Saskia Norman: Tiyatro ve Sinemada Hikaye Anlatma Zanaatında Ustalaşmak

Yayınlanan: 2023-09-04

İlgi odağının genellikle geçici şöhret anlarına kaydığı bir dünyada, Saskia Norman, önemli yeteneklerin ve incelikli sanatın kalıcı cazibesinin bir kanıtı olarak duruyor. Eğlence sektörü gelişmeye devam ettikçe (küresel pazarların karmaşıklıkları, dijital dönüşüm ve sürekli değişen izleyici beklentileriyle mücadele ederken) çok az kişi gürültünün üstesinden gelmeyi başarıyor. Bugün endüstri sadece yetenek değil, aynı zamanda çok yönlülük, bağlılık ve küresel bir bakış açısı da talep ediyor. Saskia Norman'ın kendisi için benzersiz bir alan oluşturduğu ve yetenekli ve seçkin bir sanatçı olarak ününü pekiştirdiği yer burasıdır.

Hikaye anlatma konusunda doğal bir yetenekle doğan Saskia, sinema ve tiyatro dünyasına ilk adımlarını zanaata sarsılmaz bir bağlılıkla attı. Avusturya'nın en büyük tiyatro ödülü olan NESTROY PREIS 2019'a aday gösterilen, eleştirmenlerce beğenilen “Anstoss” adlı oyunda Tonya Harding'i canlandırması, onun karmaşık, gerçek hayattaki figürlere hayat verme yeteneğini vurgulayan güçlü bir performanstı. Bu onur genellikle Broadway'in Tony Ödüllerine benzetilir ve bir sanatçının sanatının zirvesinde olduğunun göstergesidir.

Ancak onun sanatsal yelpazesi tiyatronun sahne önü kemerinin çok ötesine uzanıyor. Saskia, hikaye anlatma yeteneğini kameranın her iki tarafından sergileyen ödüllü kısa film “Misplaced”in ortak yönetmenliğini ve başrolünü üstlendi. Film, Viyana Uluslararası Film Ödülleri Festivali'nde En İyi Komedi ve Avusturya'nın En İyisi dallarında aday gösterildi ve Mannheim Sanat ve Film Festivali'nde En İyi Komedi Kısa Film ödülünü aldı.

Alışveriş Reklamı 2022'deki Barbara rolü (başka bir tüy) 13 CCA Ödülü, Lovie Ödülü ve Staatspreis Werbung Osterreich dahil olmak üzere çok sayıda ödül kazandı. Performansı ayrıca Gold Montreux Film Festivali, Cannes Lion Uluslararası Yaratıcılık Festivali ve New York Film Festivali gibi uluslararası platformlarda da tanındı.

Oyunculuk ve yönetmenliğin ötesinde Saskia, yazar ve yapımcı olarak yeteneğini kanıtladı. Tek kişilik sergisi “Yolumu Kaybettim”, aralarında Odyssee Festival 2021 ve Kultursommer Wien 2022'nin de bulunduğu birçok festivalden ilgi gördü. Avusturya'nın en büyük devlet gazetesi NON ve kendisinin de yer aldığı Hin & Weg Festivali de bu haberi aldı. "Sonsuz Ufuk"un Aşamalı Okuması

Uluslararası erişimi, ARFF Amsterdam, Filmtage Oberschwaben, Incorto Film Fest ve çok daha fazlası gibi çok sayıda uluslararası festivalde adaylık ve ödül kazanan “Jakob & Maria” adlı kısa filmdeki başrolüyle daha da doğrulandı.

“Anstoss”taki Tonya Harding rolünden “Misplaced” ve “Jakob & Maria” gibi ödüllü kısa filmlere girişine kadar Saskia'nın öyküsünü ve beğenilen rollerini daha derinlemesine incelemek için eşsiz bir fırsat yakaladık. Keşfettiğimiz şey, evrensel bir çekiciliğe sahip, çok yönlü bir sanatçıydı; Zanaatında ustalaşarak coğrafi ve kültürel engelleri aşan ve dünyanın dört bir yanındaki kalplere ve zihinlere dokunan biri.

