Sanat ve El Sanatlarının Önemi - İlkokul Öğrencileri İçin Önemli Olmasının 7 Nedeni

Hector Gracia ve Francesc Miralles, İkigai adlı kitaplarında 'Duygularımızı biz yaratmayız; onlar sadece bize gelirler ve biz de onları kabul etmek zorundayız'. Sanat duygulara benzer. Çocukların çizmek için kağıda nasıl karalama yaptıklarını biliyor musunuz? Onlar için bunu yapmak doğuştan gelir ve içten gelir. Herhangi bir biçimdeki sanat ve el sanatları, özellikle çocuklar için bir ifade biçimidir: kendileri için ifade olduğu kişiler.

Aynı şeyin muazzam vaadini anlayan Singapur'daki ilkokul , genç öğrenciler için sanat ve zanaata çok fazla odaklanıyor ve haklı olarak öyle. Tüm öğretme ve öğrenmenin amacı, gençlerin duygusal olmalarını ve duygularını ifade etmelerini, zorluklarını sergilemelerini, özlemlerini ve hayallerini tasvir etmelerini ve nasıl hissettiklerini paylaşmalarını sağlamak olmalıdır. Sanat, cesaret geliştirmenin ve benlik saygısını geliştirmenin harika bir yoludur.

Sanatı önemsiz bir şey olarak gördüyseniz veya çocuklar için ortalığı karıştırmanın bir yolu olarak gördüyseniz, yeniden düşünmenin zamanı geldi. Sanatın çocuklarınız için verimli olabileceği sayısız yolu öğrenince şaşıracaksınız. Ebeveynler olarak, çoğunlukla matematiğe, dillere ve bilime önem veriyoruz ve bunları çocuklarımızın gelişimi için en hayati konular olarak görüyoruz, ancak sanat daha yüksek bir çağrıdır ve hak ettiği itibar verilmelidir.

Bu nedenle Singapur'daki en iyi ilkokullardan bazıları sanatı bir öncelik haline getiriyor ve ebeveynleri çocuklarını sanata yaklaştırmaya ve onların duygularını keşfetmelerine ve anlamalarına ve yaratıcılıklarını serbest bırakmalarına izin vermeye teşvik ediyor.

Çocuklarınızın bundan nasıl yararlanabileceğini daha iyi açıklamak için, sanat ve zanaatın bir çocuğun büyümesi ve gelişmesi için neden çok önemli olduğunun yedi nedenini tartışacağız.

1. Sanat ve el sanatları, motor becerileri geliştirir ve geliştirir

Çocukların, özellikle üç ila on iki yaşları arasında motor becerilerini geliştirmeleri gerekir ve hiçbir şey, sanat ve zanaatı rutinlerine sokmaktan daha iyi olamaz. Bu, ince ve kaba motor becerilerini geliştirerek ve el-göz koordinasyonunu geliştirerek motor becerisini artıracaktır. Boyama, çizim ve origami gibi aktiviteler daha güçlü sinirsel bağlantılar oluşturur.

Bir çocuk eskiz yaptığında, makas kullandığında, origami yaptığında veya resim yaptığında: az gelişmiş motor becerileri hızla takip edilir ve bilenir. Boyama ve çizim, gözler ellere rehberlik ederken el-göz koordinasyonunu geliştirir. Bu, çizgiler içinde boyama ve izleme gibi basit bir şeyden çanak çömlek ve karmaşık duvar resimlerine kadar uzanan bir faaliyet yelpazesinde uygulanabilir.

2. Sanat ve zanaat dilleri geliştirir.

Naom Chomsky, herkesin doğuştan dil edinmeye yönelik doğuştan bir eğilimi olduğuna ve bu faktörün evrensel olduğuna inanıyordu. Daha güçlü bir kelime dağarcığı ve etkili iletişim geliştirmek için bu doğuştan gelen eğilimi beslemek gerekir. Sanat, çocuklara eylemleri hakkında konuşmaları için ilham verir ve dünyayı farklı şekiller ve renkler aracılığıyla kavramalarını sağlar. Bu, iletişimi geliştirmeye ve kelime dağarcığını genişletmeye yardımcı olur. Sanat malzemelerinin ve etkinliklerin çoğu, kullanım talimatlarıyla birlikte gelir; bunları okumak ve nasıl kullanılacağını öğrenmek, bir çocuğun kapsamlı becerileri için harikalar yaratabilir.

Pictionary gibi gösterişli oyunlar hem eğlenceli hem de faydalıdır çünkü resimler kullanarak bir kelimeyi açıklamayı içerirler ve bu oyunları tüm yaş grupları için eğlenceli hale getirirler. Ayrıca sanat, yazma, okuma, dinleme ve konuşma becerilerini geliştirerek okuryazarlığı geliştirir. Öğretmenler, ilkokul öğrencilerine illüstrasyonları kelimelerle, bir hikayenin bölümleriyle ve hatta cümlelerle eşleştirmeleri gereken ödevler verebilir.

