認可中的和諧:朱莉婭·範·艾肯 (Julia van IJken) 在音樂界的悠揚崛起

已發表: 2023-10-05

來認識 Julia van IJken,她是一位音樂活動中的人物,在她的領域獲得了國際認可。 她的故事反映了對她的技能的奉獻和承諾。 作為第 46 屆波士頓/新英格蘭特別活動報道類艾美獎的獲獎者,朱莉婭在 Young@Heart 40 週年紀念影片中擔任剪輯師的工作使她躋身美國國家電視藝術與科學學院行列。 這是她對電視和電影的貢獻的結果,展示了老年演員的精神並在 PBS NY/WNET/第 13 頻道上傳播他們的才華。

茱莉亞與藝術和媒體世界的聯繫是多種多樣的。 她是 1 Granary 的特約編輯,採訪過演員 Antonio Banderas、趨勢預測者 Lidewij Edelkoort、藝術家 Julie Verhoeven 以及活動家、電視節目主持人和編輯 Caryn Franklin 等人物。 2022 年,她監督了 Young@Heart 在新英格蘭州博覽會 The Big E 上的表演。 朱莉婭擁有超過 160 萬名觀眾,透過她的導演技巧展示了 Young@Heart 的才華。 此外,作為「Nado em Concreto」計畫的製片人,她與 Visionaire 和 Vitoria de Mello Franco 合作拍攝了 Visionaire 委託製作的電影。

在節奏和慶典行業,朱莉婭·範·艾肯 (Julia van IJken) 得到了認可。 無論是在封鎖期間組織虛擬音樂會、支持 Young@Heart 合唱團,還是在哥倫比亞廣播公司週日早晨展示她的作品,朱莉婭對音樂的參與都是顯而易見的。 加入我們,探索 Julia van IJken 的故事以及她在音樂和電影領域的旅程。

與 Young@Heart 合作

茱莉亞與 Young@Heart 的合作始於全球大流行的嚴峻背景下。 在那個前所未有的時代,特別是 2020 年 4 月左右,她踏上了一段獨特的旅程,在整個團隊完全遠端工作的情況下製作虛擬節目。 Julia 在荷蘭的家中工作,找到了保留音樂和社區精髓的創新方法,特別是透過 Young@Heart 在 2020 年和 2021 年舉辦的​​虛擬演出。

茱莉亞回憶道:「我為他們創建了6場虛擬音樂會,從一開始我的目標就是不斷提高我們虛擬演出的製作品質。 這項努力不僅涉及虛擬音樂會的技術面,還涉及虛擬音樂會的技術面。 這是對過去 40 年來一直作為音樂冒險之船的樂隊的豐富歷史和核心的深入探討。”

向虛擬表演的過渡需要創造性的技能以及穩健的財務策略。 茱莉亞在這兩方面都發揮了重要作用。 她的創新願景不受地理邊界的限制,也不受 COVID-19 帶來的隱形敵人的限制。 這是關於超越傳統,探索互動和表演的新領域。

2020 年和 2021 年,面對虛擬表演的新前沿,茱莉亞以穩健的姿態駕馭 Young@Heart。 她對製作虛擬表演的細緻監督至關重要,將挑戰轉化為創造力的跳板。 茱莉亞回憶道:「我從頭到尾監督了這些虛擬節目的創作; 我自己構思、導演、編輯節目,並與我們的合唱團成員和音樂家樂隊聯絡。”

隨著Julia 更深入地研究Young@Heart 的歷史,創建大量視聽材料檔案,她正在準備一個項目,該項目很快將成為一個非凡的里程碑——2022 年Young@Heart 40 週年紀念展。這一具有里程碑意義的活動的規劃是向該團體的遺產表示衷心的敬意,並慶祝其成員幾十年來不屈不撓的精神。

