Beat din spatele hiturilor: Călătoria ritmică a Michaelei „Mikee” Colet

În inima pulsatorie a industriei muzicale, Michaela Colet, denumită în mod draguș „Mikee”, dansează pe liniile care conectează ritmul și expertiza. Eforturile ei în producția muzicală și spectacolele live transcend norma, vorbind un limbaj universal de dăruire și excelență.

Când șoaptele spectacolului uimitor al lui Anilee List au umplut Tiny Room din Los Angeles, cei care știau au recunoscut ritmurile familiare ale lui Mikee care îl însoțea pe cântăreață, sărbătorind ascensiunea ei în top 24 în cel de-al 19-lea sezon al American Idol. Cu toate acestea, colțurile confortabile ale concertelor intime sunt doar o fațetă a repertoriului ei versatil. Întinderea vastă a Michigan International Speedway s-a animat cu priceperea ei când a jucat pentru CHARLEY la Festivalul Faster Horses din 2022, electrizând un public de 40.000 de persoane.

Depășind scena, finețea lui Mikee în studio este un amestec de intuiție și pricepere tehnică. Munca ei ca inginer și specialist în producție pentru filmul „Ch. 1 vs. Albumul 1” a prezentat această simfonie, unde piese precum „I Might Be In Love With You” au strâns 2,9 milioane de streamuri pe Spotify. Dincolo de complexitățile studioului, Mikee a jucat un rol esențial în dinamica producției live a albumului. Ea a fost responsabilă cu crearea de melodii de redare și fluxuri de monitor in-ear pentru trupa live folosind Pro Tools și Elastic Audio. Munca ei ia cerut să se asigure că elementele audio erau impecabile și sincronizate perfect cu spectacolul live. Ea a trebuit, de asemenea, să se asigure că interpreții primesc fluxuri precise de monitor in-ear.

Cynthia Erivo „Ch. 1 vs. 1” a fost mai mult decât un album; a fost o amalgamare de spectacole de elită, dintre care multe au beneficiat de scene prestigioase precum Hollywood Bowl, însoțite de Filarmonica LA. Expertiza lui Mikee a fost esențială în succesul acestor spectacole, o dovadă a eforturilor ei de colaborare cu Will Wells Productions. Drept urmare, muzica albumului a fost redată în emisiuni TV proeminente, cum ar fi PBS 4th of July Special, Stephen Colbert, The Kelly Clarkson Show, The Today Show și The Tonight Show, ajungând pe ecranele din toată țara. Numărul de streaming pentru toate melodiile a depășit 11 milioane, datorită gestionării atente de către artist și screening-ului ramurilor audio pentru a le asigura starea imaculată.

Dar magia lui Mikee nu se limitează la cabina de înregistrare. 2021 a văzut-o la cârma trupei house înregistrând pentru prestigioasele premii ESPY la Berklee NYC. Folosind instrumente de ultimă oră precum Pro Tools și o consolă Solid State Logic, ea a creat repere muzicale impecabile pentru stimații producători ESPN, amplificând măreția premiilor ESPN Sports Humanitarian.

Înapoi pe drum, ritmurile lui Mikee au oferit fundalul pentru Lindsey Lomis în turneul Joshua Bassett US Headline în 2023 și au dat tonul pentru Genevieve Stokes în timpul turneului Charlie Burg US Headline din 2022.

Cu toate acestea, în mijlocul tuturor acestor realizări, asocierea ei cu Clubul Producătorilor Anti Sociali este o dovadă a poziției sale în industrie. Colaborând cu titani precum Beyonce, Kanye West și Anderson Paak, expertiza lui Mikee găsește rezonanță printre cei mai buni.

De la arene la locații intime, de la studioul de înregistrări la proiecte de colaborare, călătoria Michaelei „Mikee” Colet țese o tapiserie de pasiune necruțătoare și pricepere de neegalat. În lumea muzicii, ea nu este doar o colaboratoare; ea este o forță definitorie.

