Objektifin Arkası: Michele Bordon'un Sinemada Odyssey'i

Sürekli gelişen film ve eğlence dünyası, insanlığın ilgi çekici hikayelere olan doyumsuz iştahının bir kanıtıdır. Teknolojik gelişmelerin sektörü yeni boyutlara taşıması ve günümüzün dijital çağında içerik tüketiminin aralıksız hızıyla sinema dünyası hiç bu kadar önemli olmamıştı. Bu canlı endüstrinin kalbinde, her biri benzersiz vizyonunu ve becerilerini sinematik dokuya getiren tutkulu profesyonellerden oluşan bir ordu var. Bu aydınlatıcılar arasında, film yapımcılığı dünyasındaki derin etkisi silinmez bir iz bırakan usta sanatçı Michele Bordon da yer alıyor.

Michele Bordon'un sinemadaki görkemli kariyeri, gelecek vadeden film yapımcıları için bir yol gösterici olarak duruyor. Kurgunun teknik ve yaratıcı nüanslarında sağlam bir temele sahip olan Bordon'un çalışmaları hem eleştirmenler hem de izleyicilerde yankı uyandırıyor. Beğenilen kısa film “Moon”un editörü olarak Michele'nin kusursuz hikaye anlatma becerisi ön plana çıktı, övgüler topladı ve onu film endüstrisinde müthiş bir varlık haline getirdi.

2019 yılında İtalya'da düzenlenen AVM Accademia Video Yapımı yarışmasında En İyi Kısa Film ödülüne layık görülen “Moon”, ardından Avrupa Birliği ve İtalyan hükümetinin desteklediği bir girişim olan Forme Web TV tarafından seçilip dağıtıldı. Yeteneklerini daha da güçlendiren “Moon”, prestijli CineFutura Fest'te finalist oldu ve her ikisi de 2019'da Fabrique du Cinema Party n°25'te resmi seçkide yer aldı.

2022'ye gelindiğinde Michele'nin film başarıları, FuoriCampo FilmFest'te çok beğenilen En İyi Kısa Film ve En İyi Görüntü Yönetmeni ödülleri de dahil olmak üzere çok sayıda ödülle yeni bir zirveye ulaştı. İtalyan kültür bakanlığı tarafından finanse edilen bu festivalde, yüzden fazla filmi olan üretken bir oyuncu olan Lino Banfi ve sinepanettone türüne öncülük eden yönetmen ve senarist Neri Parenti gibi sinema efsanelerinin başkanlık ettiği bir jüri vardı.

Film ödüllerine ek olarak Michele Bordon ticari alanda da önemli ilerlemeler kaydetti. “Terminal Amerigo Vespucci” adlı reklam filminin editörü, yazarı ve görüntü yönetmeni olarak çok az kişinin eşleşebileceği çok yönlü bir beceri sergiledi. La Pegna Srl tarafından sipariş edilen bu eser, RAI'nin önde gelen üç kanalı aracılığıyla ulusal televizyonda milyonlarca kişiye yayınlandı.

Michele Bordon'la kısa süre önce yapılan bir sohbette, başarısının yalnızca ham yeteneğin ürünü değil, aynı zamanda film yapım sürecine dair köklü bir anlayışa sahip olduğu ortaya çıktı. Michele'nin pratik deneyimi film yapımının kapsamını kapsıyor. Kurgulama konusundaki yeterliliği, kamera çalışmalarından post prodüksiyona kadar birçok departmanı kapsamlı bir şekilde kavramasıyla tamamlanıyor. Film yapım sürecine yönelik bu bütünsel bakış açısı, Michele için oyunun kurallarını değiştirdi ve bir projenin karmaşıklıklarını benzersiz bir öngörüyle yönetmesine olanak sağladı. Michele, zorlukları öngörerek ve proaktif çözümler kullanarak iş akışlarını düzene sokarak nihai ürünün en yüksek sinematik mükemmellik standartlarını karşılamasını sağlıyor.

Burada olman çok güzel Michele. Film yapımının çeşitli alanlarındaki uygulamalı deneyiminizin kurguya yaklaşımınızı nasıl şekillendirdiğini paylaşabilir misiniz?

Film yapımının çeşitli yönlerindeki deneyimim, kurguya yaklaşımımın şekillenmesinde etkili oldu. Bir kurgucunun amaçlanan hikayeyi ve duyguları etkili bir şekilde aktarabilmesi için film yapımının farklı aşamalarına ilişkin kapsamlı bir anlayışa sahip olması gerektiğine inanıyorum. Veri Yöneticisi ve Kıdemli Günlük Gazete Operatörü gibi görevlerde bulunarak çekim yakalama, ışıklandırma kurulumu ve sahne koreografisi hakkında değerli bilgiler edindim. Bu ilk elden deneyim, mükemmel çekimi yakalamanın nüanslarına olan takdirimi derinleştirdi ve daha sonra düzenleme kararlarımı etkiledi.

