Capturarea excelenței: cum Peeradon Ariyanukooltorn redefinește fotografia și cinematografia cu giganții globali
Publicat: 2024-01-22Industria fotografiei și a filmului se află astăzi la o intersecție fascinantă între tehnologie și creativitate. Odată cu apariția media digitală, aceste domenii s-au extins dincolo de granițele tradiționale, îmbrățișând noi platforme, tehnici și audiențe. Evoluția rapidă a tehnologiei camerelor, creșterea rețelelor sociale și cererea tot mai mare de conținut vizual de înaltă calitate în diverse industrii fac din aceasta o perioadă interesantă pentru profesioniștii din domeniu. Relevanța fotografiei și a cinematografiei în era digitală de astăzi este de netăgăduit, deoarece aceste arte vizuale joacă un rol critic în comunicare, povestire și exprimare artistică.
Contextul lui Peeradon Ariyanukooltorn este pe cât de divers, pe atât de impresionant. Călătoria sa în fotografie a început în timpul zilelor sale universitare la Universitatea Chulalongkorn, unde a urmat o diplomă în arhitectură. Această fundație academică a pus bazele unei cariere în care elementele arhitecturale se împletesc frumos cu abilitățile fotografice. După absolvire, Ariyanukooltorn și-a extins orizonturile, mutându-se în Statele Unite pentru a aprofunda lumea cinematografiei la UCLA Extension. Traiectoria lui în carieră a fost deloc remarcabilă, văzându-l evoluând într-un profesionist cu mai multe fațete, care excelează ca fotograf, retuşator și colorist. Realizările sale includ colaborări de mare profil, participarea la evenimente semnificative și premii precum premiul al 3-lea la categoria eveniment profesional/cauză socială a Premiilor Internaționale de Fotografie (IPA) 2022.
Recentul nostru interviu cu Peeradon Ariyanukooltorn a aruncat lumină asupra colaborărilor și proiectelor sale de mare profil, evidențiind încrederea și credibilitatea pe care le-a câștigat de la branduri globale de top precum Nikon și Apple. Narațiunea lui Ariyanukooltorn este o dovadă a adaptabilității, viziunii creative și expertizei sale tehnice.
E grozav să te am aici, Peeradon. Să ne scufundăm direct! Vă puteți împărtăși gândurile și emoțiile inițiale când Nikon a contactat pentru prima dată să lucreze cu dvs. și cum v-a influențat această oportunitate cariera?
A fi abordat de Nikon pentru o colaborare a marcat un moment esențial în cariera mea. Inițial, ca student și președinte al clubului de fotografie al universității mele, am contactat Nikon Thailanda pentru a căuta sponsorizare pentru activitățile noastre. Pe vremea aceea, eram doar un alt student pentru ei. Cu toate acestea, mai târziu au dat peste un album foto viral din călătoriile mele, declanșând începutul colaborării noastre. Nikon m-a invitat ca vorbitor invitat la evenimentul Nikon Day pentru a împărtăși poveștile din spatele fotografiilor mele virale, făcându-mă cel mai tânăr vorbitor de acolo la acea vreme.
Acest eveniment a lăsat o impresie de durată asupra Nikon, în special abilitățile mele de prezentare. Ulterior, m-au invitat la mai multe evenimente. Aceste oportunități m-au ajutat să mă stabilesc ca un fotograf în ascensiune în comunitatea de fotografie din Thailanda și printre entuziaști, ducând la o creștere a numărului de clienți și deschizând calea pentru succesul în carieră.
Lucrul cu Nikon nu numai că mi-a impulsionat cariera, dar mi-a extins semnificativ rețeaua. Interacționând cu fotografi profesioniști din diferite medii, am avut șansa să discut, să împărtășesc și să învăț diferite abilități și tehnici fotografice. Această colaborare a fost un factor cheie în îmbunătățirea abilităților mele și a contribuit la creșterea mea ca fotograf profesionist.
În perioada în care ați fost ambasador al mărcii Nikon, care au fost câteva dintre provocările cheie cu care v-ați confruntat și cum le-ați depășit?
Fiind cel mai tânăr dintre instructori, am întâmpinat scepticism cu privire la credibilitatea mea. Unii mă considerau un tânăr încrezător, punându-mă la îndoială din cauza vârstei mele și comparându-mă cu fotografi mai experimentați. Pentru a depăși acest lucru, m-am concentrat pe a-mi dovedi abilitățile prin calitatea muncii mele. Treptat, această abordare m-a ajutat să câștig încrederea și recunoașterea colegilor mei mai experimentați.
