吸引聚光灯：认识塑造全球电影未来的获奖电影制片人巴勃罗·萨莫拉诺 (Pablo Zamorano)

在一个充满故事的世界里，无论是通过银幕还是 Netflix 的热播，巴勃罗·萨莫拉诺 (Pablo Zamorano) 已成为一股不可忽视的力量——这位制片人的获奖作品已经超越国界，获得国际赞誉，触及人类情感的普遍性。

当今的电影和娱乐行业是一个复杂且快速发展的行业。 随着流媒体平台的兴起、数字技术实现电影制作的民主化，以及对多样化故事和全球叙事的日益重视，该行业比以往任何时候都更容易接近，也更具挑战性。 竞争非常激烈，质量和故事讲述的标准也很高。 在这样的背景下，这不仅是一项壮举，而且证明了卓越的技能和远见，能够持续创作出不仅脱颖而出，而且获得国际赞誉的作品。

这就是屡获殊荣的电影制片人巴勃罗·萨莫拉诺 (Pablo Zamorano) 的用武之地，他丰富的职业生涯堪称非凡。 萨莫拉诺毕业于著名的美国电影学院音乐学院，很早就在电影制作领域找到了自己的使命。 他的早期项目《伊娃》已经在第 15 届圣地亚哥国际电影节 (SANFIC) 和第 25 届加泰罗尼亚拉丁美洲电影展 (Mostra LLeida) 等国际电影节上引起轰动。 多年来，他策划了令人印象深刻的电影作品，从叙事短片（如在共生电影节上亮相并获得国际电影学院 (IMPA) 认可的《Children of Change》），到流媒体巨头的宣传视频，如Netflix，包括《FUBAR：玩具广告》。

他在该领域的专业知识使他获得了多个奖项，包括凭借电影《Magdalena》在 EnergaCamerimage 获得令人垂涎的金蝌蚪奖，该片还在休斯顿世界电影节上获得了雷米奖，并正式入选罗德岛国际电影节，其中其他荣誉。

我们有机会采访萨莫拉诺，深入研究他的获奖作品，其见解颇具启发性。 对于萨莫拉诺来说，当“Magdalena”被宣布为 EnergaCamerimage 的金蝌蚪奖得主的那一刻，对整个团队来说是一种强烈的情感和认可。 该奖项不仅仅是一个装饰架子的闪亮小雕像； 它代表了辛勤工作、创造性风险和对真实故事讲述的坚定承诺的顶峰。 从《玛格达莱娜》到其他获得比佛利山庄和休斯顿世界音乐节奖项的广受好评的作品，萨莫拉诺的作品都带有品质和精湛的标志。 这些国际认可不仅增加了他的简历，而且还丰富了他的履历。 他们为新的合作和机会打开了大门，巩固了他作为电影行业顶级制片人的声誉。

也许萨莫拉诺的与众不同之处在于他根深蒂固的哲学，即电影永远不应该仅仅以获奖为目的。 他选择能在个人层面产生共鸣的项目和能唤起真实情感的故事。 对他来说，荣誉是真诚、发自内心的故事讲述和对卓越的协作承诺的副产品。 无论是在户外拍摄时与恶劣天气作斗争，还是在资源有限的情况下重现历史时期，萨莫拉诺的电影制作方法都体现了韧性、独创性和对艺术完整性的不懈追求。

在这个永远不断变化、充满新兴人才和新的故事讲述形式的行业中，巴勃罗·萨莫拉诺的贡献标志着才华、远见和努力结合在一起的可能性的最高水平。 萨莫拉诺的未来愿望包括在美国和他的祖国智利制作故事片，并希望在戛纳、柏林和圣丹斯等主要电影节上展示他的作品，萨莫拉诺无疑是我们在未来几年里会听到的名字。

很高兴你能来到这里，巴勃罗。 您能带我们回顾一下“Magdalena”在 EnergaCamerimage 赢得金蝌蚪奖的那一刻吗？ 这个特定奖项对您和您的团队意味着什么？

赢得 EnergaCamerimage 的金蝌蚪奖对于我们团队来说是一个里程碑。 由于我们无法亲自参加音乐节，所以我们迫不及待地收看直播，尽管洛杉矶的直播时间是早上 6 点。 值得庆幸的是，一位团队成员代表我们慷慨地接受了该奖项。 此外，我们才华横溢的摄影指导 Enrico 还发表了一段由衷的视频获奖感言。

这个奖项对我们来说意义重大； 它有力地证明了我们在制作《玛格达莱娜》时所投入的奉献和辛勤工作。 它认识到我们为将这个引人入胜的故事搬上银幕而付出的创造性风险。 最重要的是，赢得金蝌蚪奖证明我们已经实现了我们的首要目标——从深刻的个人和主观角度讲述玛格达莱娜的故事。

您的电影获得了从比佛利山庄到休斯顿世界电影节的各种奖项。 您能谈谈您从制作电影到成为获奖制片人的轨迹吗？

当我进入美国电影学院音乐学院时，我从一名有抱负的电影制片人到获奖制片人的旅程开始了。 这一举动让我有机会与才华横溢的人合作，并让自己完全沉浸在电影制作的世界中。 我担任了几部叙事短片的制片人，管理从剧本开发到后期制作的创作的各个方面。 这些经历不仅提高了我的技能，也加深了我对行业复杂性的理解。