Ayrıca, yapım öncesi ve çekimler sırasında yönetmenler ve görüntü yönetmenleriyle yakın işbirliği içinde çalışmak, projenin orijinal vizyonunu ve hedeflerini daha iyi kavramamı sağladı. Bu anlayış, düzenleme seçimlerimi arzu edilen anlatı ve görsel stille uyumlu hale getirmeme yardımcı olarak tutarlı ve ilgi çekici bir nihai ürün ortaya çıkarmamı sağlıyor. Aslında film yapımcılığındaki çeşitli rollerim bana kapsamlı bir bakış açısı kazandırdı. Bu, kurguyu sadece teknik bir prosedür olarak değil, sanatsal bir hikaye anlatma çabası olarak görmemi sağlıyor. Çeşitli sinematik unsurları tanıyıp harmanlayarak, üstlendiğim her projenin özünü yakalayarak son ürünü geliştirebilirim.

Bu deneyimler, başarılı bir kurgucunun yalnızca bir teknisyen değil, aynı zamanda sinematik bir şaheser yaratmak için film yapımının çeşitli yönlerini uyumlu hale getiren bir işbirlikçi olduğuna olan inancımı güçlendirdi.

Diğer film yapımcılığı departmanları hakkındaki anlayışınızın, kurguda bir sorunu önceden tahmin etmenize ve proaktif bir şekilde çözmenize olanak sağladığı bir zamana örnek verebilir misiniz?

“Moon”un prodüksiyonu sırasında, yönetmenle ve diğer bazı departmanlarla ön prodüksiyon aşamasında yakın çalışma ayrıcalığına sahip oldum. Filmin görsel ve duygusal tonu hakkındaki tartışmalarımız, önemli bir sahnenin arzu edilen atmosferi yaratmak için özel bir ışıklandırma düzenine ihtiyaç duyduğunu ortaya çıkardı. Ortam: derin gölgeler yaratan tekil, güçlü bir ışık kaynağına sahip, loş bir oda. Kısa film türündeki önceki deneyimlerimden ve karşılaştırılabilir aydınlatma konfigürasyonlarını gördüğümden, bunun düzenleme sırasında yaratabileceği potansiyel zorlukların kesinlikle farkındaydım. Ambiyans inkar edilemez derecede ilgi çekici olsa da, gölgeler bazı yüz ifadelerini gizleyebiliyor ve potansiyel olarak karakterlerin duygusal yolculuğunun netliğini azaltabiliyordu.

Bu endişeyi önceden gidermek için oyuncuların ifadelerini daha canlı yakalayacak ek bir kamera açısı önerdim. Özelliklerinin iyi aydınlatılmış nüanslarını yakalayacak şekilde konumlandırılan bu açı, düzenleme aşamasında bir güvenlik ağı sağlayacaktır. Yönetmenle işbirliği yaparak bu çözümü sorunsuz bir şekilde çekim planına dahil ettik. Düzenleme sırasında bu öngörünün çok önemli olduğu ortaya çıktı. Dramatik ışıklandırma görsel olarak büyüleyiciydi ve ekstra açı, oyuncuların ince ifadelerini vurgulayan çekimleri kusursuz bir şekilde bütünleştirerek sahnenin duygusal yankısını güçlendirebilmemizi sağladı.

Bu çaba, kapsamlı film yapımı bilgisinin değerini vurguladı. Olası düzenleme zorluklarını fark ederek ve diğer departmanların görüşlerinden faydalanarak filmin genel etkisini güçlendiren yaratıcı bir çözüme katkıda bulundum.

Moon'un övgüleri arasında şunlar yer alıyor:

• İtalya'da düzenlenen AVM Accademia Video Yapımı yarışmasında En İyi Kısa Film ödülü (2019).
• Dağıtımı, Avrupa Birliği ve İtalyan hükümeti sponsorluğunda Forme Web TV tarafından yapılmaktadır.
• İtalya'daki CineFutura Fest'te finalist (2019).
• İtalya'daki Fabrique du Cinema Party n°25'in resmi seçkisi (2019).
• İtalya'daki FuoriCampo FilmFest'te (2022) En İyi Kısa Film ve En İyi Görüntü Yönetmeni dahil olmak üzere birçok ödül. Festival, İtalyan Kültür Bakanlığı tarafından destekleniyor ve jüri başkanlığını yüzün üzerinde filmden oluşan oyuncu Lino Banfi ve “sinepanettone” türüne öncülük eden ünlü yönetmen ve senarist Neri Parenti üstleniyor.

