热门歌曲背后的节拍:Michaela “Mikee” Colet 的节奏之旅

已发表: 2023-08-22

在音乐产业脉动的中心地带,Michaela Colet(被亲切地称为“Mikee”)在连接节奏和专业知识的线条上翩翩起舞。 她在音乐制作和现场表演方面的努力超越了常规,讲的是奉献和卓越的通用语言。

当 Anilee List 精彩表演的低语声充满洛杉矶的 Tiny Room 时,知情人士认出了 Mikee 为这位歌手伴奏的熟悉节奏,庆祝她在《美国偶像》第 19 季中跻身前 24 名。 然而,亲密演出中的舒适角落只是她多才多艺的曲目之一。 当她在 2022 年快马节上为 CHARLEY 表演时,广阔的密歇根国际赛道因她的超凡表演而活跃起来,让 40,000 名观众兴奋不已。

超越舞台,Mikee 在工作室的技巧是直觉和技术实力的结合。 她担任辛西娅·埃里沃 (Cynthia Erivo) 的《Ch. 1》的工程师和制作专家。 1 对。 1” 专辑展示了这首交响曲,其中“I Might Be In Love With You”等曲目在 Spotify 上获得了 290 万次播放。 除了录音室的复杂性之外,Mikee 在专辑的现场制作动态中发挥了关键作用。 她负责使用 Pro Tools 和 Elastic Audio 为现场乐队创建播放曲目和入耳式监听源。 她的工作要求她确保音频元素完美无缺并与现场表演完美同步。 她还必须确保表演者收到准确的耳内监听信号。

辛西娅·埃里沃的《Ch. 1 对。 1”不仅仅是一张专辑; 这是一场精英表演的融合,其中许多表演都在好莱坞露天剧场等著名舞台上进行,并由洛杉矶爱乐乐团伴奏。 Mikee 的专业知识对于这些表演的成功发挥了重要作用,这证明了她与 Will Wells Productions 的合作努力。 结果,这张专辑的音乐在著名的电视节目中播放,例如 PBS 7 月 4 日特别节目、斯蒂芬·科尔伯特、凯利·克拉克森秀、今日秀和今夜秀,覆盖全国各地的屏幕。 由于艺术家对音频源的精心管理和筛选以确保其完美状态,所有曲目的流媒体播放量超过了 1100 万。

但 Mikee 的魔力并不仅限于录音室。 2021 年,她在纽约伯克利主持了室内乐队录制著名的 ESPY 奖。 她使用 Pro Tools 和 Solid State Logic 调音台等尖端工具,为受人尊敬的 ESPN 制作人制作了无可挑剔的音乐提示,放大了 ESPN 体育人道主义奖的辉煌。

回到路上,Mikee 的节奏为 Lindsey Lomis 在 2023 年 Joshua Bassett 美国头条巡演中提供了背景,并为 Genevieve Stokes 在 2022 年 Charlie Burg 美国头条巡演中定下了基调。

然而,在所有这些成就中,她与反社会生产者俱乐部的联系证明了她的行业地位。 Mikee 与 Beyonce、Kanye West 和 Anderson Paak 等巨星合作,他的专业知识在最优秀的人中引起了共鸣。

从竞技场到私密场所,从录音室到合作企业,Michaela“Mikee”Colet 的旅程编织了一幅充满不懈激情和无与伦比技巧的织锦。 在音乐世界里,她不仅仅是一个贡献者,更是一个贡献者。 她是一股决定性的力量。

Mikee,我们真的很期待听到更多有关您工作的信息。 您能描述一下您在 ESPY 和 Cynthia Erivo 的首张专辑中工作的经历以及它对您的职业生涯有何影响吗?