Eğlence dünyası kendini yeniden keşfetmeye devam ederken, hikaye anlatımının büyüleyici, ilham verici ve her zaman güncelliğini koruyan özünü canlı tutanlar Saskia Norman gibi sanatçılardır.

Peki söyle bize Saskia, seni “Anstoss”taki Tonya Harding rolüne çeken şey neydi? Bu karakteri canlandırırken karşılaştığınız özel zorluklar var mıydı?

Tonya Harding'i canlandırırken beni büyüleyen ilk şeylerden biri onun gerçek bir insan olmasıydı. Gerçek bir kişiyi canlandırmak her zaman ayrıntılara çok dikkat edilmesini ve kapsamlı araştırma yapılmasını gerektirir. Başlangıçta, gerçek Tonya Harding'e adaleti sağlayamama riskiyle ve hafif bir korkuyla karşılaştım. Ancak daha sonra karakterlerime her zaman saygıyla yaklaştığımı, onları iki boyutlu figürler olarak değil, incelikli varlıklar olarak tasvir etmeyi hedeflediğimi fark ettim.

Kurgusal karakterler söz konusu olduğunda, incelikli bir performansa olanak sağlamak için arka hikayeyi kendim yaratmam gerekiyor. Gerçek bir kişiyi canlandırırken arka plan zaten mevcuttur; Benim işim onu ​​derinlemesine incelemek ve kendi hayatımla paralellikler bulmak.

NESTROY PREIS'e aday gösterilmek Avusturya'da önemli bir ödüldür. “Anstoss” adaylığı aldığında ne hissettiniz ve bu ödül kişisel olarak sizin için ne anlama geliyor?

Ayın üzerindeydim! O yıl pek çok muhteşem tiyatro prodüksiyonu arasında NESTROY'a aday gösterilen birkaç yapım arasında yer almak büyük bir onurdu. Kişisel olarak kendimle ve tüm ekiple oldukça gurur duydum. İnanılmaz derecede çok çalıştığınız bir şey için tanınmak her zaman memnuniyet vericidir ve bu adaylık, hayalimdeki işte çabalamaya devam etmem için bana ekstra bir ivme kazandırdı.

Hem “Anstoss” gibi yoğun tiyatro yapımlarında hem de “Misplaced” ve “Jakob & Maria” gibi ödüllü kısa filmlerde rol aldınız. Bu farklı ortamlar arasında nasıl geçiş yapıyorsunuz ve her biri oyunculuk yaklaşımınızı nasıl etkiliyor?

Tiyatroda oyunculuktan sinemaya geçiş gerçekten zorlayıcı olabilir. Neyse ki Amerikan Dramatik Sanatlar Akademisi'ndeki eğitimim beni profesyonel dünyaya iyi hazırladı. İlk günden itibaren bize sahne oyunculuğu ile sinema oyunculuğu arasındaki farklar öğretildi ve bu bana kariyerimde önemli ölçüde yardımcı oldu. Artık iki ortam arasında geçiş yapmanın nispeten kolay olduğunu düşünüyorum.

Sahnede oyunculuk yapmak bana, uzun bir prova süreci boyunca karakterimin iç yaşamını derinlemesine araştırma fırsatı veriyor. Bu keşif çoğu zaman beni başlangıçta dikkate almadığım nüansları keşfetmeye yönlendiriyor. Öte yandan filmlerde oynamak beni duygularım ve bedenim ile yakın bir bağa kavuşturuyor. Filmde en küçük bir hareket bile bana inceliğin değerini öğreten güçlü bir mesaj iletebilir.

“Misplaced” setinden aklınıza takılan unutulmaz bir deneyimi ya da öğrendiğiniz bir anı paylaşabilir misiniz?

“MISPLACED” birden fazla şapka taktığım, sadece başrol oyuncularından biri olarak değil, aynı zamanda yardımcı yönetmen olarak da görev yaptığım ilk filmdi. Organizasyonel yönleri dengelemek, ekibi yönetmek ve ardından tüm bunları oyunculuğuma odaklanmak için bölümlere ayırmak değerli bir öğrenme deneyimiydi. İnanılmaz derecede ödüllendiriciydi ve kesinlikle gelecekte daha fazla keşfetmek isteyeceğim bir yol.