Bütünsel film yapımcılığı anlayışınızın sizi, alanında uzmanlaşan diğer profesyonellerden nasıl ayırdığını düşünüyorsunuz?

Film Yapımı alanında Yüksek Lisans derecem, üç yıllık akademik çalışmam ve Panalight ve Kiwii gibi saygın sinema topluluklarında yaptığım yoğun stajlar ile zenginleşen kapsamlı film yapımı anlayışım, beni genellikle uzmanlaşma ile karakterize edilen bir sektörde farklı kılıyor. Uzmanlar kendi niş alanlarında başarılı olurken, kapsamlı geçmişim bu uzmanlık alanlarını sorunsuz bir şekilde entegre etmemi sağlıyor.

Düzenlemede geniş bakış açım çok değerlidir. Kamera çalışması, ışıklandırma, ses tasarımı ve daha birçok konuda oldukça bilgiliyim ve ilgi çekici bir anlatının oluşturulmasında bunların kolektif rolünün farkındayım. Böyle bir farkındalık, diğer departmanlardaki kararlardan kaynaklanan düzenleme zorluklarını öngörmemi ve ele almamı sağlıyor ve nihai ürünün yönetmenin vizyonunu uyumlu bir şekilde yansıtmasını sağlıyor.

Dahası, her şeyi kapsayan yaklaşımım dinamik işbirliğini teşvik ediyor. Çeşitli film yapımcılığı disiplinlerinin nüanslarına aşina olduğum için iletişimi kolaylaştırabilir ve fikirlerin zahmetsizce tutarlı bir anlatıya dönüştüğü bir ortamı teşvik edebilirim. Her rolün karmaşıklığına saygı duyuyorum ve yaratıcı süreci geliştiren verimli konuşmalar sağlıyorum. Çok yönlü deneyimim aynı zamanda yeniliği de besliyor. Farklı alanlardan içgörüler elde ederek, tek bir uzmanlık alanında sıklıkla gözden kaçan yeni bakış açıları ve yaratıcı çözümler getiriyorum. Bu uyarlanabilirlik, hikaye anlatma yolculuğunu geliştirerek benzersiz şekillerde katkıda bulunmamı sağlıyor.

Film yapımında kullanılan yazılım ve donanım konusundaki teknik bilginiz, editörlük departmanındaki çalışmanızı nasıl etkiledi?

Hem film yapım yazılımı hem de donanım konusundaki kapsamlı teknik bilgim, editörlük departmanına katkılarımı derinden etkiledi. Bu uzmanlık bana, kolaylaştırılmış iş akışlarını, verimli sorun gidermeyi ve geliştirilmiş sinematik son ürünü kolaylaştırarak belirgin bir avantaj sağlıyor. Yazılım açısından, çeşitli düzenleme platformları ve renk derecelendirme araçları konusundaki uzmanlığım, her projeye göre uyarlanmış en uygun uygulamayı seçmeme olanak tanıyor. Bu çok yönlülük, farklı proje taleplerine uyum sağlamayı ve ekipler arasında kusursuz işbirliğini garanti eder. Üstelik yazılım uzmanlığım, karmaşık düzenleme görevlerini kolaylıkla halletmemi sağlayarak post prodüksiyon sürecini optimize etmemi sağlıyor.

Diğer departmanları anlama ve onlarla işbirliği yapma yeteneğinizin filmin sonucuna önemli ölçüde katkıda bulunduğu bir projeyi anlatabilir misiniz?

Palomar Production beni 2020 yılında "That Dirty Black Bag" adlı büyük dizinin dijital departmanını denetlemek üzere işe aldığında, bunun birikmiş bilgilerimi sergilemek için ideal bir fırsat olduğunu fark ettim. Prodüksiyon benim iki şapka giymemi gerektiriyordu: Veri Yöneticisi ve Dijital Departman Başkanı (Kıdemli Günlük Operatör). Sorumluluklarım arasında tüm kamera kartlarını boşaltmak, günlükleri oluşturmak, görüntüleri LTO'lara arşivlemek ve günlük kalite kontrollerini yürütmek yer alıyordu.