2021 年,我有幸与著名制作人、词曲作者、音乐家、乐队领军和录音工程师 Will Wells 合作开展两个出色的项目:Cynthia Erivo 的首张专辑《Ch. 1 对。 1”,以及 ESPN 体育人道主义奖在 ABC 播出。 作为他的主要生产专家,学习曲线既陡峭又令人兴奋。

ESPN 项目将我带到了纽约,在那里我和 Will 一起深入研究了音乐制作过程。 我们在录音室里投入了无数的时间,录制了威尔经常与之交往的家庭乐队。 我的任务包括捕捉他们现场表演的原始精髓,为 ESPN 制作人策划音乐线索,以及调整各种元素以确保旋律与颁奖典礼的动态无缝结合。 随着活动的开始,我发现自己沉浸在从设备设置到解决实时要求的细节中。

我对“Ch. 1 对。 1”的重点是完善现场表演。 我负责为现场合奏制作播放曲目和入耳式监听器。 这种声音的完美后来在大型舞台上得到了放大,比如好莱坞露天剧场和洛杉矶爱乐乐团的演出。 辛西娅和她的团队出现在各种热门电视节目中,例如斯蒂芬·科尔伯特、凯利·克拉克森秀、PBS 7 月 4 日特别节目、今日秀和今夜秀。 作为该项目的一部分,他们的作品也出现在电视屏幕上。 参与如此重要的项目对他们来说是梦想成真。

我和威尔一起度过的时光很有启发性,重塑了我对音乐制作的理解。 从单纯的想法到交响乐的旅程需要精心的计划、对细节的高度关注以及协作精神。 我学到的一个重要教训是领导力的本质。 这不仅仅是指导团队,还要确保他们在工作场所内外的福祉。 应对挑战、在压力下保持镇定、优雅地处理意想不到的障碍,这些都是我钦佩威尔领导力的细微差别。

即使是现在,随着岁月的流逝,我仍然经常向威尔求助,在我踏上音乐之旅的动态领域时寻求指导。

您在从事这些备受瞩目的项目时遇到了哪些独特的挑战?您是如何克服这些挑战的?

我记得在纽约 ESPN 录制过程中的一个例子,在控制台桌旁操作 Pro Tools 几天后,有一天早上我醒来,无法正常活动。 我注意到我的脖子似乎卡在一个位置,甚至连坐起来都困难。 那时,我开始在工作室和团队的工作流程中变得更加自在,并且真的很期待回去进行另一天富有成效的工作,但在这一天,我无法在没有疼痛的情况下移动。 我打电话给一位医生和物理治疗师,他们通过电话帮助我解释如何妥协并尝试移动和伸展,并解释了发生了什么。 事实证明,在从威尔的工作室搬出并搬入录音室期间抬起设备,然后连续几天坐在办公桌前操作 Pro Tools 长达 9 个小时后,我的背部肌肉痉挛。 我不得不打电话给威尔,告诉他发生了什么事,尽管我希望那天能进来,但我身体上却无法做到。 他的反应非常富有同情心和理解,他告诉我要关注自己的健康,而且我不会这样做让他或任何人失望。 这给我留下了深刻的印象,因为我知道这个项目的风险有多大,而且在工作室的每一天都非常有价值。

在我从事辛西娅·埃里沃 (Cynthia Erivo) 现场表演的工作期间, Ch. 1 对。 1、我为乐队制作了一些播放曲目,并组织了排练的音乐主干。 在这个过程中我有很多问题,必须对自己和威尔诚实,并且知道当我需要帮助时询问而不是假装我知道一些我不知道的事情来延长这个过程,这符合每个人的最大利益。知道。 另一方面,ESPN 课程实际上是我第一次在录音室进行现实生活中的录音课程,因为我的音乐制作与工程专业的大部分时间都是通过 Zoom 在线进行的。 这是我直到第一天结束才告诉威尔的事情,因为工作室中的大多数事情我都能弄清楚如何做——每次威尔给我键盘快捷键或方法时,我都会把它写下来我旁边有一个记事本,以便下次他要求我做某事时方便参考。

我想控制压力,尽我所能承担更多责任,并尽我最大的能力成为一个问题解决者。 我想我学到了很多关于平衡诚实和诚实的知识,以及如何寻求帮助,以及何时尝试应对新情况而不给他人或同事带来太多压力。 威尔甚至最终要求我将笔记内容打印到一份文档中供他使用,这太棒了!

