5 อันดับเกมสยองขวัญเอาชีวิตรอดที่มีตัวละครเอกหญิง | นักพัฒนาสร้างตัวละครหญิงสยองขวัญได้อย่างไร

เกมสยองขวัญเอาชีวิตรอดเป็นส่วนสำคัญของชุมชนเกมของเรามายาวนาน โดยให้ผู้เล่นได้สัมผัสทั้งความระทึกใจ ความกลัว และอะดรีนาลีน

แต่ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา มีเกมที่มีตัวละครเอกเป็นผู้หญิงเพิ่มมากขึ้นอย่างเห็นได้ชัด

ตัวละครดังกล่าวนำมุมมองใหม่มาสู่แนวสยองขวัญ และผู้พัฒนาก็ใช้แนวทางที่ไม่เหมือนใครในการสร้างเรื่องราวและตัวละครของพวกเขา

ในบทความนี้ เราจะมาดูเกมสยองขวัญเอาชีวิตรอด ที่ดีที่สุด 5 เกม ที่มีตัวละครเอกเป็นผู้หญิง และเรียนรู้ว่าผู้พัฒนาและสตูดิโอเอาท์ซอร์สด้านศิลปะเกมสร้างตัวละครที่น่าเชื่อเหล่านี้ได้อย่างไร

เริ่มจากพื้นฐานกันก่อน ในอดีต ตัวละครหญิงในวิดีโอเกมมักได้รับมอบหมายให้รับบทเป็น "ผู้หญิงที่มีปัญหา" อย่างไรก็ตาม เนื่องจากอุตสาหกรรมเกมมีการพัฒนา การเป็นตัวแทนของผู้หญิงก็เช่นกัน

ปัจจุบัน ตัวละครเอกที่เป็นผู้หญิงอยู่ในแถวหน้าของเกมสยองขวัญเอาชีวิตรอดที่โด่งดังที่สุดบางเกม ซึ่งแสดงให้เห็นถึงความแข็งแกร่ง สติปัญญา และความยืดหยุ่น

นักพัฒนาเกมมักมุ่งเน้นไปที่การสร้างเรื่องราวเบื้องหลังที่โดนใจผู้เล่น สิ่งนี้เกี่ยวข้องกับการให้ความลึก อารมณ์ และแรงจูงใจแก่ตัวละคร

ตัวละครอาจกำลังค้นหาผู้เป็นที่รักที่สูญเสียไปหรือต้องการแก้แค้นผู้กระทำผิด การเชื่อมโยงทางอารมณ์นี้ทำให้ผู้เล่นสนใจการเดินทางของตัวละคร

1. ) Ellie: สัญลักษณ์แห่งความหวังในโลกหลังหายนะ (The Last of Us)

ใน The Last of Us ผู้เล่นจะได้เห็นการเปลี่ยนแปลงของ Ellie จากเด็กสาวไร้เดียงสาไปสู่ผู้เอาชีวิตรอดที่มีความยืดหยุ่น ผู้พัฒนาที่ Naughty Dog ทำให้ตัวละครของเธอเป็นที่จดจำได้ง่าย โดยแสดงให้เห็นถึงจุดอ่อนและจุดแข็งของเธอในระดับที่เท่าเทียมกัน การเดินทางของ Ellie เป็นข้อพิสูจน์ถึงความสามารถของจิตวิญญาณมนุษย์ในการปรับตัวและเอาชนะความท้าทาย

Neil Druckmann ผู้อำนวยการและผู้เขียนเกมได้เน้นย้ำถึงการเดินทางที่ท้าทายในการพัฒนาตัวละครของ Ellie ในระหว่างเกม The Last Last of Us เขาต้องการให้ผู้เล่นต่อสู้กับความซับซ้อนทางศีลธรรมในการกระทำของ Ellie โดยเน้นว่าภารกิจในการแก้แค้นของเธอไม่ได้ทำให้เธอเป็นคนไม่ดีเสมอไป

การมองโลกในแง่ดีของ Ellie ลดลงอย่างมากในภาคต่อ (The Last of Us 2) เหตุการณ์ในเกมแรกและการตัดสินใจของคนรอบข้าง โดยเฉพาะโจเอล ทำให้เธอไม่แยแส รูปร่างหน้าตาและท่าทางของเธอสะท้อนถึงความบอบช้ำทางจิตใจและความเครียดที่เธอต้องเผชิญ