朱莉婭提到:“通過利用樂隊歷史的檔案材料和嚴格的排練,我與合唱團總監兼創始人鮑勃·西爾曼共同導演了一場令人難以置信的舞台表演。” 精心的準備工作既尊重過去,又擁抱現在,體現了朱莉婭在策劃這一重大活動時的獨特方法。

茱莉亞意識到這場週年紀念演出的重要性,她設想了一個更宏偉的舞台,一個可以觸及全球無數人心的舞台。 「我意識到這將是一件大事,而且確實需要以盡可能最好的方式拍攝,」她反思道。

為了追求無可挑剔的拍攝,朱莉婭聯繫了一位經驗豐富的攝影指導,由她執導,他使用14 台不同的攝影機以一種能夠引起觀眾共鳴的方式捕捉節目的精髓,遠遠超出了傳統攝影的限制。劇院設置。

這趟旅程的高潮不僅是一場成功的演出,而且是茱莉亞憑藉與團隊合作的時間累積的深刻理解和獨特視角剪輯的電影版本。 「這強烈地影響了電影的結局,感覺非常特別,」茱莉亞明確表示。

「MISS YOU」虛擬演出之旅

「MISS YOU」演出是 Young@Heart 首次嘗試虛擬音樂會,朱莉婭 (Julia) 親自掌舵,身兼製片人、聯合導演和編輯的職責。 他們與合唱團總監鮑勃·西爾曼 (Bob Cilman) 一起,共同致力於保持演出的吸引力和高品質,就像他們的舞台表演一樣。 正如 Julia 所說,“我從一開始就參與 Young@Heart,就是為了保持虛擬表演與舞台表演相同的質量,以確保從舞台表演到虛擬表演的過渡順利、成功。”

為了讓虛擬表演增添趣味,他們想到邀請欣賞Young@Heart的作品並願意支持的知名藝術家。 他們的公關人員呼籲名人參與,反應熱烈。 藝術家們不只是來客串,而是來參加的。 他們之所以來到這裡,是因為他們重視 Young@Heart 的工作並相信其事業。 朱莉婭提到,“回到我們身邊的藝術家之所以這樣做,是因為他們了解我們的作品並想要支持它——而且因為他們可以看到我們正在創建的虛擬表演是一個高水平的項目。”

給予支持的名人包括大衛·伯恩、拉里·大衛和史蒂夫·布西密。 他們不只是讀出劇本中的台詞; 他們為演出帶來了獨特的風格。 茱莉亞和她的團隊提供了一個劇本作為起點,但每位藝術家都添加了自己的風格,使這些片段感覺個性化和真誠。 朱莉婭回憶道:“看到大衛·伯恩、伊迪·法爾科和保羅·謝弗等人為我們的劇本和節目添加了特殊的調味料,我(以及整個團隊)感到非常興奮。”

一旦名人片段錄製完成,朱莉婭就可以將它們無縫地融入節目中。 她的任務是編輯片段,確保其與節目的其他內容很好地融合。 無論是縮短某些片段還是重新安排其他片段,茱莉亞的重點都是保持節目的節奏和感覺。

這種新的媒體關注不僅標誌著朱莉婭的個人里程碑,而且對整個 Young@Heart 合唱團來說也是一個重要時刻。 朱莉婭為合唱團創作和製作的虛擬節目引起了媒體的關注,包括哥倫比亞廣播公司週日早晨和美國有線電視新聞網的新一天等主要新聞媒體的專題報道。 該樂團以其全球巡迴演出和獲獎紀錄片而聞名,但其常規活動卻因疫情而中斷。 儘管如此,這些虛擬表演重新激發了全國人民對這個卓越團體及其使命的認識,將 Young@Heart 再次推向最前沿。

朱莉婭珍惜 Young@Heart 對其成員和觀眾的影響。 合唱團不僅提供表演,還提供表演。 它挑戰了人們對老化的普遍看法,提供了一種新鮮、樂觀的敘事,對抗當今社會猖獗的年齡歧視。 「我親眼目睹了它如何改變參與者的生活,也看到它如何改變觀眾對衰老的看法,」朱莉婭觀察到。