O altă provocare a fost navigarea în peisajul competitiv de marketing, unde rivalii au stârnit adesea controverse. Acest lucru a condus uneori la dezbateri aprinse cu privire la caracteristicile cheie și a escaladat în schimburi dramatice, inclusiv discursuri instigatoare la ură, potențial dăunând credibilității mărcii noastre. Pentru a promova în mod eficient conținutul de marcă în acest mediu, am avut mare grijă să nu fac dramă. Menținând o poziție neutră și bazându-mă pe argumente și dovezi raționale în timpul discuțiilor, am reușit să protejez atât propria mea credibilitate, cât și credibilitatea mărcii, în timp ce depășesc cu succes provocările tacticilor de marketing controversate.
Ați putea împărtăși o poveste interesantă din culise din implicarea dumneavoastră în campania Nikon Youth Team? Au fost provocări pe care le-ați întâlnit în timpul acestei campanii și cum le-ați depășit?
Această inițiativă a fost concepută pentru a reînnoi imaginea de marcă a Nikon, trecând de la a fi perceput ca un brand pentru fotografi mai în vârstă, geek, la unul care atrage o nouă generație. Colaborarea mea cu Nikon a început în această perioadă și au văzut potențialul meu de a contribui la această campanie transformatoare.
În ciuda faptului că am fost selectat, m-am confruntat cu provocarea descurajantă de a sta alături de fotografi de profil înalt în echipa de tineret Nikon. Simțindu-mă depășit, am fost supus unei presiuni imense să mă îmbunătățesc continuu și să mă asigur că nu sunt veriga slabă. Această situație a stimulat un spirit competitiv în mine, conducându-mă să îndeplinesc așteptările ridicate stabilite pentru un membru al echipei de tineret Nikon.
O provocare constantă de-a lungul anilor a fost menținerea unui stil fotografic proaspăt și creativ. A fi în centrul atenției a intensificat nevoia de a evita producerea de lucrări obișnuite sau repetitive. Această căutare a dus adesea la frustrare și lacrimi, în timp ce mă străduiam să-mi depășesc propriile așteptări. Un exemplu notabil a fost când am făcut fără intenție o fotografie a Bangkokului, care era similară cu una capturată de ambasadorul mărcii unui concurent. În ciuda faptului că am înțeles că spoturile foto populare conduc adesea la imagini comune, nu am fost mulțumit de similitudine. Acest incident mi-a afectat profund supervizorul și a adăugat la presiunea pe care am simțit-o luni de zile. Au fost nevoie de opt luni de practică dedicată, de studiu și de călătorie înainte de a putea produce lucrări care m-au impresionat atât pe supervizorul meu, cât și pe mine, marcând o etapă semnificativă în depășirea obstacolelor creative ale campaniei.
Care a fost abordarea dvs. în reprezentarea și contribuția la viziunea Nikon, mai ales când v-ați adresat unei generații mai tinere de fotografi?
A necesitat o abordare strategică care să pună accentul pe experiențele utilizatorilor din viața reală în detrimentul specificațiilor tehnice. Deși Nikon s-ar putea să nu fi excelat cantitativ în specificațiile tehnice în comparație cu concurenții săi, dedicarea sa de a oferi o experiență de utilizator excepțională a fost caracteristica sa distinctivă. Strategia Nikon a depășit simpla concurență pe fișele de specificații, urmărind în schimb să ofere un amestec perfect pentru arta fotografiei.
În conformitate cu angajamentul Nikon față de excelență, stilul meu de lucru s-a armonizat cu identitatea mărcii. Flexibilitatea calității imaginii, obiectivele fără distorsiuni și construcția robustă a echipamentelor Nikon au fost factori cheie în atingerea obiectivelor mele fotografice și mi-au alimentat preferința pentru Nikon.
În calitate de Ambasador al mărcii, una dintre provocările mele a fost să evidențiez aceste trăsături mai puțin evidente și să le prezint într-o manieră care să fie conectată cu perspectiva publicului. Mulți oameni tind să se concentreze mai degrabă pe caracteristicile cantitative decât pe experiența generală a utilizatorului, ceea ce face esențială comunicarea eficientă a avantajelor unice ale abordării Nikon.
