掌握弦樂：季秉凡無與倫比的藝術才華與全球音樂表演

由於數位媒體、社群網路和串流平台，音樂產業是一個競爭激烈、快節奏的環境，受到不斷創新以及音樂創作和發行民主化的推動。 在擁擠的風景中，很少有音樂家能像來自澳洲的傑出指彈吉他手兼創作歌手季秉凡那樣引人注目。

季秉凡的職業生涯豐富多彩，令人印象深刻。 作為伯克利音樂學院的校友，範冰冰從數百名申請者中被選為由波士頓名人系列舉辦的享有盛譽的“Concert For One”系列表演者之一，在哈佛大學科學中心廣場和哈佛科學中心廣場等場所展現了他的音樂才華。劍橋欽公園。 他出色的表演使他受邀參加閉幕派對，出席者包括名人系列首席執行官、活動組織者、藝術家同行和媒體。

為了證明他的廣泛吸引力，Bingfan 曾擔任 Sofar Sounds 的吉他手，在海港區和伍斯特的演出門票全部售完，並且是 95.9 WATD 的 Gary Leavitt & Friends 廣播節目的常駐表演者。 他迷人的現場表演為許多廣播聽眾帶來了整體聆聽體驗。

他致力於利用音樂作為產生積極社會影響的工具，這從他擔任波士頓之家的吉他手的角色中可見一斑，該機構以針對患有晚期多發性硬化症和其他神經系統疾病的成年人提供卓越的臨床護理和創新項目而聞名。 範範組織和協調音樂製作的能力延伸到了他作為克拉克大學活動的音樂協調員和表演者的角色，包括在哈佛藝術博物館和美術館 (MFA) 等著名場所的表演。

兵範的專業知識和成功並沒有被忽視。 他贏得了 Firework 和 Shoudify 等有影響力的程式的認可，在 App Store 上被評為「我們喜愛的第一款新應用程式」。 他的才華使他成為一位受人尊敬和追捧的音樂家影響者，特別是透過應用程式 Shoudify 的影響者計劃。

也許冰帆職業生涯中最輝煌的時刻之一是他作為首席原聲吉他手在阿甘尼斯競技場的畢業音樂會上的表演。 這個著名的波士頓場館可容納 7,000 多個座位，以其最先進的設施和出色的音響效果而聞名。

在最近的一次訪談中，Bingfan 討論了他的經驗以及 Seagull & Godin Guitars 和 G7th Capo 等領先品牌代言的影響。 這些認可，加上他在阿加尼斯競技場和芬威公園等著名場館的表演，證明了他作為音樂家的非凡才華和技巧。 請繼續關注，我們將揭開這位傑出藝術家的鼓舞人心的旅程，他對音樂的熱情和對藝術的奉獻正在重新定義當代音樂界。

我們很高興您來到這裡！ 請告訴我們，Seagull & Godin Guitars 和 G7th Capo 等業界領先品牌的認可對您的職涯有何影響？

獲得樂器和配件行業領導者 Seagull & Godin Guitars 和 G7th Capo 的認可，不僅僅是一種榮譽和品質的徽章；更是一種榮譽。 它像徵著國際社會對我獨特的音樂才能和演奏風格的認可。 作為一名吉他手，使用他們的世界級設備使我能夠突破表演的界限，增強我與全球觀眾產生共鳴的能力。 這種夥伴關係對所有相關方都會產生有益的影響。 這三家公司都定期在他們的 Instagram 帳戶上展示我的內容，這起到了很好的宣傳作用。

您能描述一下您在著名的阿加尼斯競技場和標誌性的芬威球場表演的經歷嗎？

在伯克利畢業音樂會期間在阿甘尼斯競技場表演是我職業生涯中的一個里程碑。 這個場地可容納7,000 名觀眾，曾有U2、布魯斯·斯普林斯汀、麥當娜、泰勒·斯威夫特、艾爾頓·約翰、賈斯汀·比伯和弗利特伍德·麥克等表演者光臨，站在他們曾經站過的地方真是令人興奮。 與格萊美獎和艾美獎得主詹姆斯·紐頓·霍華德同台，並聽到他將我的致敬描述為“令人瞠目結舌”，這是對我工作的非凡肯定。 畢竟，他為我最喜歡的一些電影配樂，包括《飢餓遊戲》系列、《黑暗騎士》和《逃亡者》。

芬威公園是一座歷史悠久的地標，以大型活動而聞名，也是波士頓紅襪隊的主場，在芬威公園表演，由於其龐大的規模，帶來了獨特的聲學挑戰。 公園裡非常吵鬧，我們腳下樂團演奏的聲音需要一段時間才能到達我們的位置，而由於缺乏入耳式監聽器，一切都變得更加糟糕。 為了解決這個問題，我與 Emi McSwain 領導下的其他音樂家合作，與節奏樂隊協調並在爆炸的煙火中保持同步性。 克服這些障礙並在充滿挑戰的條件下在如此眾多的觀眾面前成功表演，標誌著我職業生涯中取得的重大成就，並且作為一名表演者獲得了令人難以置信的回報。