您在这些著名项目中的角色与您之前的工作有何不同?您从这些经历中学到了什么?

在这些项目之前,我一直处于更轻松和随意的协作环境中,主要是与我在私人生活中认识的人或通过共同合作者一起工作。 这一次,在更大、更专业的项目中,我感觉自己被扔进了一个快节奏、高风险的环境,非常希望能够尽自己的一份力量并有把握地工作。 我学会了变得非常有条理并极其注重细节。 每当有些事情似乎不起作用时,我最终都会回头看看,发现我错过了一件小但必要的事情,每次我都知道我需要在保持高效工作的同时更加关注细节。

您能分享一下 Cynthia Erivo 首张专辑创作过程中的哪些难忘时刻或突破吗?

我为辛西娅的现场表演制作了材料,以支持她的专辑展示。 我从来没有现场玩过回放,所以这是对这个过程的深入了解。 我磨练了 Pro Tools 的技能,特别是掌握弹性音频和其他专门技术来制作播放和排练材料。 此外,我还开发了一个强大的系统来管理大量的词干,确保对我的需求进行清晰的沟通,并简化交付流程。 在此之前我从未接触过回放,这是对专业表演在技术和音乐上的要求的深刻洞察。 我对大局有了更好的认识。

您是如何处理如此引人注目的项目的制作工作的?确保最佳结果的策略是什么?

这些项目帮助我变得更有条理——跟踪大量音频文件,记住如何处理流程的每个部分,并高效工作。 我也变得更加注重时间并学会快速工作。 我做好了成为问题解决者的准备,在关注细节的同时适应环境的快节奏。 我开始将我的观察和常用技术整合到一套个性化的标准操作程序中。 这种方法不仅简化了我的流程,还让我能够更多地关注音乐和制作的细微差别,消除了每个新项目都从零开始的需要。

您对这些项目工作的哪些方面最感到自豪?为什么?

我对这些项目的制作质量和音乐性以及它们对各自观众的影响力感到非常自豪。 参与这些具有里程碑意义的项目成为我后续工作的试金石。 他们为我渴望达到的质量设定了基准,指导我的努力超越了与威尔的这两项努力。

这些备受瞩目的项目如何影响您在行业内的声誉?

这两个项目都受到高度尊重——ESPN 体育人道主义奖已在 ABC 网络上播出,当然也代表了 ESPN 以及与颁奖典礼相关的受人尊敬的获奖者和运动员。 关于我对Ch的表演的工作。 1 对。 1,很高兴能参与这个项目,辛西娅·埃里沃本身就是一位受人尊敬的艺术家,曾出现在百老汇重演的《紫色》和电影《哈里特》中。 能够与参与这些项目的受人尊敬的制作人或作家合作是一种巨大的荣幸,也是对音乐行业此类项目的一个很好的介绍。 我能够从音乐家的工作中拓展出来,为制作界贡献有价值的作品,这真是太棒了。

根据您在 ESPY 和 Cynthia Erivo 专辑方面的经验,您会给准备从事类似高风险项目的其他音乐家或制作人什么建议?

当与其他音乐家和制作人合作开展此类高风险项目时,我学会了在项目开始前在实践和技能方面做好组织和充分准备。 在实际的项目或制作过程中,我还了解到了沉着冷静、注重细节和清晰沟通的价值,尤其是在音乐方面的技术技能时。

同样重要的是继续用音乐的耳朵去聆听,注意这些细节并了解正在发生的事情,因为音乐性是每个项目的核心,所有技术工作都围绕和支持音乐。 在这样的环境中,您经常与高技能的专业人员合作,他们都做好了充分的准备,而且非常忙碌。 我认识到在项目准备过程中投入个人时间来磨练技能的重要性。 此外,成为一名有效的团队合作者和细心的倾听者也同样重要。