Fiind eu însumi un tânăr fotograf, m-a ajutat să mă relaționez și să mă implic mai ușor cu grupul meu de colegi. Cu toate acestea, provocarea constă în câștigarea încrederii într-o eră în care dovezile și dovezile concrete erau primordiale. Din fericire, puterea mea de a oferi dovezi și dovezi a fost bine aliniată cu această nevoie, ajutându-mă să stabilesc încredere în noua generație de pasionați de fotografie.
A fi selectat pentru evenimentul Apple Fall este o realizare notabilă. Puteți detalia procesul de selecție și cum v-ați pregătit pentru acest eveniment prestigios?
A fost o piatră de hotar surprinzătoare și emoționantă pentru mine. Sincer să fiu, nu sunt complet sigur de criteriile specifice pe care le-au luat în considerare atunci când m-au ales, haha.
Iată presupunerea mea:
S-ar putea să fi început cu conținutul meu iPhone 13 Pro, care a atras o atenție semnificativă pe rețelele sociale. A existat chiar și o dezbatere pe Pantip (echivalentul Reddit din Thailanda) cu privire la dacă am folosit o cameră profesională și am susținut în mod fals că a fost filmată pe un iPhone. Pentru a clarifica, am furnizat fișierele brute și datele de fotografiere și chiar am împărtășit tehnicile mele de fotografiere și editare. Acest efort a schimbat scenariul, câștigându-mi o recunoaștere pozitivă pentru ridicarea fotografiei mobile la un nivel comparabil cu camerele profesionale.
Un alt factor ar putea fi pasiunea mea autentică pentru Apple și cunoașterea profundă a dispozitivelor lor, datorită fascinației mele pentru ele. Am devenit oarecum o autoritate în cercul meu cu privire la ecosistemul Apple.
În pregătirea evenimentului, m-am adâncit în zvonuri despre viitorul telefon emblematic. Acest lucru m-a ajutat să înțeleg rapid orice caracteristici noi anunțate în timpul evenimentului, permițându-mi să-mi revizuiesc și să împărtășesc instantaneu informațiile mele. Prezența la eveniment a însemnat că am fost unul dintre primii oameni din lume care au obținut experiență practică cu noul iPhone, așa că am fost hotărât să maximizez această oportunitate.
În ciuda binecunoscutului secret al Apple, invitația mea ca fotograf a sugerat îmbunătățiri semnificative ale camerei. Prin urmare, am cercetat și planificat mai multe locații potențiale pentru conținutul „Shot On iPhone” cu mult timp înainte, culminând cu ceea ce consider a fi cel mai de succes și cel mai mândru set de fotografii iPhone pe care l-am creat vreodată.
Și da, chiar m-am cercetat cum să mă îmbrac pentru eveniment, haha! Amestecul de entuziasm și pregătire meticuloasă a făcut ca întreaga experiență să fie de neuitat.
Cum a diferit experiența ta la Evenimentul Apple de proiectele tale anterioare și ce perspective unice ai câștigat participând la un eveniment atât de important?
Participarea la Evenimentul Apple a marcat o schimbare semnificativă față de experiențele mele anterioare, în primul rând datorită amplorii sale fără precedent.
Acest eveniment mi-a aruncat munca și fundalul în centrul atenției, oamenii urmărindu-mi îndeaproape următorii pași. Deși a oferit o oportunitate fantastică de a-mi construi reputația, a venit și cu provocarea de a îndeplini cea mai mare scară de așteptări ale publicului.
Interacțiunea cu numeroși influenți gadget, membri ai presei, fotografi și personalități influente în timpul evenimentului s-a dovedit a fi un atu de neprețuit pentru cariera mea. Schimbul de gânduri și experiențe mi-a lărgit perspectiva, oferind o viziune asupra lumii mai mari. A fi martor la realizările altora a servit drept sursă de inspirație pentru a stabili obiective mai înalte și pentru a lupta pentru auto-îmbunătățire.
Interacțiunile nu s-au limitat la persoane din propria mea țară sau regiune. Am avut ocazia să mă angajez cu oameni din diverse culturi. Acest lucru mi-a permis să încorporez perspectivele lor în viața mea și să iau în considerare noi modalități de a-mi îmbunătăți creșterea personală și profesională. În general, Evenimentul Apple a oferit o experiență unică și îmbogățitoare care a contribuit semnificativ atât la cariera mea, cât și la dezvoltarea personală.
