Solveig Deason – 音乐产业 A&R 和营销成功的交响曲

在音乐人才不断涌现和发展的广阔音乐世界中，索尔维格·迪森脱颖而出，成为新兴艺术家的指路明灯。 在数字化动态和激烈竞争的推动下，现代音乐产业需要的不仅仅是好旋律。 它是战略、远见和发现下一件大事的技巧的结合。 这就是索尔维格的故事的节奏。

索尔维格在音乐界的历程取得了许多人渴望的成就。 作为女性音乐家网络 (WMN) 的营销经理，索尔维格是伯克利内外女性音乐家包容性和赋权的推动者。 她的奉献导致了 WMN 2019 演出的成功，并以其音乐多样性和卓越品质而闻名。

在担任伯克利 A&R 集团副总裁兼社交媒体主管期间，她发现潜力和推广新兴艺术家的天赋得到了进一步体现。 在她的指导下，该组织的在线影响力猛增。 像 Tiny Habits、Noah In The Open、G Lune 和 Aiida 这样的名字很早就被 Solveig 发掘，并被安排在 A&R Group 领导的各种机会中。 这些艺术家继续创作了令人难以置信的作品，例如 Noah In The Open，他最近与 Noah Kahan 合作的热门单曲“Dial Drunk”首次登上 Billboard Hot 100，或者 Tiny Habits，最近为 Gracie Abrams 开场！

Solveig 擅长提出想法，并将伯克利的后起之秀与音乐界的知名人士联系起来，展示了她非凡的 A&R 天赋。 年仅 20 岁的她，在向她实习的唱片公司推销一位艺人后，促成了自己的第一次签约。 她还在华纳查佩尔纳什维尔和索尼音乐加拿大取得了长足的进步，提升了新艺术家的潜力并塑造了他们的创作之旅。

她的杰出成就之一是与著名艺术家 Laufey 的合作。 作为巡演经理，索尔维格负责协调北美巡演，确保劳菲在整个非洲大陆的舞台上亮相。 她还为 Laufey 的专辑“Everything I Know About Love”编曲，展示了自己的创意一面。

在对 Solveig Deason 的独家采访中，我们探讨了她对人才发展和 A&R 的卓越贡献。 她在华纳查普尔纳什维尔、索尼音乐加拿大和 Handmade Records 等全球音乐巨头的经历凸显了她发现和培养人才的天生能力。 她发掘的艺术家、她推动的职业生涯以及她撰写的成功故事真实地展示了她在该行业的非凡专业知识。

Solveig Deason 在音乐界的旅程还远未结束。 随着她继续塑造新兴艺术家的未来，我们可以期待她写出更多的成功故事。

Solveig，我们很高兴能更多地了解您的工作！ 首先，您能分享一下您在 Warner Chappell Nashville、Sony Music Canada 和 Handmade Records 的 A&R 工作中最难忘的一些时刻吗？

对我来说，迄今为止最难忘的部分是我有机会与那些令人难以置信的人一起工作！ 在华纳和索尼，A&R 团队都非常热情、热情，并有意创造一个健康、快乐的工作环境。 索尼音乐加拿大总部位于多伦多，华纳查佩尔位于纳什维尔，我还发现寻找艺术家并探索不同城市的音乐场景非常有趣！ 从加拿大说唱和 R&B 到南方乡村摇滚，我在索尼和华纳找到了自己的职位，这极大地扩展了我的音乐品味以及寻找新音乐的技巧。

我目前在 Handmade Records 的角色绝对是令人兴奋的。 我们是一家总部位于洛杉矶的独立唱片公司，专注于早期艺术家的发展。 我们从头开始创建这个品牌，能够见证每一个构建块是一个很棒的学习曲线！ 我们的团队由充满激情的创意人员组成，他们都拥有音乐背景，这使得 A&R 过程特别高效且令人愉快。

那太棒了！ 在寻找和培养音乐行业的新人才方面，您认为是什么让您与其他人不同？

我在加拿大萨斯喀彻温省萨斯卡通的一个非常音乐的家庭长大。 成为一名音乐家更多的是一种期望，而不是一种选择，所以在 3 岁时，我的母亲问我：“你要演奏什么乐器？” 不久之后，我开始拉小提琴。 我一直被音乐包围，最终进入了波士顿伯克利音乐学院，在那里我遇到了无数才华横溢的艺术家。