แม้จะมีธีมของการแก้แค้นและความเกลียดชังมากมาย แต่ความรักก็มีบทบาทสำคัญในการเล่าเรื่อง ความสัมพันธ์ของเอลลีกับดีน่า แฟนสาวของเธอ นำเสนอช่วงเวลาแห่งความสดชื่นและความหวัง ไดน่าทำหน้าที่เป็นแสงสว่าง เตือนให้เอลลีนึกถึงตัวตนในอดีตของเธอและความเป็นไปได้ที่จะมีอนาคตที่สดใส

การเพิ่มขึ้นของตัวละครเอกหญิงในเกมสยองขวัญเอาชีวิตรอดบ่งบอกถึงการเปลี่ยนแปลงในอุตสาหกรรมเกม นักพัฒนาตระหนักถึงความต้องการตัวละครและเรื่องราวที่หลากหลาย นำไปสู่ประสบการณ์การเล่นเกมที่หลากหลายและสมบูรณ์ยิ่งขึ้น

2. แคลร์: นักสู้ผู้มุ่งมั่นในโลกแห่งความโกลาหล (Resident Evil)

แคลร์ เรดฟิลด์ หนึ่งในตัวละครที่โดดเด่นในซีรีส์ “Resident Evil” แสดงให้เห็นถึงความกล้าหาญและความมุ่งมั่น Capcom ผู้พัฒนาเกมทำให้แน่ใจว่า แคลร์ไม่ได้เป็นเพียงเด็กผู้หญิงที่มีปัญหา แต่เป็นฮีโร่ตามสิทธิ์ของเธอเอง ต่อสู้กับซอมบี้ และเปิดเผยแผนการสมรู้ร่วมคิด

ตัวละครของแคลร์มีแนวคิดในตอนแรกว่า 'เอลซา วอล์คเกอร์' นักศึกษาวิทยาลัยและนักแข่งรถมอเตอร์ไซค์ อย่างไรก็ตาม เพื่อสร้างความสัมพันธ์ที่แน่นแฟ้นยิ่งขึ้นระหว่างสองเกมแรก เธอจึงถูกจินตนาการใหม่ให้เป็นแคลร์ น้องสาวของคริส เรดฟิลด์

การเปลี่ยนจากเอลซามาเป็นแคลร์ไม่ใช่แค่การเปลี่ยนชื่อเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการเปลี่ยนเรื่องราวเบื้องหลังด้วย เหตุผลที่แคลร์มาถึงแรคคูนซิตี้คือเพื่อตามหาคริสน้องชายของเธอ

เมื่อซีรีส์ดำเนินไป ตัวละครของแคลร์ก็ได้รับการพัฒนาที่สำคัญ เมื่อถึงเวลาของ "Resident Evil – Code: Veronica" เธอก็แข็งแกร่งขึ้นเมื่อรอดชีวิตจากความน่าสะพรึงกลัวของ Raccoon City วิวัฒนาการนี้เป็นความตั้งใจ สะท้อนถึงประสบการณ์ของเธอ และทำให้เธอมีบุคลิกที่น่าเกรงขามยิ่งขึ้น

ผู้อำนวยการสร้าง ชินจิ มิคามิ มีความกระตือรือร้นที่จะรับบทแคลร์ในฐานะผู้หญิงที่เป็นอิสระ โดยหลีกเลี่ยงจากการแสดงภาพผู้หญิงที่ยอมจำนนหรือเร้าอารมณ์ในวิดีโอเกมในยุคนั้น

เส้นทางการพัฒนาของ RE2 เป็นเรื่องราวของตัวเอง ตั้งแต่ความขัดแย้งระหว่าง Mikami และ Kamiya ไปจนถึงการยกเลิกเวอร์ชันแรกที่เสร็จสมบูรณ์ไปแล้ว 70% (หรือที่เรียกว่า “Resident Evil 1.5”) เกมดังกล่าวได้ผ่านการเปลี่ยนแปลงครั้งสำคัญ การนำระบบ zapping มาใช้ ซึ่งอนุญาตให้การกระทำในสถานการณ์หนึ่งส่งผลต่ออีกสถานการณ์หนึ่ง ถือเป็นส่วนเสริมที่โดดเด่น

หากผู้พัฒนา Resident Evil ไม่ได้พัฒนามันโดยตรง แต่ใช้บริการจ้างพัฒนาเกมภายนอก สถานการณ์อาจแตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง การจ้างผู้เชี่ยวชาญด้านการออกแบบเกมเป็นสิ่งสำคัญสำหรับการพัฒนาเกมของคุณให้ประสบความสำเร็จ