Veri Yöneticisi olarak görevimde, gerekli tüm raporları tutarlı bir şekilde sağladıklarından emin olmak için kamera departmanlarıyla işbirliği yapmak çok önemliydi. Ayrıca setteki görünümü doğrulamak için DIT ile koordinasyon sağladım. En önemli görevlerimden biri, post prodüksiyon için gönderilen tüm görüntülerin, kamera kartları temizlenmeden önce bir NAS'ta güvenli bir şekilde saklanmasını sağlamaktı.

Kıdemli Günlük Gazete Operatörü olarak, işlenmiş tüm görüntüleri editöre teslim etme görevi bana verildi. Bu, meta verilerin titizlikle güncellenmesini, renk ve pozlamanın yeniden kalibre edilmesini ve günlük gazetelerin Aspera ve Moxion gibi platformlara yüklenmesini gerektiriyordu. Kıdemli Günlük Gazete Operatörü rolünün doğası gereği işbirliğine dayalı olduğunu anlayarak, ön prodüksiyon sırasında kurgucu, senaryo süpervizörü ve kamera departmanıyla iş akışı tartışmaları başlattım. Bu proaktif yaklaşım, set ve prodüksiyon sonrası işlemleri uyumlu hale getirerek verimliliği optimize etti ve potansiyel giderleri azalttı.

Tek bir açıdan ziyade film yapım sürecinin tamamını anlamanın önemi açısından bu alana yeni başlayan birine ne gibi tavsiyelerde bulunursunuz?

Film yapımının çok yönlü dünyasına adım atanları, kendinizi tek bir uzmanlıkla sınırlamak yerine, sinema yolculuğunun tamamını bütünsel olarak değerlendirmenizi tavsiye ediyorum. Bu kapsamlı bakış açısı, tatmin edici ve etkili bir kariyerin kilidini açan altın biletiniz olabilir.

Doğası gereği işbirlikçi ve çok disiplinli bir alan olan film yapımında, her şeyi kapsayan bir anlayışa sahip olmak, çeşitli araç setine sahip bir zanaatkarınkine benzer. Tıpkı bir zanaatkarın çeşitli aletlerden başyapıtlar oluşturması gibi, sizin de çeşitli becerileriniz yaratıcı arzularınızı şekillendirebilir ve gerçekleştirebilir. Çok yönlü bilgi, departmanlar arası meslektaşlarla verimli diyalogları kolaylaştırır, fikir alışverişini ve nihai şaheseri yükselten sinerjik çabaları teşvik eder.

Üstelik bu kadar kapsamlı bir bakış açısı, önleyici problem çözme açısından çok önemlidir. Makinedeki her dişliyi anlamak, potansiyel zorlukları öngörebilmenizi sağlar, çevik çözümlere ve kolaylaştırılmış operasyonlara olanak tanır. Bu daha geniş anlayış aynı zamanda nihai sinema eserinin başlangıcından itibaren daha net bir şekilde tasavvur edilmesini sağlar. Alanınızda karar vermek, daha büyük bir anlatının organik bir parçası haline gelir ve izleyicinin sürükleyici deneyimini geliştirir.

Uzmanlaşma, seçilen bir alanda ustalığa giden yolu açsa da, sizi farklı kılan şey bu niş becerilerin film yapımı panoramasında birleşmesi. Akademik yollar, stajlar veya kişisel arayışlar yoluyla bu sanat formunun çeşitli yönlerini araştırmak için her fırsatı değerlendirin.

Esasen, film yapımcılığının eşiğinde olanlar için filmi iç içe geçmiş disiplinlerden oluşan karmaşık bir doku olarak hayal edin. Prodüksiyon öncesinden post prodüksiyona kadar tüm yelpazeyi kavrama arayışının tadını çıkarın. Bunu yaparak, yalnızca yaratıcı cephanenizi güçlendirmekle kalmayacak, aynı zamanda sinemanın işbirlikçi büyüsüne de katkıda bulunacaksınız.

Sektörün hızını anlamanın işiniz açısından çok önemli olduğunu belirttiniz. Bu konuyu biraz daha genişletip bu anlayışın önemli bir rol oynadığı bir deneyimi paylaşabilir misiniz?

Film endüstrisinin amansız temposu, editör olarak rolümü derinden şekillendiriyor. Sıkı teslim tarihlerinin getirdiği zorluğun ötesinde, sürekli değişen dinamiklere hızlı bir şekilde uyum sağlama ve yaratıcı vizyonun özünün saf kalmasını sağlama zorunluluğu yatıyor. Bu fırtınalı ortamda, kararlar, revizyonlar ve ilerleme son derece hızlı bir şekilde gerçekleşir ve çeviklik ile teknik uzmanlığın bir karışımını gerektirir.