在大学里，我能够与许多令人难以置信的音乐家成为朋友并亲自工作，这使我能够从艺术家的角度理解音乐过程。 很多 A&R 本身并不是音乐家，因此拥有音乐背景和内置的艺术朋友社区确实帮助我从平等的角度（而不是权威的角度）理解星探和艺术家发展。

您能分享一个关于您发现一位后来取得巨大成功的艺术家的故事吗？ 哪些早期迹象让您相信他们的潜力？

目前我最喜欢的乐队之一是 Tiny Habits，这是一个由 Cinya Khan、Maya Rae 和 Judah Mayowa 组成的三人组。 他们聚集在一起并形成“小习惯”后不久，我将它们放在波士顿的 A&R 展示柜中。 他们刚刚开始在 TikTok 和 Instagram 上发布视频，其中包含重新制作的 2000 年代封面和原创歌曲。 他们绝对是非凡的，我相信这次展示是他们有史以来的第一次现场表演！ 现场座无虚席，他们的表演真挚动人，不少人落泪。 看到他们的艺术才华蓬勃发展真是太令人高兴了，而且他们还做出了如此惊人的事情。 最近，他们为格雷西·艾布拉姆斯（Gracie Abrams）开场，她是我的另一个最爱！ 他们是如此、如此特别，我很高兴看到他们接下来会做什么！

您在 A&R 流程中遇到了哪些挑战？您是如何应对这些挑战的？

找到一位“好”艺术家确实很容易，但找到一位“伟大”艺术家却很难。 对我来说，当我发现一些真正特别的东西时，我的直觉就知道。 我是这样的人，如果我听到一首我喜欢的歌，我会重复它，直到我完全厌倦为止。 这是非常罕见的，绝对是我最大的挑战。

根据您的经验，在评估潜在新艺术家的发展时需要考虑哪些最重要的因素？

高度重视长寿的想法确实很重要。 这意味着要考虑的不仅仅是一首流行歌曲。 许多唱片公司往往会在艺术家获得 5 分钟的成功后就抓住他们，然后跟着他们一起走。 我更感兴趣的是分析艺术家的整体情况，并考虑他们是否能够一次又一次地创造出令人难以置信的音乐，从而产生有意义的影响！

您能谈谈自您刚开始以来 A&R 的情况发生了怎样的变化，以及您是如何适应这些变化的吗？

社交媒体不断发展，这对于寻找新艺术家来说绝对是一件好事！ 我通过这种方式找到了无数人。 然而，这也意味着竞争环境要更大，很多人有能力立即将他们的工作成果付诸实践。 这会让真正特别的艺术家更难找到。 我发现这一切都取决于你处理事情的方式。 例如，训练算法是寻找特定流派或特定规模艺术家的好方法。

对许多人来说，你只不过是一盏鼓舞人心的光。 您的教育和背景如何影响您寻找和培养新人才的方法？

在伯克利期间，我作为副总裁兼社交媒体主管帮助领导 A&R 集团。 成为这个团体的一员对我对 A&R 和艺术家发展的理解产生了巨大的影响。 我们经常会见来自主要唱片公司和出版商的 A&R 以及推介艺术家，我们还举办展示、社交活动以及与行业专业人士的问答。 该团体在寻找最好的地下艺术家并提升他们的艺术生涯方面做得非常出色！

最后，在培养新人才时，您如何保持业务需求和艺术完整性之间的平衡？ 您能分享一些例子来说明这种平衡对于艺术家的成功至关重要吗？

与艺术家合作时，我的首要任务是按照他们自己的方式发展他们的音乐事业。 如今，对于唱片公司与艺术家达成不良交易的认识和讨论越来越多，因此将艺术家置于所有决策的最前沿绝对至关重要。 当然，有时艺术家的愿景与业务需求并不完全一致。 在这种情况下，我们会随机应变，始终确保艺术家高兴并掌控他们的声音和视觉。