싱어송라이터 Viraj Bahri의 주목받는 공연

흔히 보편적 언어로 여겨지는 음악은 우리 삶에 지대한 영향을 미칩니다. 이는 감정을 표현하고, 사회 운동을 촉진하며, 심지어 전체 문화를 형성하는 강력한 도구 역할을 합니다. 세계적인 현상이자 수십억 달러 규모의 비즈니스인 음악 산업은 기술 발전, 청중 선호도, 기여자의 예술적 혁신에 대응하여 계속해서 발전하고 있습니다.

오늘날의 디지털 시대에 산업은 그 어느 때보다 역동적입니다. 음악은 더 이상 물리적 형식이나 지리적 경계에 국한되지 않습니다. 실시간으로 스트리밍되고 소셜 플랫폼에서 공유되며 버튼 클릭만으로 전 세계에 배포됩니다. 이러한 디지털 접근성의 급증은 더 많은 목소리를 듣고, 더 많은 스타일을 탐구하고, 더 많은 이야기를 전달할 수 있는 길을 열었습니다.

현대 음악의 다양한 모자이크 속에서 그의 다재다능함, 창의성, 그리고 그의 기술에 대한 헌신으로 두각을 나타내는 한 예술가가 바로 Viraj Bahri입니다. 음악 프로듀서, 엔지니어, 비디오 감독, 싱어송라이터인 Bahri는 업계 내에서 다재다능한 인재입니다. 인도에서 태어나고 자란 그는 전통적인 요소와 현대적인 사운드스케이프를 혼합하여 음악에 동양과 서양의 융합을 구현합니다.

거의 10년에 걸친 Viraj의 경력은 인상적인 일련의 성과와 이정표로 특징지어졌습니다. 명문 버클리 음악대학에서 교육을 받은 그의 전문 지식은 음악 제작, 엔지니어링, 비디오 연출을 포괄합니다. 이러한 다양한 기술 세트는 다양한 플랫폼과 역할 전반에 걸쳐 그의 성공을 촉진했습니다. 선도적인 인도 음악 레이블인 Sony Music India와의 작업부터 Netflix 및 Disney와 같은 글로벌 거대 기업의 음성 더빙 조정에 이르기까지 Bahri는 장르와 매체를 넘나드는 보기 드문 능력을 보여주었습니다.

그의 재능과 영향력에 대한 증거는 음악과 영화에 대한 그의 이중 열정을 결합한 프로젝트를 주도한 놀라운 성취입니다. Viraj는 대학 총장인 Erica Muhl의 후원을 받았을 뿐만 아니라 Sony Music India의 관심을 끌었던 Berklee의 홍보 뮤직 비디오를 감독하고 썼습니다. 이 프로젝트는 계속해서 200만 회 이상의 조회수를 기록하며 인도 전역의 다양한 미디어 플랫폼에서 입지를 확보했습니다.

Viraj의 기량은 Berklee Indian Ensemble과 함께 그래미상 후보에 오른 앨범 "Shuruaat" 작업과 Netflix 영화 "Takeover"의 성우 조감독으로서의 기여를 통해 더욱 입증되었습니다. 팝 아티스트로서 그는 자신의 개인 YouTube 채널에서 150만 회 이상의 조회수를 기록했으며 '달라이 라마 성하 – 인도 델리'를 비롯한 중요한 행사에서 공연했습니다.

최근 인터뷰에서 우리는 Viraj Bahri의 빛나는 경력에 대해 더 깊이 파고드는 즐거움을 누렸습니다. 음악과 영화에서의 경험부터 향후 프로젝트에 대한 비전까지 Bahri는 지금까지의 여정에 대한 귀중한 통찰력을 공유했습니다.

무엇보다도 Berklee Indian Ensemble과 협력하여 그래미상 후보에 오른 앨범 "Shuruaat"에 참여하신 것을 축하드립니다. 이 훌륭한 프로젝트에 대한 귀하의 역할과 기여에 대해 더 자세히 알려주시겠습니까?

"Shuruaat"는 Berklee Indian Ensemble이 뛰어난 음악가, 프로듀서, 엔지니어들을 통합한 기념비적인 작업을 대표합니다. 프로젝트가 진행됨에 따라 확장되었으며, 참여하여 사업에 추가적인 풍요로움을 가져온 다양한 예술가들의 재능으로 더욱 풍성해졌습니다. 이러한 포괄적인 노력의 주요 과제는 계획 및 일정 관리 영역에 있다고 생각합니다. 이러한 측면이 해결되면 협업 과정은 예상치 못한 사실로 가득 찬 흥미진진한 여정으로 전개됩니다.

이 앨범에는 타블라 거장 Zakir Hussain, 보컬리스트 Shankar Mahadevan, Vijay Prakash, 발리우드 아이콘 Shreya Ghoshal 등 저명한 인물들이 참여하고 있습니다. 이는 지난 10년 동안 앙상블의 집단적 성취를 포괄적으로 표현한 것이며, 진정으로 그들의 단결과 가족적 유대에 대한 증거입니다.