3.) Heather: การผจญภัยฝันร้าย (Silent Hill 3)

เกม “Silent Hill 3” แนะนำให้ผู้เล่นรู้จักกับ Heather หญิงสาวที่ค้นหาคำตอบในเมือง Silent Hill ที่น่าขนลุก

ทีมพัฒนารู้สึกว่าการออกแบบในช่วงแรกนั้น “ดี” เกินไปสำหรับโลก Silent Hill ที่น่าขนลุก เพื่อเพิ่มความลึกและความซับซ้อน พวกเขาหันไปหา Sophie Marceau และ Gainsbourg เพื่อหาแรงบันดาลใจ โดยมีเป้าหมายที่จะผสมผสาน Heather ด้วยการผสมผสานลักษณะทั้งชายและหญิง

ภาพร่างแรกของ Heather ได้รับแรงบันดาลใจจากนักแสดงหญิงชาวฝรั่งเศส Charlotte Gainsbourg การออกแบบเหล่านี้วาดภาพให้เธอมีบุคลิกที่ไร้เดียงสา ผสมผสานความรู้สึกของความบริสุทธิ์และความไร้เดียงสา

การปฏิบัติจริงมีบทบาทในการออกแบบทรงผมของ Heather แม้ว่าการออกแบบในช่วงแรกจะมีผมที่ยาวและเป็นธรรมชาติมากกว่า แต่ข้อจำกัดในการประมวลผลของ PlayStation 2 นำไปสู่การเลือกผมหยิกที่สั้นกว่า สิ่งนี้ไม่เพียงแต่ช่วยประหยัดพลังการประมวลผล (ซึ่งต่อมาใช้เพื่อเพิ่มประสิทธิภาพของมอนสเตอร์ในเกม) แต่ยังสอดคล้องกับวิสัยทัศน์ของทีมเกี่ยวกับตัวละครเอกที่เป็นหญิงสาวอีกด้วย

ผู้ออกแบบตัวละคร ชินโงะ ยูริ จินตนาการว่าเฮเทอร์สวมกางเกงยีนส์ ซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของธรรมชาติที่เป็นทอมบอยของเธอ อย่างไรก็ตาม สมาชิกหญิงของ Team Silent สนับสนุนให้มีลุคที่ดูเป็นผู้หญิงมากขึ้น ซึ่งนำไปสู่การตัดสินใจแสดงขาของ Heather การเปลี่ยนแปลงนี้เป็นมากกว่าแค่ความสวยงาม มันเป็นการสร้างสมดุลระหว่างความแข็งแกร่งและความเป็นผู้หญิงของเธอ

4.) Amanda Ripley: เผชิญหน้ากับสิ่งลึกลับในห้วงอวกาศ (เอเลี่ยน: ความโดดเดี่ยว)

ใน “Alien: Isolation” ผู้เล่นจะได้สวมบทเป็น Amanda Ripley ลูกสาวของ Ellen Ripley ผู้โด่งดัง เกมนี้พัฒนาโดย Creative Assembly โดยมุ่งเน้นไปที่ภารกิจของ Amanda เพื่อค้นหาคำตอบเกี่ยวกับการหายตัวไปของแม่ของเธอ ขณะเดียวกันก็ถูกตามล่าโดยเอเลี่ยนผู้ไม่หยุดยั้ง ตัวละครของอแมนดาผสมผสานระหว่างความฉลาดและความดื้อรั้น ทำให้เธอโดดเด่นในแนวสยองขวัญ แนวคิดของเกมมีความใกล้ชิด โดยเน้นไปที่การเผชิญหน้าของ Amanda Ripley กับเอเลี่ยนเพียงคนเดียว ผู้พัฒนาต้องการให้ผู้เล่นกลับไปสู่ต้นกำเนิดของซีรีส์ Alien ซึ่งชวนให้นึกถึงบ้านผีสิงของ Ridley Scott ในอวกาศ

เกมนี้มีจุดมุ่งหมายเพื่อจับภาพแก่นแท้ของภาพยนตร์ต้นฉบับในขณะที่แนะนำตัวละครใหม่ซึ่งไม่มีกำลังและไม่ได้เตรียมพร้อมและเผชิญกับโอกาสที่ท่วมท้น