当我制作 AFI 电影《Magdalena》、《Children of Change》和《Made》时，我的职业生涯发生了一个重大转折点。 这些项目带来了创意和后勤方面的挑战，但它们却获得了一致好评并获得了无数奖项。 值得注意的是，《玛格达莱娜》赢得了多项著名奖项，《变革之子》获得了布里奇斯/拉森基金会制作补助金，并在各个电影节上产生了重大影响。

这些里程碑有助于巩固我作为屡获殊荣的制片人的声誉，并继续激发我对电影行业讲故事的热情。 我希望迄今为止我的旅程能够体现出我致力于将引人入胜的故事搬上银幕的决心，并且我渴望看到它下一步将引领我走向何方。

这些国际荣誉如何影响您的职业生涯并为您提供更多机会？

参加这些享有盛誉的节日并获得国际荣誉对我来说改变了职业生涯。 除了认可和荣誉之外，这些经历还证明了在与电影制作人和导师建立宝贵联系方面具有变革性。

这些关系产生了多米诺骨牌效应：它们为令人兴奋的新项目打开了大门，为已经在开发的项目提供了更多机会，并为电影制作中偶尔出现的挑战提供了解决方案。 这是一个互惠互利的安排； 我还有幸为业内其他人提供支持，帮助创建一个协作环境，让我们能够共同提升我们的工艺。 事实上，这些国际荣誉在我作为电影制片人的旅程中成为了个人和合作成长的催化剂。

您在制作这些获奖影片的过程中遇到了哪些挑战？您是如何克服这些挑战的？

在这个行业中绝对可以肯定的一件事是，挑战伴随着领域而来。 在制作过程中，每个项目都有其独特的障碍。 例如，在拍摄《玛格达莱娜》时，我们面临着重现 1965 年苏联控制下的东欧氛围的艰巨任务，而这一切都是在阳光明媚的南加州拍摄的。 这导致我们在数十个地点进行了一次侦察冒险，结果发现我们最好的选择是找到空的空间并自己构建完美的布景。 我们对捕捉时代真实性的承诺最终战胜了地理限制。

同样，在制作《变革之子》时，我们必须在完全户外的拍摄过程中应对极端热浪。 这需要创造性地利用我们的微预算，以确保演员和工作人员拥有抵御恶劣天气的必需品。 我们克服了这些挑战，证明了我们团队的足智多谋和奉献精神。 事实上，在这个行业中，积极的态度和一点点独创性可以在克服通往卓越电影之路上的任何障碍方面大有帮助。

您认为争取奖项会影响您的创意选择或决定开展的项目吗？

我坚信，拍电影不应该仅仅为了获奖。 事实上，我认为这种方法往往会适得其反。 对我来说，我选择的项目都是非常个人化的，植根于与所涉及的材料和团队的深刻联系。 这是关于选择与我产生共鸣并唤起真实情感反应的故事。

一旦您与与您的灵魂对话并点燃创意火花的项目保持一致，每个决定都应该服务于项目本身，旨在充分发挥其潜力。 奖项虽然无可否认是一种美妙的认可形式，但它应该是真实故事讲述和对卓越的承诺的副产品，而不是创意选择背后的主要驱动力。

奖项往往代表团队辛勤工作的顶峰。 您能否分享一个关于您的团队对其中一项重大胜利有何反应的轶事？

认可的有趣之处之一是，它通常是在制作结束、电影完成很久之后才出现的。 结果，它让我们措手不及，给我们带来了惊喜。 每一次的选择和提名都是对我们辛勤工作的认可，值得庆祝。 然而，大多数时候，团队已经沉浸在不同的项目中，几乎没有时间聚集在一起庆祝。

在您的项目获得的所有奖项和认可中，有没有一项对您来说具有特殊意义？ 为什么？

对我来说具有特殊意义的是相机影像节上的金蝌蚪。 这个奖项特别有意义，因为它验证了我们团队通过电影摄影捕捉主角情感的努力，证实了我们成功地将我们的创意愿景转化为银幕。

我珍视的另一个奖项来自我在智利制作的一部名为“EVA”的短片，该片在印度电影节上获得了最佳女演员奖。 这一荣誉意义重大，因为它强调了电影中的故事讲述如何能够弥合文化鸿沟，强调电影的普遍吸引力。

现在您已经以奖项的形式获得了相当多的认可，您未来在制作方面的目标是什么？ 您有目标的特定节日或奖项吗？

我有这么多的愿望！ 在不久的将来，我很想在美国制作故事片。 然后回到智利的家。 我的目标是创作能够引起全球观众共鸣的电影，通过幽默引起情感共鸣。 此外，我正在制作一部我渴望将其变为现实的电视节目。 虽然电影节和奖项并不是我电影制作背后的驱动力，但它们无疑有助于将我的项目带给更广泛的观众。 最终，我希望看到我的作品出现在戛纳、柏林或圣丹斯等主要电影节上。