3. Sanat ve el sanatları beyin gücünü artırır

Sanat ve el sanatları, bir çocuğun beyninin eleştirel düşünme ve problem çözme becerileri yoluyla daha iyi gelişmesine ve daha sonra yaşamın diğer alanlarına nüfuz etmesine yardımcı olabilir. Sanatı izlemek, çocukların görsel olarak öğrenirken fikir oluşturmasına ve görüş geliştirmesine de yardımcı olur. Sanatı işlerler, yorumlarlar, hayran olurlar veya eleştirirler: bu yaşam becerileri gereklidir ve hayatlarının çeşitli bölümlerine uygulanabilir.

4. Sanat aynı zamanda zanaatkarlığı geliştirir ve yaratıcılığı serbest bırakır.

Çocuklar küçük yaşta sanat ürettiklerinde yaratıcı ve orijinaldirler. Bu onlara kendilerini ifade etmeleri ve çağrılarını anlamaları için ilham verir. Bazı etkinlikler çok fazla odaklanma ve hassasiyet gerektirdiğinden, sanatın konsantrasyonu da artırdığını unutmayalım. Sanatla ilgili en iyi şey, bunların hiçbirinin çocuklara empoze edilmemesidir - yaratımlarıyla gerçekten ilgilenirler ve kendilerini sorumlu hissederler.

5. Yaşam ve sosyal becerileri artırır

Hayat her zaman güllük gülistanlık değildir ve çocukların hayatta onlara rehberlik edecek yaşam becerileri geliştirmelerine yardımcı olacak yollar ve ilgi alanları bulmaları gerekir. Sanat ve el sanatları, işbirliği ve ekip çalışması gibi alışkanlıkları aşılayarak en hayati yaşam ve sosyal becerilerden bazılarını öğretir. Grup projeleri, çocukları sorumluluk almaya teşvik eder ve çocuklara kuralları ve yönergeleri izlemeyi öğretir. Çocuklar, çalışmaları için farklı bakış açılarının yanı sıra eleştiri ve takdir alırlar - tüm bu geri bildirimler yapıcı olarak kullanılabilir.

6. Kültürel farkındalığı teşvik eder

Kültürünüzle bağlantıda kalmak her zaman önemlidir ve sanat bu konuda size yardımcı olur. Bu onları daha hoşgörülü ve kapsayıcı yapar ve farklı inançlara ve hayata bakış açılarına rağmen herkesin eşit olduğunu öğrenirler. Çocuklar, insanların farklı ritüelleri olabileceğini, farklı inançları takip edebileceklerini ve onları oldukları gibi kabul edebileceklerini fark ettikçe bu, zorbalığın önlenmesine yardımcı olabilir. Hatta bazı çocuklar, belirli sanat eserlerinin ardındaki gelenekleri okumak ve keşfetmek için fazladan yol kat ederler.

7. Kişilik ve kimlik oluşturur

Bir çocuk belirli bir sanat dalında iyiyse ve bu yolda ilerlemeye devam ediyorsa ve bu konuda bazı olumlu eleştiriler alıyorsa: Kesinlikle daha özgüvenli olacaktır. Neyin iyi olduğunu bilmek ve oraya ulaşmak için risk almak bile motive edicidir. Her zaman ilk seferde doğru anlamazsın. Sanat çocuklara azim, sabır ve dayanıklılık öğretir. Sanatçılar asla pes etmezler ve yapmak istediklerine ulaşana kadar zanaatları üzerinde çalışmaya devam ederler. Gelişme çağındaki çocuklar, kim olduklarını anlamak ve kişilik geliştirmek için bu kendini ifade etme biçiminden yararlanabilirler.

8. Duygusal esenliğe yardımcı olun

Çocukların duygularını anlamaları ve farkında olmaları önemlidir. Duygusal zekaya hala gereken önem verilmiyor ve bunun değiştirilmesi gerekiyor. Sanat, çocukların akranlarıyla bağlantı kurmasına ve aile üyeleriyle bağ kurmasına yardımcı olabilir.

Sanat ayrıca stresi, kaygıyı ve depresyonu azaltmanın harika bir yoludur. Bir çocuğun ruh halini ve duygularını artıran serotonin gibi mutlu hormonlar salgılar ve sadece çocuklar için değil yetişkinler için de gevşemek için harika bir yol sağlar. Bir sınıfta sanat, çocuklara iletişim kurmaları ve güven geliştirmeleri için bir yol sağlar. Okul sonrası bir etkinlik olarak, yaratıcılığa ilham verir ve onları yarın için canlandırır.

Sanat eğlenceli olabilir ve ayrıca çocuğunuzun fiziksel ve duygusal gelişimine yardımcı olabilir. Çocuklarınızı sanatsal yönlerini keşfetmeleri için teşvik etmek, onları yıllarca zevk alacakları bir mesleğe veya hobiye yönlendirebilecek ömür boyu sürecek bir tutkuyu keşfetmelerine yardımcı olacaktır. Ve en azından sanat, onların kim olduklarını keşfetmelerine yardımcı olabilir.

Devamını Okuyun: EMI'de Koşu Bandı Satın Almadan Önce Bilmeniz Gereken Birkaç Gerçek