เอเลี่ยนในเกมได้รับการออกแบบให้มีไดนามิก โต้ตอบ และไม่ผูกมัดด้วยเส้นทางหรือสคริปต์ที่กำหนดไว้ล่วงหน้า มันใช้ประสาทสัมผัสในการตามล่าผู้เล่นและตอบสนองต่อการกระทำของผู้เล่น

เสียงมีบทบาทสำคัญในประสบการณ์สยองขวัญของเกม เพลงของเกมได้แยกโครงสร้างโน้ตต้นฉบับเพื่อสร้างผลงานใหม่ที่มีชิ้นส่วนและลวดลายของโน้ตต้นฉบับโดย Jerry Goldsmith องค์ประกอบต่างๆ ได้รับการปรับแบบเรียลไทม์เพื่อรองรับเหตุการณ์บนหน้าจอ

5.) ตัวละครหญิงจากเรื่อง Until Dawn

Until Dawn โดย Supermassive Games นำเสนอตัวละครเอกหญิงหลายคนให้ผู้เล่น แต่ละคนมีความกลัวและความลับ เนื้อเรื่องที่แตกแขนงของเกมทำให้ผู้เล่นกำหนดชะตากรรมของตัวละครเหล่านี้ได้ โดยตัดสินใจเลือกว่าจะนำไปสู่การเอาชีวิตรอดหรือจุดจบของพวกเขา

ผู้พัฒนาทำให้ตัวละครแต่ละตัว ตั้งแต่แซมผู้กล้าหาญไปจนถึงแอชลีย์ที่ไม่แน่นอน มีความลึกและเข้าถึงได้

• ทีมงานได้ร่วมมือกับ Cubic Motion และ 3Lateral เพื่อบันทึกการแสดงของนักแสดง เพิ่มความสมจริงของเกม
• เกมดังกล่าวใช้มุมกล้องคงที่ ซึ่งชวนให้นึกถึงเกม Resident Evil ในยุคแรก ๆ ในตอนแรกสิ่งนี้พบกับการต่อต้าน แต่ในที่สุดก็ถูกนำมาใช้เพื่อให้แน่ใจว่ามุมกล้องแต่ละมุมมีแรงจูงใจในการเล่าเรื่อง
• เรื่องราวและบรรยากาศของเกมถูกสร้างขึ้นมาให้คล้ายกับหนังสยองขวัญวัยรุ่นทั่วไป ได้รับแรงบันดาลใจจากภาพยนตร์สยองขวัญคลาสสิกเช่น Psycho, The Haunting และ The Exorcist

จากมุมมองของนักพัฒนา “Until Dawn” คือการเดินทางของวิวัฒนาการ การทดลอง และนวัตกรรม ตัวละครหญิงก็เหมือนกับตัวละครอื่นๆ ในเกม ถูกสร้างขึ้นมาอย่างลึกซึ้งและละเอียดอ่อน เพื่อให้มั่นใจว่าผู้เล่นสามารถเชื่อมต่อกับพวกเขาได้ในระดับอารมณ์ การพัฒนาเกมแสดงให้เห็นถึงความท้าทายและผลตอบแทนจากการสร้างประสบการณ์สยองขวัญที่ขับเคลื่อนด้วยเรื่องราวซึ่งโดนใจผู้เล่น

การสร้างสตรีชั้นนำของเรื่องสยองขวัญ: มุมมองของนักพัฒนา

การสร้างตัวเอกหญิงในเกมสยองขวัญเป็นมากกว่าการพัฒนาโมเดลตัวละคร นักพัฒนาให้ความสนใจเป็นพิเศษกับเรื่องราวเบื้องหลัง บุคลิกภาพ และพัฒนาการของตัวละคร

พวกเขามุ่งหวังที่จะทำให้ตัวละครเหล่านี้เข้าใจได้สำหรับผู้เล่น เพื่อให้ความกลัว ความหวัง และความกังวลของพวกเขาสะท้อนกับผู้ชม ด้วยวิธีนี้ พวกเขาไม่เพียงแต่ปรับปรุงประสบการณ์การเล่นเกมเท่านั้น แต่ยังช่วยนำเสนอตัวละครหญิงที่แข็งแกร่งในสื่อให้กว้างขึ้นอีกด้วย

ในขณะที่อุตสาหกรรมมีการพัฒนาอย่างต่อเนื่อง ผู้เล่นสามารถคาดหวังที่จะได้เห็นนักแสดงนำหญิงที่น่าดึงดูดมากยิ่งขึ้น โดยแต่ละคนจะนำมุมมองที่เป็นเอกลักษณ์มาสู่แนวสยองขวัญ