각하시나요?

그것은 초현실적이고 겸손했습니다. 그것은 내가 음악에 쏟았던 모든 노력과 헌신을 입증하는 것 같았습니다. 이 아울렛에서 유명 아티스트들과 함께 내 이름을 보는 것은 꿈이 이루어진 것이었습니다. 이러한 인정을 통해 내 경력 궤도가 크게 형성되어 업계에서 가시성과 신뢰성이 높아졌습니다. 새로운 기회와 협업의 문이 열렸고 팬 기반이 확대되었습니다. 이 경험은 또한 내 예술성의 경계를 계속 확장하고 내 기술의 우수성을 위해 노력하려는 동기를 부여했습니다. 전반적으로 그것은 내 경력을 새로운 차원으로 끌어올린 중추적인 이정표였습니다.

스트리밍 수의 급속한 성장과 일관된 업계 인지도를 고려할 때 향후 5년 동안 귀하의 음악과 경력은 어떻게 될까요?

나는 앞으로 5년 동안 내 음악과 경력이 번창할 것이라고 상상한다. 내 계획은 창의성의 한계를 뛰어넘으면서 계속해서 프로젝트를 출시하는 것입니다. 나에게는 일관성과 창의성이 핵심입니다. 내 목표는 내 예술적 비전에 충실하여 열성적인 팬층을 확보하고 유지하는 것입니다.

앞으로 나는 아티스트로서 지속적으로 발전하고 새로운 음악적 지평을 탐구하며 다른 재능 있는 음악가들과 협력하는 모습을 볼 수 있습니다. 나의 가장 중요한 목표는 음악 창작에 대한 끊임없는 열정을 유지하고 가까운 미래에도 이러한 추진력을 유지하는 것입니다.

스트림 수가 증가하고 팬 기반이 증가함에 따라 청취자와의 진정성 있고 개인적인 연결을 어떻게 유지할 계획입니까?

내 스트림과 팬층이 계속해서 성장함에 따라 청취자들과 진정성 있고 개인적인 관계를 유지하려는 나의 헌신은 흔들리지 않습니다. 이러한 진정성의 핵심은 나 자신의 정체성과 경험을 진정으로 반영하는 음악을 만드는 데 있습니다. 나는 그것이 외부의 기대에 부응하려는 시도가 아니라 내가 누구인지에 대한 진정한 표현이기 때문에 청취자들이 내 작업에 공감한다고 굳게 믿습니다. 팬 기반이 확대된다는 것은 단순히 연결할 수 있는 사람이 더 많아지고, 내 음악에 공감하는 개인이 더 많아지고, 내 이야기를 공유할 기회가 더 많아진다는 것을 의미합니다. 우리 연결의 핵심은 항상 예술과 그것을 이끄는 진정성에 대한 공유된 감사일 것입니다.