您獨特的指彈吉他技巧如何使您與其他音樂家區分開來？

我獨特的指彈技術融合了多種文化和音樂的影響。 我的演奏風格以美國藍調音樂、跨步鋼琴傳統和 Chet Atkins 推廣的原聲風格為基礎，中國傳統和澳洲成長的元素增強了我的演奏風格。 這種多元文化的融合，再加上我精心策劃和精心編曲的廣泛曲目，使我與其他音樂家區分開來，並與世界各地的觀眾產生共鳴。

我認為自己也是個充滿活力的表演者。 由於指彈是一種相對新興的流派，很少有音樂學院教授這種風格，我渴望向更廣泛的觀眾展示我的表演和藝術性，作為我對指彈發展的貢獻。

您能深入探討一下您最難忘和最有影響力的表演嗎？

在眾多精彩演出中，波士頓名人系列音樂會獨具影響力。 作為從 150 名申請者中選出的 50 名藝術家之一，我有獨特的機會為聽眾創造親密的、一對一的音樂體驗。 名人系列是一個備受尊敬的組織，曾接待過馬友友和伊曼紐爾·阿克斯等音樂家，從而吸引了媒體的廣泛關注和熱切的觀眾。 聽眾單獨進入貨櫃，欣賞獨奏音樂家演奏的一分鐘音樂。 該系列音樂會取得了巨大成功，吸引了超過 4,000 名聽眾，名人系列首席執行官在閉幕晚會上親自向所有藝術家表示祝賀。

另一場令人難忘的表演是在西澳大利亞珀斯音樂廳舉行，我在那裡演奏指彈原聲吉他，由 40 人組成的弦樂團伴奏。 該場館擁有澳洲最好的音響效果，有機會為超過 1,500 名觀眾演奏 Tommy Emmanuel（有史以來最偉大的原聲吉他手之一）創作的樂譜，並由 Sean O'Boyle 編排，真是一次非凡的體驗。

此外，我很珍惜作為克拉克大學各種活動的音樂總監和表演者的角色，這些活動在全球知名的藝術畫廊舉辦，例如波士頓美術館和哈佛藝術博物館。 在來自世界各地的精美藝術裝置中表演，融合了視覺和聽覺藝術形式，創造了身臨其境的體驗，促進了與會者與氛圍和藝術的聯繫。 這些經歷進一步鞏固了我在藝術界的地位。

您與 Cover Story Entertainment、Speechless Music 和 Kahootz Entertainment 的聯繫如何影響您的音樂風格？

與這些受人尊敬的公司合作讓我接觸了各種音樂風格，磨練了我作為音樂家的多才多藝。 因我對流行音樂的獨特指彈編排而被公認為首席原聲吉他手，這不僅提高了我的技能，而且幫助我在新英格蘭音樂界的多元化景觀中形成了獨特的風格。

您能談談您的創作過程以及從不同音樂流派中汲取靈感的方法嗎？

我將音樂創作視為一種探索形式，不斷突破原聲吉他的界限。 我的作品「Guitar Pickers Stand-off」體現了這種方法，融合了傳統指彈、金屬、藍草和爵士樂的元素。 我還從澳洲管樂器迪吉里杜管中汲取靈感。 透過演奏打擊樂、將琴頸彎曲到凹槽，以及應用一些數位效果，我可以模仿迪吉里杜管街頭藝人的表演，同時注入個人聲音。

我還沒有看到其他人在原聲吉他上使用過這種技術，我渴望這部作品的發行。 這種流派流動的方法強調了我廣泛的音樂能力和我創作獨特作品的技巧，這些作品在國際音樂界留下了自己的印記。

你的音樂是如何發展的？你對未來職涯的願景是什麼？

多年來，我的音樂已經發展到涵蓋越來越多樣化的流派和文化影響。 我並不害怕將波普獨奏與特拉維斯鄉村風格的挑選融入摩城歌曲中。 這種不拘一格的融合讓我能夠與世界各地的聽眾產生共鳴。 展望未來，我的目標是發布更多原創指彈作品，不斷擴展流派的界限，對全球音樂界產生持久的影響。

我即將參加的國際指彈錦標賽是我旅程中的另一個里程碑，它提供了一個與其他音樂家交流並向更廣泛的觀眾介紹我的作品的平台。 我將在今年 9 月的 Soulfest 上與主打樂團 Renee and the Renegades 一起表演，預計觀眾人數將達到 10,000 人，我一定會保持敏銳的挑選技巧。