Entrevista: DJ Stella Key (Setareh Zenouz) fala sobre equipamentos, sets e verificando a vibração

A indústria musical hoje é um ambiente dinâmico e de ritmo acelerado, evoluindo a um ritmo sem precedentes. Com a ascensão das plataformas de streaming de música digital, os artistas têm agora mais oportunidades do que nunca de alcançar um público global, e os ouvintes podem explorar uma gama diversificada de músicas de todos os cantos do mundo na ponta dos dedos. Isso tornou o setor mais competitivo, mas também mais estimulante e gratificante para quem consegue se destacar.

Setareh Zenouz, conhecida no mundo da música como Stella Key, é uma força pioneira no cenário musical internacional. Este DJ, produtor e cantor nascido em Amsterdã e radicado em Nova York tece uma poderosa tapeçaria de música pop e eletrônica, encantando o público em todo o mundo.

Zenouz se aventurou como DJ há três anos, no momento em que o mundo se preparava para o ataque da pandemia de COVID-19. Apesar da pausa nas apresentações ao vivo, Zenouz aproveitou esse tempo para aprimorar suas habilidades e construir setlists cativantes. Ao emergir da pós-pandemia, tocando para públicos ao vivo em Nova York, ela se viu profundamente apaixonada pela energia cinética das apresentações ao vivo.

Uma prova de seu vasto apelo são os mais de 20 milhões de streams que sua música acumulou em todas as plataformas desde 2020. Particularmente notável é sua colaboração com The Fifth Guys no remix cover de “Shivers”, que registrou mais de 1,5 milhão de streams no Spotify em apenas quatro meses. do seu lançamento.

A magia de Zenouz vai além de sua música pessoal. Ela produziu oito faixas para o podcast inovador de competição de canto, “Breakthrough”, com produção executiva de The Chainsmokers, AT WILL MEDIA, e apresentado pelo ator vencedor do Tony e do Grammy, Daveed Diggs. O show, uma colaboração única entre Audible, Amazon Music e At Will Media, apresenta os cantores e atores vencedores do Grammy Kelly Rowland e Sara Bareilles como jurados.

Sua impressionante discografia inclui colaborações com gravadoras de primeira linha, como Magic Music Records, Sony Music, The Orchard, Loud Memory, Adept Records, Youth Energy, Storm Music Group, Frequency Music e muito mais. A música de Zenouz tem sido presença constante em várias playlists editoriais do Spotify, incluindo “New Music Friday NL”, “Hot New Dance”, “La Vida Loca”, “New Music Friday India”, “Dance Covers”, “Dance Chill” e “Eletro Mix.”

Suas contribuições para a cena musical transcendem performances e produção. Zenouz foi uma contribuidora importante para o primeiro álbum produzido, escrito e gravado exclusivamente por mulheres na Holanda, “20 Feet Fall”. Além disso, Zenouz colabora com She Knows Tech em associação com Ableton, conduzindo sessões de produção musical e emprestando sua experiência no encontro She Knows Tech no Power Station Studios em Nova York.

Zenouz também compartilha seu conhecimento e experiência com músicos emergentes no 343 Labs, uma importante escola de produção musical em Nova York. Através de numerosos workshops e cursos, ela transmitiu seu conhecimento a mais de 50 estudantes, moldando assim a próxima geração de artistas de música eletrônica.

Hoje, examinamos mais de perto a notável trajetória profissional de Zenouz, suas realizações profissionais e suas idéias sobre como navegar no intrincado mundo da indústria musical. Através da sua jornada, Zenouz serve como um farol de inspiração para aspirantes a DJ, demonstrando que com paixão, resiliência e prontidão para abraçar a mudança, é possível causar um impacto significativo no vibrante mundo da música.

Quando você começou a tocar em DJs? Você pode nos contar sobre algumas de suas melhores apresentações ao vivo?

Embarquei na minha jornada como DJ há três anos, pouco antes de a pandemia varrer o mundo. Com as apresentações ao vivo fora de questão devido à pandemia, encontrei uma oportunidade de aprimorar minhas habilidades e selecionar setlists atraentes.

Depois que a pandemia diminuiu e me mudei para Nova York, comecei a me apresentar ao vivo e me apaixonei genuinamente por energizar o público por meio do DJ. Uma das minhas apresentações mais memoráveis ​​foi no verão de 2022, no evento IboatNYC x Crustnation, o maior navio de cruzeiro festivo de Nova York que recebe alguns dos nomes e eventos mais renomados do mundo.

Tive a oportunidade de fazer um set de abertura para DVBBS, uma das mais proeminentes duplas de DJs/produtores eletrônicos, o que foi uma experiência surpreendente. Outro destaque da minha carreira foi me apresentar em um show com ingressos esgotados no The Meadows, no Brooklyn. Este evento superou as minhas expectativas em termos de escala, encabeçado por alguns nomes notáveis ​​da música electrónica como Ace Aura. Esta experiência me ofereceu a oportunidade de conhecer uma série de pessoas incríveis e desfrutar de momentos verdadeiramente memoráveis.

Você tende a mudar seu equipamento/configuração ao longo do tempo? Ou nem tanto?

A configuração do meu equipamento permaneceu praticamente consistente, embora eu tenha incorporado itens adicionais conforme a necessidade. Por exemplo, inicialmente comecei com um microfone AKG C214, fiz a transição para o microfone modelador Antelope e agora estou planejando uma atualização para um U87. Portanto, quando meu trabalho exige equipamentos superiores para maior qualidade, não hesito em mudar ou elevar minha configuração.

Em relação às estações de trabalho de áudio digital (DAWs), utilizo o Ableton de forma consistente há quase seis anos. Tive até o privilégio de colaborar com a empresa, uma entidade líder na indústria global de software musical. Meu trabalho com eles abrange auxiliar em workshops e masterclasses de produção musical, bem como orientar artistas emergentes.

Com que antecedência você prepara um conjunto específico? Há espaço para improvisação também?

Anteriormente, eu dedicava mais tempo preparando um set list específico em uma determinada ordem. No entanto, minha abordagem mudou desde então e agora invisto a maior parte do meu tempo na curadoria de uma grande seleção de músicas para evocar uma vibração específica. Como resultado, a maioria dos meus sets são agora improvisados, influenciados principalmente pela reação do público, pelo clima predominante e pela música que pessoalmente gosto de tocar.

O que você descobriu sobre fazer shows que não percebeu no início?

Na verdade, as coisas nem sempre seguem o roteiro e cada local em que você se apresenta oferece uma experiência única. A preparação é fundamental – isso pode incluir ter vários pendrives como backup para seus aparelhos, carregar os cabos e equipamentos necessários e estar equipado para lidar com quaisquer problemas técnicos. Em última análise, independentemente de quaisquer desafios imprevistos, você deve perseverar e entregar um conjunto atraente. Esse entendimento levou algum tempo para ser desenvolvido e é uma percepção que normalmente vem com a experiência.