从洛杉矶隐藏的瑰宝到 Spotify 的轰动：黛博拉粉丝的崛起

在当今的音乐行业，成功的标准已经发生了变化。 Spotify 和 Apple Music 等流媒体平台已经取代了传统的收入来源，现在成为衡量艺术家影响力的重要指标。 虽然地面广播和专辑销售仍然占有一席之地，但它们在很大程度上已被数字景观所取代，在数字景观中，正确的播放列表或功能可以使艺术家获得全球认可。

Deborah Fan 是现代多学科领域一个引人入胜的案例研究。 作为 Fisker Inc. 的主要声音设计师，她帮助打造了该公司首款车辆 Fisker Ocean 的声音世界。 她也是该公司首发影片的音景设计者，该影片在 YouTube 上的观看次数超过 25,000 次。 她的合作电影项目“Fisker x Geoff McFetridge”已在 Retrospective of Jupiter 和 Film Shortage 等平台上亮相，展示了她的深度和多才多艺。

与她在汽车音响设计方面取得的成就并行，她的艺术项目 Deb Fan 也飙升到了令人印象深刻的高度。 她的音乐在所有平台上的播放量超过 350,000 次，显然达到了目标。 她的歌曲“Run My Mind”不仅在流媒体服务上大受欢迎，还登上了公告牌。 一首名为“Pull My Hair”的歌曲出现在 MTV 网站上，巩固了她在行业重量级人物中的地位。 在 Spotify 上，她的 EP《Gemini Moon》中的歌曲以及《@me》等其他单曲已被列入有影响力的编辑播放列表，她已经聚集了数百万的集体追随者。 Deb Fan 的 Audiomack 排行榜以及 Lyrical Lemonade 和 A1234 的认可进一步证明了她广泛的吸引力和行业地位。

我们有幸在独家采访中讨论黛博拉在流媒体领域取得的惊人成功和行业认可。 她在各个平台上的播放量超过 80 万次，吸引了广泛的观众。 她将此归因于她艺术的真实性，她说：“我专注于创造忠于我的愿景并与真正与之相关的人产生共鸣的艺术。” Billboard 和 MTV 等重要出版物的提及证实了她对技艺的真诚。

黛博拉的故事还包括学术界和奖学金。 她作为主唱与 Vocal Point 一起参加了 2017 年 ICCA 中央四分之一决赛，并获得第二名。 她还于 2019 年获得了 Wachter Fellowship，这一享有声望的荣誉进一步支持了她在迷宫般的音乐行业的职业发展。

从创造身临其境的驾驶体验到创作引起跨大陆共鸣的曲目，黛博拉·范 (Deborah Fan) 是一位真正的现代文艺复兴女性。

我们很高兴您能来到这里并更多地了解您的工作，黛布！ 跨不同平台的超过 800,000 个直播，您能指出您认为是直播成功转折点的时刻或曲目吗？

毫无疑问，我的流媒体成功的转折点来自于我的项目“Headlights”，尤其是当它在《Lyrical Lemonade》中得到报道时。 这次重大曝光为我与 Aisu 合作创作歌曲“Like Me (Walla)”奠定了基础，该歌曲仅在 Spotify 上就获得了近 200,000 次播放。 这些里程碑有助于将我在各个平台上的流媒体数量提高到超过 800,000。

虽然您在包括 Spotify 和 Apple Music 在内的各种平台上都取得了成功，但您是否发现某个平台更能与您的音乐产生共鸣？ 如果是这样，您认为这是为什么？

虽然我很幸运能够在多个平台上取得成功，但 Spotify 在与我的音乐产生共鸣方面尤其有影响力。 多年来，该平台的编辑播放列表在推广我的作品方面发挥了关键作用。 Spotify 提供了各种各样的播放列表，这些播放列表是专门为帮助像我这样的独立艺术家与观众建立联系而设计的。 尽管我重视所有平台的支持，但 Spotify 专注于帮助独立艺术家获得曝光度，这对我的音乐尤其有利。