흥미롭게도 버클리의 앨범이 권위 있는 그래미상 후보에 오른 것은 이번이 처음입니다. 이 표창은 이 기억에 남는 프로젝트에 참여한 모든 사람의 공동 성과에 독특한 영예를 더해줍니다.

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버클리와 소니 뮤직 인디아 광고에는 어떻게 참여하게 되었나요?

Berklee X Sony Music 광고는 나에게 절대적인 꿈의 프로젝트였습니다. 인도 최고의 음반사 중 하나인 Sony Music India와 Berklee의 다양한 커뮤니티 및 문화를 융합하는 것은 활력 넘치는 경험이었습니다. 지난 4년 동안 버클리와 소니는 내 수많은 프로젝트의 독특한 작문 및 제작 스타일을 인정해 왔습니다.

마지막 학기에 저는 Erica Muhl 총장에게 깊은 공감을 불러일으킨 Berklee 홍보 영상의 대본과 컨셉을 제안했습니다. 결과적으로 그녀는 나에게 이 프로젝트를 이끌고 내가 구상한 대로 정확하게 실행하는 일을 맡겼다. 나에 대한 그녀의 지원과 믿음은 매우 동기를 부여하고 안심시켰습니다.

프로젝트가 완료되자 Sony Music India는 매우 감명을 받아 5천만 명 이상의 가입자를 자랑하는 Sony Music India 플랫폼에서 프로젝트를 다시 출시하고 배포하기로 결정했습니다. 이 프로젝트는 계속해서 200만 회 이상의 조회수를 기록했고 수많은 신문에 소개되었으며 전국 라디오 방송국에서도 방송되었습니다.

우리가 이미 논의한 성과 외에도 귀하는 두 개의 유명한 음반사에서 출시한 국가 노래를 연주하여 인도에서 상당한 인정을 받았습니다. 이 프로젝트가 어떻게 진행되었는지 공유해 주실 수 있나요?

인도의 국가 노래인 "Vande Mataram"은 부인할 수 없이 인도의 심장 박동입니다. 고대 산스크리트어로 번역된 "Vande Mataram" 또는 "어머니, 어머니께 인사드립니다"는 문학계의 전설인 Bankim Chandra Chattopadhyay가 1882년에 벵골어와 산스크리트어로 집필한 존경받는 소설 "Anandamath"에 뿌리를 두고 있습니다.

이 멜로디는 모든 인도인의 마음 속에 새겨져 있습니다. 보편적인 공명에도 불구하고 역사적으로 조국에 대한 경의를 상징해 왔습니다. 그러나 2014년 인도 수도 뉴델리에서 발생한 니르바야 사건으로 알려진 끔찍한 강간 사건은 나라 전체에 슬픔과 충격의 장막을 드리웠고, 국민들은 절망과 정의로운 분노에 빠졌습니다.

"Vande Mataram Restrung" 이니셔티브를 통해 우리의 임무는 새로운 관점을 제공하는 개편된 버전의 National Song을 통해 인도의 젊은 세대와 연결하는 것이었습니다. 이 새로운 해석은 토지 숭배의 전조로서 여성을 숭배하는 것이 무엇보다 중요하다는 점을 강조했습니다. 이번 프로젝트에서 리드 보컬로 활동하는 것은 엄청난 영광이자 책임감이었습니다. 우리나라 청년들의 대표 목소리로 뽑힌 것에 대해 영원한 감사의 마음으로 가슴이 벅차오릅니다. 나의 모든 모험 중에서 이 프로젝트는 내 마음에 가장 가까운 것으로 남아 있습니다.

대규모 그룹을 지휘할 때 직면하는 어려움과 달라이 라마를 위한 공연과 같은 기념비적인 행사의 주요 연주자일 때 직면하는 어려움을 비교하고 대조할 수 있습니까?

내 경험상 대규모 앙상블을 연출하는 것과 주연을 맡은 것은 뚜렷하고 짜릿한 도전을 가져다준다.

대규모 그룹을 이끌 때 가장 큰 장애물은 계획 및 일정 수립과 같은 물류 측면에 있는 경우가 많습니다. 이러한 업무를 처리하기 위해 특별히 배정된 팀이 있음에도 불구하고 여전히 상당한 과제가 있습니다. 그러나 항상 모든 노력의 하이라이트로 나타나는 협업의 기쁨은 이러한 물류 요구를 보상하는 것 이상입니다.

마찬가지로 주연으로 스포트라이트를 받는 것도 생각과는 달리 혼자만의 노력이 아니다. 이를 위해서는 팀 및 집단 정신과의 동시성이 필요합니다. 진정한 마법은 앙상블 전체가 완벽하게 조화를 이루고 멋진 퍼포먼스로 무대를 빛낼 때 비로소 펼쳐진다. 따라서 역할은 다를 수 있지만 팀워크의 기본 원칙은 두 시나리오 모두에서 변함없이 중요합니다.