Așteptăm cu nerăbdare să auzim mai multe despre munca ta, Mikee. Poți să descrii experiența ta de lucru la albumul de debut al lui ESPY și Cynthia Erivo și cum ți-a influențat cariera?

În 2021, am avut privilegiul de a colabora cu renumitul producător, compozitor, muzician, lider de trupă și inginer de înregistrări, Will Wells, la două proiecte remarcabile: albumul de debut al Cynthia Erivo, „Ch. 1 vs. 1”, iar ESPN Sports Humanitarian Awards a fost difuzat pe ABC. Servind ca specialist principal în producție, curba de învățare a fost atât abruptă, cât și emoționantă.

Proiectul ESPN m-a dus la New York, unde m-am adâncit în procesul de creare a muzicii alături de Will. Ne-am dedicat nenumărate ore în studio, înregistrând o trupă house cu care Will se asociază frecvent. Sarcinile mele au inclus surprinderea esenței brute a spectacolelor lor live, curatarea reperelor muzicale pentru producătorii ESPN și modificarea diferitelor elemente pentru a asigura că melodiile sunt perfect aliniate cu dinamica spectacolului de premiere. Pe măsură ce evenimentul a luat viață, m-am trezit cufundat în esențialitate, de la configurarea echipamentelor până la satisfacerea cerințelor în timp real.

Contribuțiile mele la „Ch. 1 vs. 1” au fost centrate pe perfecționarea spectacolelor live. Am preluat cârma în producerea de piese de redare și fluxuri de monitor in-ear pentru ansamblul live. Această perfecțiune sonoră a fost mai târziu mărită pe scene mărețe, cum ar fi Hollywood Bowl alături de LA Philharmonic. Cynthia și echipa ei au apărut în diferite emisiuni TV populare, cum ar fi Stephen Colbert, The Kelly Clarkson Show, PBS 4th of July Special, The Today Show și The Tonight Show. În cadrul proiectului, munca lor a fost prezentată și pe ecranele TV. A fi implicat într-un proiect atât de important a fost un vis devenit realitate pentru ei.

Durata pe care am petrecut-o alături de Will a fost iluminatoare, remodelându-mi înțelegerea despre producția muzicală. Călătoria de la un simplu gând la o simfonie necesită o planificare meticuloasă, o atenție profundă la detalii și un spirit de colaborare. O lecție critică pe care am absorbit-o a fost esența leadershipului. Nu este vorba doar de ghidarea unei echipe, ci și de asigurarea bunăstării acestora, atât în ​​interiorul cât și în afara spațiului de lucru. Abordarea provocărilor, a rămâne în echilibru sub presiune și a gestiona obstacolele neașteptate cu grație au fost toate nuanțe de leadership pe care le-am admirat în Will.

Chiar și acum, pe măsură ce anii au trecut, mă întorc adesea către Will, căutând îndrumare în timp ce călc pe terenurile dinamice ale călătoriei mele muzicale.

Care au fost unele dintre provocările unice pe care le-ați confruntat în timp ce lucrați la aceste proiecte de mare profil și cum le-ați depășit?