Bunu özetleyen özellikle dokunaklı bir deneyim, "Terminal Amerigo Vespucci" reklam filminin post prodüksiyonu sırasında yaşandı. Sıkı bir gönderim zaman çizelgesi nedeniyle kısıtlanmış ve beklenmedik üretim gecikmeleri nedeniyle daha da sıkıntılı olduğundan, ham görüntüleri planlanandan çok daha geç elimize ulaştı. Bu bizi büyük ölçüde küçültülmüş bir pencere içinde düzenleme, renk derecelendirme, ses tasarımı ve son dokunuşlar gibi göz korkutucu bir görevle karşı karşıya bıraktı.

Bu acil durumlarda, sektörün hızına ilişkin keskin anlayışım pusulam oldu. Hikayenin inceliklerini gözden kaçırmadan kararlı ve hızlı seçimler yapılmasına olanak tanıyan etkili bir düzenleme iş akışı uyguladım. Bu strateji yalnızca zaman tasarrufu sağlamakla ilgili değildi; her unsuru senkronize etmekle ilgiliydi. Her sekansı sonraki renk ve ses çalışmaları için hizalayarak anında düzenleme kararları verdim, böylece tüm bileşenlerin akıcı ve uyumlu bir entegrasyonunu sağladım.

Sektörün temposuna dair farkındalığımın yönlendirdiği bu sıkı koordineli yaklaşım çok önemliydi. Ekip arasında işbirlikçi bir ruhu kolaylaştırdı, teslim tarihlerine uymamıza ve daha da önemlisi rafine bir nihai ürün üretmemize olanak sağladı. Çabalarımızın doruk noktası, projenin İtalya'nın önde gelen ulusal TV kanalı RAI'da yayınlanmasını sağladı.

Bu deneyim göze çarpan bir gerçeğin altını çizdi: Film yapımında hızlı ama anlayışlı yaratıcı içgüdüler ve titiz işçilik vazgeçilmezdir. Sektörün ritmine uyum sağlamak bana projeleri hem hassasiyetle hem de esneklikle ele alma ve en zorlu zaman kısıtlamaları altında bile sürekli olarak olağanüstü sonuçlar sunma konusunda donanım sağlıyor.

Film yapım sürecine ilişkin geniş bilgi birikiminizin, iş akışını kolaylaştırmanıza ve prodüksiyon için ek maliyetlerden kaçınmanıza yardımcı olduğu bir dönemden bahsedebilir misiniz?

Film yapım süreciyle ilgili her şeyi kapsayan bilgimin, iş akışını iyileştirmede ve yapım sırasında olası aşırı maliyetleri önlemede çok önemli olduğu önemli bir an vardı. "Ferrari"nin ön prodüksiyonu sırasında, verimliliğe uygun bir iş akışı oluşturmak için post prodüksiyon ekipleriyle yakın işbirliği yaptım. Yıllar boyunca edindiğim uzmanlıkla projemiz için en uygun donanım iş istasyonunu titizlikle seçtik.

Birden fazla donanım seçeneğimiz olmasına rağmen çekimlerimizi doğrusal manyetik bant (LTO) üzerinde arşivlemeyi tercih ettik. LTO, yalnızca geleneksel sabit sürücü disklerinden daha uygun maliyetli olmakla kalmadı, aynı zamanda standart sabit sürücülerin tipik 10 yıllık ömrüyle karşılaştırıldığında şaşırtıcı bir şekilde 30 yıl olan uzun ömrü, onu cazip bir seçim haline getirdi. Bu stratejik karar yapım ekibi tarafından olumlu karşılandı. Bu sadece maliyet tasarrufuyla ilgili değildi; seçtiğimiz depolama çözümünün iş akışımızı geliştirmesini ve editörün yaratıcı ihtiyaçlarıyla uyumlu olmasını sağlamakla ilgiliydi.

Bu yenilenen yaklaşımın uygulanması çok sayıda fayda sağladı: daha kusursuz bir üretim süreci, en aza indirilmiş gecikmeler ve en önemlisi, daha az verimli uygulamalardan kaynaklanabilecek maliyetlerde azalma. Buna bakıldığında, geniş tabanlı bir film yapımı anlayışına sahip olmanın, bir yapımın gidişatını büyük ölçüde şekillendirebileceği açıktır. Farklı departmanlardan gelen görüşlerden faydalanmak ve büyük resme odaklanmak, hem üretim hem de üretim sonrası aşamalardan faydalanarak daha ekonomik ve verimli bir iş akışına öncülük etmemi sağladı.