Ünlü Sanatçıların Gülümsemeyi Betimleyen En Ünlü Tabloları

Müze, "harika sanat" izlemenin gerektirdiği samimiyeti benimsemeye gönülsüz olan herkes için hoş karşılanmayan kutsal bir türbedir. Birçok insan için korkutucu bir deneyim olabilir. Belki de süslü mermer merdivenler ve klasik sütunlar, gösterişli bir ciddiyet havası verir. Yüzlerce yıllık sanat eserleriyle çevrili o muhteşem koridorlarda yürürken sırıtan bir yüz nadiren görürsünüz.

Büyük gülümseme, insanlığın kayıtlı tarihinin çoğu için “son derece modası geçmiş” olarak görüldü. Ancak gülümseyen figürlerin olduğu çok sayıda tablo var. İnsanların gülümsediği bu resimlerden bazılarına bir göz atın.

Anders Zorn tarafından Modersgladje

Bu sevimli anne-oğul suluboya resmini, hikayesi veya renklerinin ardındaki anlam açısından yorumlamak zordur. Yine de, sızdırdığı zenginlik, yaydığı neşe ve kendini biraz muhafazakar bir resim ortamında ifade ederek aktardığı incelik ile öne çıkıyor. Ek olarak, Andreas Zorn kraliyet resimlerinde uzmandır. Böylece bu sanat eseri, yeteneğini kolayca gösterir.

Karakterlerin tavırları, yüz özellikleri ve fotoğrafik duruşları, bu ünlü insan sanatında en dikkat çekici özelliklerden bazılarıdır. Bu resimdeki kalite mükemmelliğinin oldukça yüksek olduğunu varsaymak gerekir. Usta fotoğrafçılar sayesinde yerini tespit etmek veya gözlemlemek son zamanlarda kolay hale gelen belirli bir anı yetenekli bir fotoğrafçının nasıl yakaladığını görselleştirmek zor olabilir. Zorn'un kalibresinde ressamların hassas dokunuşlarını bir bebeğin gözleri gibi uyguladıklarını görmek de şaşırtıcı.

Bebeğin yaramazlığı, görünüşünde ve çevresinde biraz kargaşadan hoşlanan bir ruhu ortaya çıkaran erkeksi özelliklerinde görülebilir. Ayrıntılara gösterilen özen ve “annelik” anlamına gelen başlık nedeniyle bu çok değerli suluboya çalışması makul bir piyasa fiyatına hükmediyor.

Popüler inanışa göre, bu ünlü insanlar tablosundaki çift, on dokuzuncu yüzyılın sonlarından kalma bir İsveç kraliyet hanedanına aittir.

Gerrit van Honthorst'un The Merry Fiddler'ı, 1623

İtalyan kıyafetlerine benzeyen abartılı bir şekilde giyinmiş bir adam gördüğümüze şaşırdık. Pencereden dışarı doğru eğilir ve bir duvar halısının arkasından çıkar. Gözlüğünü kaldırarak seyirciyle etkileşim kurmaya çalışır.

Honthorst'un en ünlü insan resimlerinden birinde tasviri o kadar gerçekçi ve çekici ki kemancı bize katılmak için resmin çerçevesinden kaçmış gibi görünüyor. Gerard van Honthorst'un renkli 1623 başyapıtı, İtalyan barok ressam Michelangelo da Caravaggio'dan etkilenmiştir. Gerçekçilik, canlılık ve ışık gölgesi, Caravaggio'nun etkisinin kanıtıdır (dramatik açık-koyu kontrastları).

Van Honthorst'un yeni tanıtılan devrimci stile aşina olduğu İtalya'da uzun bir süre kaldıktan sonra geri döndüğünü bilmek, bu şaşırtıcı değil. Resim ayrıca, Kuzey Avrupa geleneğinde daha tipik olan derinlik yanılsamasını yaratmaya yönelik güçlü bir çabayı da içeriyor.

Van Honthorst, iki boyutlu uzayın sınırlarını aşmak için sayısız girişimde bulundu. Derinliği ima etmek için yarım uzunluktaki görüntüyü bir pencerenin veya başka bir yapının arkasına gizledi. Neşeli müzisyen, oldukça puslu arka planda bir kuytudan çıkıyor gibi görünüyor ve kalın İran halısını iterek bize kendini gösteriyor.

Şarap kadehini uzattığı kolu resim alanından çıkıp bizimkine giriyor ve bizi kutlamaya ve kemanını dinlemeye davet ediyor.

Vaftizci Yahya, Leonardo

Paris'teki Panjur, Leonardo da Vinci, Vaftizci Yahya'nın bu Yüksek Rönesans yağlı resmini barındırıyor. Işık gölgeleme tekniğini kullanan eser, Vaftizci Yahya'nın görüntüsünü izole ederek karanlık bir arka plandan çıkmış gibi görünmesini sağlıyor.

Aziz, kürk giydiği, uzun, kıvırcık saçları ve esrarengiz bir şekilde gülümsediği için Leonardo'nun ünlü Mona Lisa'sına benziyor. Leonardo'nun Burlington Evi Karikatürü'ndeki Saint Anne gibi, sol elinde kırmızı bir haç var ve gülümserken sağ avucunu cennete doğru tutuyor.

Kenneth Clark, resmin uyandırdığı "rahatsızlık duygusunu" gözlemledi ve Da Vinci için Aziz John'un "sürekli soru işareti, yaratılışın tuhaflığı" anlamına geldiğini söyledi. Leonardo, zihin ve et arasındaki çizgilerin bulanıklığını açıkça vurgular. Leonardo'nun figürünün aşırı derecede erotik yüklü zarafeti, yine de, Aziz John'un Tanrı'dan gelen lütfun bolluğundan bahsettiğinde ima ettiği manevi bir çağrışım taşır.

Kerry James Marshall'ın Sanatçının Portresi – Eski Benliğinin Gölgesi

Bu sanat eserinde kelimenin tam anlamıyla gerçekten karanlık. Yakından net olarak görebileceğiniz tek özellikler, bir çift göz, yontulmuş bir dişle ışıldayan bir gülümseme ve bir gömlek gibi görünen bir kısmı. Siyah denizde, bunlar yalnız beyaz kontrastlardır.

Olduğu söyleniyor, biraz eterik. Bize yol gösterecek bir unvanımız olmasaydı bunu bir kişi olarak tanımlayamayabilirdik. Yaklaştıkça her şeyi biraz daha iyi hale getirmeye başlayabilirsiniz. Gördüğünüz gibi siyahın iki farklı rengi var. Beyaz gömleğinin üzerinde şapkalı ve blazer ceketli bir adam daha koyu bir siyahla özetleniyor.

Arka plan daha açık siyahtır. Adamın diş etlerinin bundan daha da yakın pembe olduğunu söyleyebilirsin. Resim, puslu insan özelliklerinin soyut bir tasvirinden, ne kadar uzakta olduğunuza bağlı olarak, bir kişinin tam bir erkeğe yansımasına geçiş yapar. Özünde, Marshall'ın bu otoportre aracılığıyla aktarmaya çalıştığı şey budur.

Çözüm

Birçok seçkin sanatçı, her zaman manyak sırıtışlarla karakterize edilen abartılı otoportreleri sayesinde gelişen kariyerlerin tadını çıkardı. Bu donuk gülümsemelerin ardında bazı derin sosyal ve politik ifadeler var. Gülümseyen insanların muhteşem tablolarına yöneltilen tüm eleştirilere rağmen biz sanatseverler bu gülümseyen tabloların ne kadar eşsiz olduğunu biliyoruz.