Интервью: DJ Стелла Ки (Сетаре Зенуз) рассказывает о снаряжении, сетах и ​​проверке настроения

Музыкальная индустрия сегодня представляет собой быстро меняющуюся, динамичную среду, развивающуюся с беспрецедентной скоростью. С появлением платформ потоковой передачи цифровой музыки у исполнителей появилось больше возможностей, чем когда-либо прежде, для охвата глобальной аудитории, а слушатели могут исследовать разнообразную музыку со всех уголков мира, которая всегда у них под рукой. Это сделало отрасль более конкурентоспособной, а также более интересной и полезной для тех, кому удалось выделиться.

Сетаре Зенуз, известная в музыкальном мире как Стелла Ки, является новатором на международной музыкальной сцене. Этот диджей, продюсер и певец, родившийся в Амстердаме и проживающий в Нью-Йорке, создает мощное полотно из поп-музыки и электронной музыки, очаровывая публику по всему миру.

Зенуз занялась диджеингом три года назад, когда мир готовился к натиску пандемии COVID-19. Несмотря на паузу в живых выступлениях, Зеноуз использовала это время, чтобы отточить свои навыки и составить захватывающие сет-листы. Когда она вышла из кризиса после пандемии и начала выступать перед живой публикой в ​​Нью-Йорке, она глубоко влюбилась в кинетическую энергию живых выступлений.

Свидетельством ее огромной привлекательности являются более 20 миллионов прослушиваний ее музыки на всех платформах с 2020 года. Особого внимания заслуживает ее сотрудничество с The Fifth Guys над кавер-ремиксом на «Shivers», который всего за четыре месяца собрал более 1,5 миллиона прослушиваний на Spotify. его выпуска.

Магия Зеноуз выходит за рамки ее личной музыки. Она спродюсировала восемь треков для новаторского подкаста конкурса вокалистов «Breakthrough», исполнительным продюсером которого выступили The Chainsmokers, AT WILL MEDIA, а ведущим выступил обладатель премий Тони и Грэмми актер Дэйвид Диггс. В шоу, представляющем собой уникальное сотрудничество Audible, Amazon Music и At Will Media, в качестве судей участвуют обладатели премии «Грэмми» певцы и актеры Келли Роуленд и Сара Барейллес.

Ее впечатляющая дискография включает сотрудничество с ведущими лейблами, такими как Magic Music Records, Sony Music, The Orchard, Loud Memory, Adept Records, Youth Energy, Storm Music Group, Frequency Music и другими. Музыка Зеноуза постоянно присутствует в нескольких редакционных плейлистах Spotify, включая «New Music Friday NL», «Hot New Dance», «La Vida Loca», «New Music Friday India», «Dance Covers», «Dance Chill» и «New Music Friday India». «Электро Микс».

Ее вклад в музыкальную сцену выходит за рамки выступлений и продюсирования. Зенуз внесла ключевой вклад в создание первого полностью женского спродюсированного, написанного и записанного альбома в Нидерландах «20 ​​Feet Fall». Кроме того, Зеноуз сотрудничает с She Knows Tech совместно с Ableton, проводя сессии по созданию музыки и делясь своим опытом на саммите She Knows Tech в Power Station Studios в Нью-Йорке.

Зеноуз также делится своими знаниями и опытом с многообещающими музыкантами в 343 Labs, ведущей школе музыкального производства в Нью-Йорке. Посредством многочисленных семинаров и курсов она передала свои знания более чем 50 студентам, тем самым сформировав следующее поколение исполнителей электронной музыки.

Сегодня мы более подробно рассмотрим выдающуюся карьеру Зенуз, ее профессиональные достижения и ее мысли о том, как ориентироваться в сложном мире музыкальной индустрии. На своем пути Зенуз служит маяком вдохновения для начинающих диджеев, демонстрируя, что с энтузиазмом, стойкостью и готовностью принять перемены можно действительно оказать значительное влияние в динамичном мире музыки.

Когда ты начал играть диджейские сеты? Можете ли вы рассказать нам о некоторых из ваших лучших живых выступлений?

Я начал свой путь диджея три года назад, незадолго до того, как пандемия охватила мир. Поскольку из-за пандемии о живых выступлениях не могло быть и речи, я нашел возможность отточить свои навыки и составить интересные сет-листы.

Когда пандемия утихла и я переехал в Нью-Йорк, я начал выступать вживую и искренне влюбился в то, чтобы заряжать толпу энергией с помощью диджеинга. Одно из моих самых запоминающихся выступлений состоялось летом 2022 года на мероприятии IboatNYC x Crustnation, крупнейшем круизном лайнере для вечеринок в Нью-Йорке, на котором проходят одни из самых известных имен и мероприятий со всего мира.

Мне предоставилась возможность выступить на разогреве для DVBBS, одного из самых известных дуэтов электронных диджеев и продюсеров, и это был поразительный опыт. Еще одним ярким событием в моей карьере стало выступление на аншлаговом концерте в The Meadows в Бруклине. Это мероприятие превзошло мои ожидания по масштабу, его хедлайнерами выступили такие известные имена в электронной музыке, как Ace Aura. Этот опыт дал мне возможность познакомиться с множеством невероятных людей и насладиться поистине незабываемыми моментами.

Есть ли у вас склонность со временем менять свое снаряжение/настройку? Или не так уж и много?

Моя комплектация оборудования в основном осталась неизменной, хотя по мере необходимости я добавлял дополнительные элементы. Например, сначала я начал с микрофона AKG C214, затем перешел на моделирующий микрофон Antelope, а теперь планирую перейти на U87. Поэтому, когда моя работа требует превосходного оборудования для повышения качества, я без колебаний меняю или улучшаю свою установку.

Что касается рабочих станций цифрового аудио (DAW), я постоянно использую Ableton на протяжении почти шести лет. Мне даже посчастливилось сотрудничать с этой компанией, ведущим предприятием в мировой индустрии музыкального программного обеспечения. Моя работа с ними включает в себя помощь в проведении семинаров и мастер-классов по созданию музыки, а также наставничество начинающих артистов.

Насколько заранее вы готовите конкретный набор? Есть ли место и для импровизации?

Раньше я больше времени уделял подготовке конкретного сет-листа в определенном порядке. Однако с тех пор мой подход изменился, и теперь я трачу большую часть своего времени на создание великолепной подборки музыки, вызывающей определенную атмосферу. В результате большинство моих сетов теперь являются импровизационными, на которые в первую очередь влияет реакция публики, преобладающее настроение и музыка, которую лично мне нравится играть.

Что вы узнали о концертах, чего поначалу не осознавали?

Действительно, не всегда все идет по сценарию, и каждое место, где вы выступаете, предлагает уникальный опыт. Подготовка имеет первостепенное значение: это может включать в себя наличие нескольких USB-накопителей в качестве резервных копий для ваших устройств, наличие необходимых кабелей и оборудования, а также наличие оборудования для устранения любых технических неполадок. В конечном счете, независимо от каких-либо непредвиденных проблем, вы должны проявить настойчивость и создать убедительный набор. Для развития этого понимания потребовалось некоторое время, и это осознание обычно приходит с опытом.