“Jakob & Maria” uluslararası ilgi topladı. Bu filmin dünya çapındaki izleyicilerde neden yankı uyandırdığını düşünüyorsunuz? Başarısına hangi evrensel temaların veya unsurların katkıda bulunduğunu düşünüyorsunuz?

“Jakob & Maria”nın izleyicilerde bu kadar güçlü yankı uyandırdığına inanıyorum çünkü başkalarının düşünceleri ne olursa olsun bir hayalin peşinden koşan birinin hikayesini anlatıyor. Film aynı zamanda izleyicileri gündelik gerçekliklerden kısa süreliğine de olsa kaçmaya davet eden bir sihir unsuru da içeriyor. Bu unsurlar hep birlikte “Jakob & Maria”yla elde ettiğimiz uluslararası başarıya katkıda bulundu.

Bu kadar çeşitli projelerdeki roller için hazırlık süreciniz nasıl geçiyor? Karakterinize bürünmek için güvendiğiniz belirli ritüeller veya uygulamalar var mı?

Herhangi bir projeye hazırlığım senaryoyu defalarca okumakla başlar. Daha sonra yönetmenin hem hikaye hem de karakterim hakkındaki vizyonunu çekimlerden önce veya sette tartışıyorum. Psikolojiye büyük bir ilgim var, bu yüzden karakterimin çeşitli durumlardaki eylemlerinin ve düşünce süreçlerinin ardındaki nedenleri ortaya çıkarmak bana büyük keyif veriyor; bu bir bulmacayı çözmek gibi.

Ayrıntılı ritüellerden pek hoşlanmasam da, gerekli olduğunu düşündüğüm bir uygulamam var. Sahneye çıkmadan hemen önce ya da yönetmen “Aksiyon!” demeden hemen önce derin bir nefes alıyorum ve kendimi odaklamak için gözlerimi kapatıyorum. Bu, zihnimi bedenime bağlamama yardımcı oluyor ve tüm iç ve dış dikkat dağıtıcı şeyleri ortadan kaldırıyor.

Uluslararası beğeni kazanan projeler üzerinde çalışmak çoğu zaman farklı bireylerle işbirliği yapmayı gerektirir. Bu işbirliklerini nasıl yönetiyorsunuz ve ekip dinamiklerinin nihai çıktıyı önemli ölçüde etkilediği bir deneyimi paylaşabilir misiniz?

Her projede bu kadar çok yeni insanla tanışmak bazen bunaltıcı olsa da, bu aynı zamanda işimin en sevdiğim yönlerinden biri. Yeni yaratıcılarla tanışma ve yeni arkadaşlar edinme fırsatından keyif alıyorum. Birçok kez tek bir sette başlatılan işbirlikleri gelecekteki projelere yol açmıştır. Bir yapım ekibi ister sette ister tiyatroda güçlü bir bağ kurduğunda, bu son üründe de kendini gösterir.

“ANSTOSS” yapımımızda da durum kesinlikle böyleydi. Uzun vadeli ve kapsamlı prova süresi sayesinde oyuncularımız birbirleriyle güçlü bir uyum kurdu. Bir aile gibi olduk ve bu da her gece keyifle performans sergilememizi sağladı. Seyirci bu dostluğu hissedebiliyordu ve bunun dizinin başarısında önemli bir rol oynadığına inanıyorum.

Bu roller için aldığınız başarı ve takdir göz önüne alındığında, sizin için sırada ne var? Önümüzdeki yıllarda keşfetmeye istekli olduğunuz rüya rolleri veya belirli türler var mı?

Bu zorlu sektörde bugüne kadarki yolculuğum için inanılmaz derecede minnettarım ve işimde bulduğum dayanıklılık ve kalıcı mutluluk için kendimi takdir ediyorum. Bir sonraki gündemimde kişisel sergim “LOST MY WAY”i Avusturya Büyükelçiliği'nde konser vermek üzere davet edildiğim Londra'ya götürmek var.

Aklımda belirli bir hayal rolü olmasa da bir gün birlikte çalışmayı isteyeceğim insanlar var. Tüm zamanların kadın kahramanları arasında Amy Sherman-Palladino, Phoebe Waller-Bridge ve Emerald Fennell yer alıyor.