实现如此令人印象深刻的流媒体数量绝非易事。 您认为是什么让您的音乐与众不同，能够引起如此广泛的听众的共鸣？

实现显着的流媒体播放量是一段旅程，我将其归因于我音乐的真实性。 我的方法并不是为了追逐病毒时刻或瞄准大众观众。 相反，我专注于创作忠于我的愿景并与真正与之相关的人产生共鸣的艺术。 我们的目标是围绕我创作的艺术建立一个忠实的粉丝群，而不是试图创作出吸引所有人的艺术。

您已获得 Billboard 和 MTV 等知名平台的认可。 这些年来，这些以及其他行业巨头对您的音乐有何影响？

获得 Billboard 和 MTV 等有影响力平台的认可对我的音乐之旅产生了深远的影响。 我清楚地记得小时候看 MTV，尤其是他们首映新音乐视频的日子。 这些经历——观看艺术家如此生动地表达自己——极大地启发了我，并激发了我创作音乐的愿望，构建自己的沉浸式世界。

在我追求音乐教育的同时，我也开始沉迷于图表和数据，从 Billboard 等行业巨头那里汲取灵感和见解。 这次接触不仅促进了我的艺术发展，而且在塑造我进入音乐行业的道路上发挥了作用。 从本质上讲，这些知名平台的认可和影响力对于塑造我的艺术视野和促进我作为音乐家的成长至关重要。

出现在有影响力的 Spotify 编辑播放列表中，可以让您与业内主要艺术家并驾齐驱。 您觉得您的音乐如何与这些知名音乐人相辅相成或脱颖而出？

出现在有影响力的 Spotify 编辑播放列表中意味着与业内一些大腕共享空间。 我相信我的音乐在这些播放列表中既补充又独特。 当我滚动浏览 Spotify 编辑播放列表时，我经常发现自己被陌生的名字和歌曲所吸引，希望发现隐藏的宝石。 我想其他音乐爱好者也有同样的好奇心，也会探索我的曲目。

我的播放列表大部分都是 R&B 类型，这与我自己的音乐风格非常吻合。 这在播放列表中创建了无缝流程，使我的音乐既可以补充现有曲目，又可以作为独特的补充而脱颖而出。 它为听众提供了新鲜的视角和独特的声音享受。

当您第一次看到您的音乐出现在 Billboard 和 MTV 等著名出版物中时，您有何感受？ 您认为这种认可如何塑造了您的职业轨迹？

这既超现实又令人羞愧。 这感觉就像是对我在音乐中倾注的所有辛勤工作和奉献精神的认可。 在这些商店里看到我的名字和知名艺术家一起出现，我的梦想成真了。 这种认可极大地塑造了我的职业轨迹，提高了我在行业中的知名度和可信度。 它为新的机会和合作打开了大门，并扩大了我的粉丝群。 这段经历也激发了我继续突破艺术界限、追求卓越技艺的动力。 总的来说，这是一个关键的里程碑，将我的职业生涯推向了新的高度。

鉴于您的流媒体数量的快速增长和一致的行业认可，您对未来 5 年的音乐和职业生涯有何看法？

我预计我的音乐和事业将在未来五年蓬勃发展。 我的计划是继续发布项目，同时突破我的创造力界限。 对我来说，一致性和创造力是关键； 我的目标是通过忠于我的艺术愿景来吸引并留住忠实的粉丝群。

展望未来，我认为自己作为一名艺术家不断发展，探索新的音乐视野，并与其他才华横溢的音乐家合作。 我的首要目标是保持对创作音乐的不懈热情，并在可预见的未来保持这种势头。

随着直播数量的不断增加和粉丝群的不断扩大，您打算如何与听众保持真实且个性化的联系？

随着我的直播和粉丝群不断增长，我与听众保持真实和个人联系的承诺仍然坚定不移。 这种真实性的关键在于创作真正反映我自己的身份和经历的音乐。 我坚信听众会与我的作品产生共鸣，因为它是我的真实表达，而不是试图迎合外部期望。 不断扩大的粉丝群仅仅意味着我将有更多的人可以联系，更多的人与我的音乐产生共鸣，以及更多的机会分享我的故事。 我们联系的核心始终是对艺术的共同欣赏以及驱动艺术的真实性。