媒體的關注不僅驗證了向虛擬演出過渡所付出的努力,而且還向更廣泛的觀眾放大了合唱團的深刻訊息。 這是在對抗年齡歧視方面向前邁出的一步,一次一個音符,並恢復了 Young@Heart 在許多人心中的迷人地位。

卓越和認可的里程碑

Julia 與 Young@Heart 的合作在 40 週年紀念展上飆升至新的高度,反映出她不斷邁向卓越的步伐。 她的工作獲得的認可不僅是一種榮譽,也是對她重大影響力的有力肯定。 她反思道:“工作的品質以及這項工作的重要性和價值在社區層面得到認可,這是非常有力的,我對此非常感激。”

隨著世界再次開始回歸常態,茱莉亞對 Young@Heart 的願景繼續綻放。 她在影片製作方面的專業知識不僅增強了團隊的數位足跡,還提高了每個專案的創造力。 40 週年紀念秀的影響引起了廣泛的共鳴,贏得了令人垂涎的艾美獎和紐約州 PBS 的專題報導。 回顧這些里程碑,朱莉婭指出:「不斷提高 Young@Heart 自製視頻項目的製作價值真是太棒了,從與名人合作、在美國主要電視媒體上播出到在波士頓/新英格蘭贏得艾美獎這一切都是在幾年內完成的。”

茱莉亞走在創意前沿,未來的旅程似乎充滿希望。 她將高品質和以社區為中心的工作融為一體,預示著未來充滿了更多令人著迷的項目,每個項目都與Young@Heart 的核心價值產生共鳴,觸動心靈,並透過音樂的通用語言產生有意義的變化。

開拓前進的道路

朱莉婭·範·艾肯 (Julia van IJken) 技術精湛、多才多藝,因其對音樂產業的屢獲殊榮的貢獻而受到全球認可,她是藝術表達變革力量的證明。

這位成就卓著的活動製作人,巧妙地製作令人難忘的音樂表演,吸引了觀眾,並擁有為多樣化且有意義的項目注入新生命的獨特能力。 她熟練地指導和編輯了著名的 Young@Heart 合唱團的表演,充分利用這些資深歌手的原始情感和引人入勝的敘述。

朱莉婭憑藉在Young@Heart 40 週年紀念秀上的出色表現榮獲令人垂涎的第46 屆波士頓/新英格蘭艾美獎,這不僅是對她技術水平的光輝證明,也是對她通過獨特鏡頭講述故事的承諾和熱情的認可。 她對突破界限的熱衷,以及她在大流行期間將音樂與視覺融合在一起的不可思議的才華,重塑了觀眾與表演的聯繫方式。

茱莉亞決心利用自己的經驗進一步提升自己的技藝,她計劃創作一波錯綜複雜的音樂敘事浪潮。 「嗯,我的第一個新英格蘭艾美獎之後的下一個目標是另一個艾美獎! 我一直在努力讓事情更上一層樓,」她充滿了明顯的熱情分享。 「Young@Heart 的 40 週年紀念電影是我的第一部完整長度的音樂會電影,我很高興能製作更多。 我的目標是建立一個更固定的電影製作團隊。 我開始研究一部關於 Young@Heart 40 年歷史的紀錄片,很高興能開始更深入地研究它。 那裡有太多世界需要看到的令人驚奇的東西,有太多人們需要聽到的豐富故事……我已經等不及了。”

朱莉婭·範·艾肯 (Julia van IJken) 精心打造引人入勝且引起情感共鳴的表演,繼續證明音樂不僅僅是聲音。 這是情感、敘事、文化——茱莉亞致力於磨練自己的技藝,以確保這些錯綜複雜的音樂故事與全球觀眾產生共鳴。 她的卓越成就和雄心勃勃的抱負證實了她在行業中的堅定地位,並承諾充滿創新製作和影響力敘事的未來。 她的旅程並沒有隨著她的第一個艾美獎而結束,而只是開始。