Având în vedere stilul tău fotografic unic și accentul renumit al Apple pe design și estetică, cum crezi personal că abordarea ta față de fotografie se aliniază cu principiile estetice ale unui brand precum Apple?
Mantra „mai puțin este mai mult”, înrădăcinată în mine încă de pe vremea studenției, rezonează perfect cu identitatea mărcii Apple. Nu este vorba doar de a face mai puțin; este vorba despre maximizarea gândurilor și proceselor pentru a obține cele mai simple rezultate. Această filozofie formează nucleul muncii mele, ecou angajamentului Apple față de simplitate și eleganță în fiecare aspect al produselor și serviciilor sale.
Concentrarea mea pe precizie și detalii se aliniază cu principiile estetice ale Apple. Îmi amintesc de o postare pe rețelele sociale despre feedbackul Apple către un fotograf care a făcut o fotografie peisaj pentru un nou tapet de desktop pentru Mac. Acest incident mi-a schimbat perspectiva asupra editării fotografiilor. Obișnuiam să accept anumite erori optice și fizice din fotografii ca fiind comune, dar atenția meticuloasă a Apple la detalii a contestat această noțiune. De atunci, mă întreb în mod constant: „Dacă Apple ar face asta, ce ar face?” sau „Această lucrare se califică drept imagine de fundal pe desktop pe care l-am putut vedea în fiecare zi?” Aceste întrebări m-au determinat să iau în considerare compoziția, echilibrul culorilor, calitatea optică și dacă imaginea pare armonioasă, liniștitoare și confortabilă pentru o vizionare pe termen lung. Aderarea la aceste criterii îmi împinge munca mai aproape de perfecțiune, în conformitate cu angajamentul Apple de a oferi experiențe plăcute vizual și fără cusur.
În ceea ce privește stilul de prezentare, sunt inspirat de abordarea Apple a designurilor simple, dar eficiente. Prezentările mele susțin discursurile mele, prezentând suficient conținut pentru a îmbunătăți înțelegerea, un principiu pe care l-am adoptat încă de la liceu. Această abordare a modelat fiecare prezentare și efort de povestire pe care îl întreprind. În general, stilul meu fotografic se aliniază cu principiile estetice ale Apple, subliniind simplitatea, precizia și prezentarea eficientă.
Pentru a încheia și a reflecta asupra experiențelor tale cu aceste mărci majore, cum ți-au influențat abordarea față de fotografie și cinematografie?
În primul rând, aceste oportunități m-au expus unei game variate de indivizi, favorizând schimbul de gânduri și tehnici. Această interacțiune interpersonală a fost un factor cheie în succesul meu, oamenii pe care i-am întâlnit jucând roluri esențiale în îndrumarea, sprijinirea, consilierea și contribuția la creșterea mea personală și profesională.
Aceste experiențe au insuflat și o înțelegere profundă a responsabilității care însoțește reprezentarea unui brand. Fiecare acțiune pe care o fac este strâns legată de reputația mărcii, mai ales atunci când mi-a oferit numeroase oportunități. Această conștientizare îmi amintește în mod constant să acționez cu prudență, asigurându-mă că acțiunile mele susțin bunăvoința celor care mă susțin.
Parteneriatul cu aceste mărci mi-a transformat percepția despre apreciere în fotografie. Am ajuns să recunosc că arta este subiectivă, fără absolut bine sau rău. Acest lucru mi-a lărgit perspectiva și a încurajat o abordare mai deschisă a interpretării artistice.
În plus, a fi expus la talentul imens în acest domeniu servește ca un memento continuu să nu încetezi să te îmbunătățești. Subliniază importanța aprecierii și a recunoștinței față de toți cei care mă susțin și oferă oportunități valoroase de-a lungul călătoriei mele. În general, aceste parteneriate au fost cruciale în modelarea nu numai a abordării mele profesionale, ci și a mentalității și a valorilor mele în domeniul artelor creative.
Peeradon Ariyanukooltorn este un exemplu luminos a ceea ce înseamnă să fii un fotograf și un fotograf modern. Povestea lui este una de urmărire necruțătoare, gândire inovatoare și o înțelegere profundă a artei și științei povestirii vizuale. Pe măsură ce industria fotografiei și a filmului continuă să evolueze, profesioniști precum Ariyanukooltorn vor fi, fără îndoială, în frunte, conducând drumul cu viziunea, priceperea și pasiunea lor.