Îmi amintesc un caz în timpul procesului de înregistrare ESPN din New York, în care după câteva zile stând la biroul consolei și operand Pro Tools, m-am trezit într-o dimineață și nu m-am putut mișca corect. Am observat că gâtul meu părea blocat într-o poziție care îngreuna chiar și să stau în picioare. În acel moment începusem să mă simt mai confortabil în studio și în fluxul de lucru cu echipa și așteptam cu nerăbdare să revin pentru o altă zi productivă de muncă, dar în această zi anume nu mă puteam mișca fără durere. Am sunat un medic și un kinetoterapeut care m-a ajutat la telefon explicându-mi cum să fac compromisuri și să încerc să mă mișc și să mă întind și, de asemenea, mi-a explicat ce se întâmplă. Se pare că după ce am ridicat echipamentul în timpul încărcării din studioul lui Will și am încărcat în studioul de înregistrare, urmate de câteva zile de până la 9 ore stând la birou și operand Pro Tools, am avut un spasm muscular la spate. A trebuit să-l sun pe Will și să-i spun ce se întâmplă și că, oricât mi-aș fi dorit să pot intra în acea zi, fizic nu am putut. Răspunsul lui a fost incredibil de empatic și înțelegător, mi-a spus să mă concentrez pe sănătatea mea și că nu l-aș dezamăgi pe el sau pe nimeni făcând asta. Acesta a fost ceva care m-a impresionat, deoarece știam cât de mare era miza pe proiect și fiecare zi din acel studio era extrem de valoroasă.

În timpul lucrului meu la spectacolele live Cynthia Erivo de la Ch. 1 vs. 1, am produs câteva piese de redare pentru trupă și am organizat piese muzicale pentru repetiție. Am avut o mulțime de întrebări în timpul acestui proces și a trebuit să fiu sincer cu mine și cu Will și să știu că ar fi în interesul tuturor să întreb când am nevoie de ajutor în loc să prelungesc procesul pretinzând că știu ceva ce nu știu. stiu. Pe de altă parte, sesiunile ESPN au fost de fapt prima dată când am organizat sesiuni de înregistrare în viața reală într-un studio, deoarece mi-am petrecut o mare parte din producția muzicală și specializarea ingineriei online prin Zoom. Acesta este ceva ce nu i-am spus lui Will până la sfârșitul primei zile, pentru că majoritatea lucrurilor din studio am putut să-mi dau seama cum să fac – de fiecare dată când Will mi-a dat o comandă rapidă de la tastatură sau o metodă, le-am notat pe un blocnotes pe care l-am avut lângă mine pentru a le referi cu ușurință data viitoare când mi-a cerut să fac ceva.

Am vrut să gestionez presiunea, să preiau cât de mult puteam și să rezolv problemele cât mai bine. Cred că am învățat multe despre cum să echilibrez asta cu a fi sincer și cum să cer ajutor, precum și când să încerc să navighez într-o situație nouă fără să cântăresc prea mult pe ceilalți sau pe colegii mei. Will chiar a ajuns să-mi ceară să scriu conținutul notițelor mele într-un document pentru el, ceea ce a fost grozav!

Cum a fost diferit rolul tău în aceste proiecte notabile față de munca ta anterioară și ce ai învățat din aceste experiențe?

Înainte de aceste proiecte, am fost într-un mediu de colaborare mai relaxat și ocazional, lucrând mai ales cu oameni pe care îi cunoșteam din viața mea mai personală sau prin colaboratori reciproci. De data aceasta, la proiecte mai mari și mai profesionale, m-am simțit aruncat într-un mediu mult mai rapid și cu mize mari, foarte așteptat să-mi tragă greutatea și să lucrez cu certitudine. Am învățat să devin foarte organizată și să acord o atenție extremă la detalii. De fiecare dată când ceva părea că nu funcționează, am ajuns să mă uit înapoi și să văd că am lăsat să scape un lucru mic, dar necesar, învățând de fiecare dată că trebuie să acord mai multă atenție detaliilor, lucrând în continuare eficient.

Puteți împărtăși momente sau descoperiri memorabile în timpul creării albumului de debut al Cynthia Erivo?

Am produs material pentru spectacolele live ale Cynthia pentru a-i susține vitrinele albumelor. Nu cântasem niciodată live cu redare, așa că aceasta a fost o perspectivă asupra procesului. Mi-am perfecționat abilitățile în Pro Tools, în special stăpânind sunetul elastic și alte tehnici specializate pentru a crea materiale de redare și repetiții. În plus, am dezvoltat un sistem robust pentru gestionarea unui număr mare de tulpini, asigurând o comunicare clară cu privire la cerințele mele și simplificând procesul de livrare. Nu lucrasem cu redarea înainte de asta și a fost o perspectivă grozavă a ceea ce necesită o performanță profesională, atât din punct de vedere tehnic, cât și muzical. Am înțeles mai bine imaginea de ansamblu.

Cum ați abordat activitatea de producție pentru proiecte atât de importante și care a fost strategia dvs. pentru a asigura cel mai bun rezultat?

Aceste proiecte m-au ajutat să devin mult mai organizat – ținând evidența multor fișiere audio, amintindu-mi cum să gestionez fiecare parte a procesului și lucrând eficient. De asemenea, am devenit mult mai conștient de timp și am învățat să lucrez rapid. Am abordat munca gata să rezolv problemele și am adaptat ritmul rapid al mediului meu, ținând cont în același timp de detalii. Am început să-mi consolidez observațiile și tehnicile folosite în mod obișnuit într-un set personalizat de proceduri de operare standard. Această abordare nu numai că mi-a simplificat procesul, dar mi-a permis și să mă concentrez mai mult pe nuanțele muzicii și producției, eliminând nevoia de a începe de la zero cu fiecare proiect nou.

De ce aspecte ale muncii tale la aceste proiecte ești cel mai mândru și de ce?

Sunt cel mai mândru de calitatea și muzicalitatea la care au fost produse aceste proiecte și de acoperirea pe care au avut-o cu publicul respectiv. Participarea la proiecte la fel de monumentale ca acestea a devenit o piatră de încercare pentru munca ulterioară pe care am întreprins-o. Ei au stabilit un punct de referință pentru calitatea pe care am aspirat să o ating, ghidându-mi eforturile dincolo de cele două eforturi cu Will.

Cum ți-au afectat aceste proiecte de profil înalt reputația în industrie?

Ambele proiecte sunt foarte respectate – Premiile ESPN Sports Humanitarian au fost difuzate pe rețeaua ABC și, desigur, reprezentând ESPN și stimații premiați și sportivi asociați cu ceremonie. În ceea ce privește munca mea la spectacolele din Ch. 1 vs. 1, a fost grozav să fiu implicat în acel proiect, Cynthia Erivo fiind ea însăși o artistă apreciată, care a apărut în revival-ul pe Broadway The Color Purple și în filmul Harriet. Să fi lucrat cu producătorii sau scriitorii stimați implicați în aceste proiecte a fost o mare onoare și o mare introducere în proiecte ca acesta din industria muzicală. Am reușit să mă ramific din munca mea de muzician și să contribui cu o muncă valoroasă în lumea producției, care a fost grozavă.

Ce sfaturi le-ai da altor muzicieni sau producători care se pregătesc să lucreze la proiecte similare cu miză mare, pe baza experiențelor tale cu albumul ESPY și Cynthia Erivo?

Când lucrez cu alți muzicieni și producători la proiecte cu miză mare ca acesta, am învățat să fiu organizat și bine pregătit înainte de proiect în ceea ce privește practica și abilitățile. În timpul proiectului sau producției propriu-zise, ​​am învățat, de asemenea, valoarea prezenței minții, a atenției la detalii și a comunicării clare, mai ales atunci când lucrez cu o abilitate tehnică în muzică.

De asemenea, este important să continuăm să ascultați cu ureche muzicală și să acordați atenție acestor detalii și să înțelegeți ce se întâmplă, deoarece muzicalitatea este în centrul fiecărui proiect și toată munca tehnică înconjoară și susține muzica. În astfel de medii, deseori colaborați cu profesioniști de înaltă calificare, care sunt atât extraordinar de pregătiți, cât și incredibil de ocupați. Am înțeles importanța de a dedica timp personal pentru a-mi perfecționa abilitățile în pregătirea pentru proiecte. În plus, a deveni un jucător de echipă eficient și un ascultător atent a fost la fel de vital.